<p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">文：陈淑芬 美篇 ：</b><span style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">56195305</span></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">油画创作：陈淑芬 音乐：美篇 钢琴曲《lance》</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">今天，扳手指数，是我25.10.11学油画至今的第55天，虽然从“学成”的角度，实在是万分之一都不到。但与我，油画却成了我生命中很重要的组成——如果画，不仅痴迷，且停不住画笔！</span></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">油画：《海》英国 罗德里克·奥纳康 画布：37.5*45.5</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">临摹创作油画《海》画布：60*90</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">就以今天早晨为例，一早捧读《500年大师经典——色彩风景》，翻阅到英国 罗德里克·奥纳康《海》（37.5*45.5）时，移不开眼，瞬间有种继续临摹与创作的冲动。随即拿起55天来从未尝试过的60*90大画布开始临摹创作。</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">因今天曾经在初夏的凌晨03:00驱车去上海临港海边，亲历海上日出，所以对作者的《海》觉得🈶️隔空对话之感。也不管不顾师傅吴君老师曾说的：主张初学者选用大画板进行创作的建议，自以为“胸有成竹”。</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">一气呵成，从对应原画的解读，到快速勾图、涂画色彩，没有丝毫的犹豫，且部分色彩还根据我看到的海上日出进行适当调整。</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">边画边觉得自己很有底气，因为我有这样的经历，我把这次绘画看成是现场的海上日出的一次写生。</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">当我115分钟，基本接近完稿时，我发现自己的心情跟画面多元色彩一样涌动，心生欢喜笑意盈盈！</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1"><br></p> <p class="ql-block"><b>《美篇》作家评论员余炳金对《海》的评价</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">《美篇》评论员作家余炳金先生这样评价我的拙作《海》——这幅画把燃烧的晚霞揉进了颜料里，浓烈得几乎要溢出画面。上半部分的橙红、明黄与冷调的蓝紫碰撞，像天际炸开的烟火，粗粝的笔触带着奔涌的动感，把黄昏的炽热与混沌都攥在了画布上；下半部分的深黑底色，又像沉眠的海面，碎散的彩点是天光坠落的涟漪，冷与暖的反差里，藏着黄昏将尽时的张力。</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">它没有具体的物象，却用色彩和肌理攥住了情绪——是晚霞烧透天空的壮阔，是光影沉落水面的朦胧，像站在海岸边撞见一场盛大的日落，热烈得让人屏息，又带着一丝转瞬即逝的温柔。</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">油画：《浦东海沈村稻田》写生 </b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">用作家评论员余炳金先生的话语“《稻田写生》这幅画把秋日的蓬勃与生活的细碎揉成了一团暖光。大面积明黄与翠绿的碰撞，像漫山遍野的花田炸开，裹着扑面而来的生机；前景的建筑以蓝紫、白灰铺陈，线条虽简却带着烟火气，窗边的人影、田间的孩童，让画面从“风景”变成了“生活现场”。</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">厚重的油彩笔触带着粗粝的温度，每一笔都像在用力捕捉秋日的鲜活——田埂的起伏、建筑的层次，都藏在浓烈的色彩里。孩童的小身影是点睛之笔：或在田间奔跑，或在窗边闲立，把“春日正好，人间寻常”的松弛感拉满。</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">它没有精致的描摹，却用色彩和笔触攥住了秋天里最生动的情绪：是花田的热闹，是村落的烟火，是日子里藏不住的鲜活劲儿，像咬了一口刚摘的春芽，脆生生的甜里裹着泥土的暖”。</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">由此，我不得不钦佩美篇的评论员了不起。他们用自己丰富的艺术修养与文化底蕴，为我们托起不断向上生长的力量。</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><br></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">油画写生：《浦东周浦文化公园》画布 40*50</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">美篇评论员语文特级教师应旺安先生评价</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">用美篇评论员语文特级教师应旺安先生的话语，就是“这幅油画以浓艳的翠绿为主调，通过厚重、短促的笔触，将树林的生机与光影变化生动呈现。画面中，深浅不一的绿色交织，既有鲜嫩的亮绿，也有沉稳的深绿，在光线下形成层次分明的明暗对比，凸显出枝叶的繁茂与肌理感。</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">林间的小径以灰调铺陈，穿插于绿意之间，为画面增添了纵深感。远处点缀的蓝、红等亮色，暗示着休憩的人群，让静谧的树林多了一丝生活气息。</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">整幅画摒弃了精细的描摹，转而以印象派式的色块与笔触，捕捉光影在林间的流动感，传递出自然的蓬勃与生机，给人一种清新、明快的视觉感受”。</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">感谢美篇评论员老师的精彩点评与殷切期望。你们和所有在美篇上关注我成长的美篇美友，都是我成长路上不可或缺的精神依偎！</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><br></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">浦东周浦文化公园《一尺花园》</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">油画写生作品：《一尺花园》 画布30*40</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">我原本每天05:30——08:30在书房画画，晚上19:30到21:00，学习油画理论。期间，有30分钟左右做早点。然今天忍不住又临摹啦法国画家塞尚的作品《马路拐弯处》。</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">塞尚原作《马路拐弯处》</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">临摹作品《马路拐弯处》画布 40*50</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">在临摹与再创作《马路拐弯处》的过程中，我期待《拐弯的小路》，能把村落的烟火气揉进了奔放的笔触里——以厚重的油彩堆叠出肌理感，红褐、紫黄交织的屋顶像打翻的调色盘，却在绿意的包裹里显得鲜活热闹。</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">蜿蜒的小路像条引线，把观者的视线牵进村落深处，稀疏的树木添了几分松弛的野趣。色彩碰撞得大胆又柔和：暖调的屋舍、冷调的枝叶、浅调的路面，混出了“烟火里带着山野气”的氛围，像推开窗就撞见的邻村午后，鲜活又亲切。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">总之，无意间与油画艺术相遇，让我在短短的五十五天时间里，闯入一个完全陌生的色彩世界，但又觉得跟它似乎早就相识。浦东南沙油画院院长吴君老师至少有五次在微信或他所在的艺术家群，夸奖我是画画的天才。我知道这是师傅吴君鼓励我走正道，更多与艺术相拥，不断提升审美的“夸奖艺术”。</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">如果画，不仅痴迷且根本停不下画笔！我知道自己根本不是什么天才，更可况真的是天才，也需要九十九分的努力。</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">我愿在油画艺术的道路上披荆斩棘、努力学习，以期学有所成，不仅提升自己的审美；更愿在这个快速变动的时代，为普及与提升大众审美做一束光！</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">吴君老师的朋友圈</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">吴君老师的朋友圈</b></p>