画意摄影|意义的命题

柏林老郭

<p class="ql-block">画家的抽象画,如同作曲家精心编排的交响乐;而水中倒影的“抽象画”,更像是风掠树林时偶然奏出的旋律。前者体现的是情感的输出与意境的显现,后者唤起的则是感官的共鸣与不期而至的诗意。画家以“控制中的自由”构建秩序,而水中“画作”则呈现出“失控中的和谐”。</p><p class="ql-block">然而,现代抽象派正日益试图摆脱人的主观意识,让偶然成为创作的核心。当然,“偶然”往往也是“被设计的偶然”。波洛克曾说:“我不是在画一棵树,而是在变成那棵树。”这是一种融入自然力量的姿态。战后,不少艺术家以滴落、裂痕与斑驳为语言。日本“物派”更进一步,主张“不画画”,而是让作品自我生成、自然显现。这种“去人化”的创作态度,仿佛与水中那种“拟人化”的倒影生成遥相呼应。</p><p class="ql-block">其实,无论绘画还是摄影,无论是具象还是抽象,最终都是在为生活、自然,甚至行为赋予某种意义。具象艺术多以命题为先。虽然抽象艺术也有“精神命题”,更多时候源于创作本身,因此多为事后命题,甚至干脆“无题”,邀请观者自行解读。无论表现生活、描绘自然,还是呈现行为,其本质都是对生命意义的赋予。</p><p class="ql-block">尼采曾说过,生命的意义不是“被发现”的,而是“被创造”的。人不是生命意义的解释者,而是生命意义的创造者。</p> <p class="ql-block">珠联璧合</p> <p class="ql-block">流金岁月</p> <p class="ql-block">水墨淋漓</p> <p class="ql-block">月影婆娑</p> <p class="ql-block">绿影婆娑</p> <p class="ql-block">流金溢彩</p> <p class="ql-block">蜿蜒曲折</p> <p class="ql-block">波光潋滟</p> <p class="ql-block">蛟龙得水</p> <p class="ql-block">潜龙在渊</p> <p class="ql-block">刀光剑影</p> <p class="ql-block">图文皆为原创</p>