画展《三家门下转轮来》之萍翁造化

西子

2025年9月9日，由北京画院、八大山人纪念馆、西泠印社联合主办的“三家门下转轮来——齐白石与徐渭、八大山人、吴昌硕”展览在北京画院美术馆拉开帷幕。此次展览联合了中国国家博物馆、中国美术馆等十余家国内重量级文博单位，以齐白石对三家的致敬与师学为轴，展出了徐渭、八大山人、吴昌硕、齐白石作品70余件套，通过“百代同辉”“萍翁造化”“缶庐铁笔”“青藤雪个”四个单元，梳理了中国大写意花鸟画自明清至近现代的磅礴源流与风格演进，令人大开眼界。 齐白石(1864-1957) 20世纪中国最负盛名、最具创造力和影响力的中国画大师。原名纯芝，后改名齐璜，号濒生，又号白石、白石山翁、老萍，别署借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁等。齐白石出生于湖南省湘潭县，早年拜雕花木匠为师，27岁跟随湘潭地方乡绅学习诗文、绘画。40岁开始，离乡出游，五出五归，饱览名山大川，结交各地名士。1919年齐白石北上京城，开始"衰年变法"，开创大写意花鸟画"红花墨叶"的风格，并在书法、篆刻方面自创一格。 萍翁造化樵歌何用苦寻思，昔者犹兼白话词。满地草间偷活日，多愁两字即为诗。——齐白石 “草间偷活”，正是齐白石的生命底色，亦是他笔下“造化”的真髓所系。这源于尘俗泥土深处的盎然生机与纯真诗意，皆来自最平凡的微花细草、寻常瓜果中拾得、悟得，再经其妙手淬炼升华。白石老人诗、书、画、印四艺皆精。其诗真挚朴素，其书凝重拙厚，其印平直刚健，与他笔下老辣明艳的花木、鲜活生动的草虫气息相通、骨肉相连。正因如此，他得以脱略形似，直抒心源，于传统大写意花鸟的天地外另辟蹊径，成为后世仰止的巨峰。其心既怀有“恨不生前三百年”为古人磨墨理纸的赤子之诚，亦蕴含“逢人耻听说荆关”而自开门牖的孤行气概。 本单元聚焦齐白石的艺术世界。前贤笔墨的浩瀚烟云，最终悄然融人他热烈朴茂的乡土情怀。在传统大写意花鸟画的框架内，白石老人注入了泥土的芬芳、人间的暖意与独有的幽默。于微末草虫、寻常果蔬中发现与表达“草间偷活”的诗意与"天趣"的神奇。这“红花墨叶”的鲜明面貌，正是他“造化”的真谛——源于对尘俗万物细致入微的俯察，发于胸中温热朴素的情愫，最终归于对生命存在本身的淳厚礼赞。 齐白石牡丹103.5cmx34cm 1955年纸本设色北京画院藏款题：九十五岁白石老人。钤印：白石（朱文）寄萍堂（白文） 齐白石菊花螃蟹98.5cmx33cm 1952年纸本设色北京画院藏款题：君实先生清属。壬辰，九十二岁白石老人。钤印：齐白石（白文）大匠之门（白文） 齐白石荔枝96.5cmx33.5cm 1945年纸本设色北京画院藏题跋：友熊仁兄清正。乙酉夏六月，白石老人八十五岁。钤印：齐大（朱文）有情者必工愁（朱文） 齐白石小鸡芭蕉137cmx33.5cm 无年款纸本墨笔北京画院藏款题：三百石印富翁齐璜写生。钤印：白石翁（白文） 　　芭蕉是古代很多文人雅士心中的“白月光”，是灵感的源泉与情怀的寄托，“雨打芭蕉”更是最为经典的意象。芭蕉叶宽大，聆听雨声的确最适宜。骤雨来袭，雨滴打在芭蕉叶上，声音急切而清脆；细雨绵绵，雨打芭蕉的“鼓点”则是均匀细腻，宛若珠落玉盘。此时雨滴轻敲芭蕉叶，那淋湿的不仅仅是绿叶，更是拨动了无数文人的心弦。 因此，芭蕉的形象也为历代画家所喜爱，徐渭、八大、吴昌硕，以及齐白石都将芭蕉入画，但齐白石的芭蕉，在寄托了诗意、隐逸的文人雅趣之外，通过与禽鸟、水族、草虫进行组合，让画面更更具强大的生命力，以及自然界和谐共生的全新格局。 齐白石松鼠葡萄轴纸本设色 88.5×29cm 无年款 北京画院藏题款 白石老人。 钤印 齐大（朱文） 与辽宁省博物馆藏《葡萄图》的墨色素雅、笔法古朴的风格相比，北京画院藏《松鼠葡萄》则更为成熟老辣，在“红花墨叶”风格之下，造型更加生动自如，笔墨率真尽兴。 在中国民俗文化中，葡萄寓意人丁兴旺、多子多福，是十分常见的传统吉祥图案。画家以巧妙的构图和清丽的设色、纯熟的笔墨和清新的格调取胜。画中所绘葡萄藤缠蔓绕，果实累累。其中，阔叶以两三笔简练写出，明暗变化和叶脉都通过笔法及墨色的浓淡表现出来，辅以赭石的运用，使墨色变化多端，达到了“墨海灵光五色开”的纯熟境界。纵观全图，叶、枝蔓、葡萄前后相衬，疏密相间，使画面虚实有度，赏心悦目，呈现出雅俗共赏的独特风格。再用没骨画法点缀两只机敏、灵动的小松鼠，一动一静，生动和谐，达到雅俗共赏的效果。 齐白石紫藤蜜蜂137cmx34cm 无年款纸本设色北京画院藏款题：寄萍堂上老人画于燕京西城之西。钤印：木人（朱文）白石翁（白文） 齐白石蔬菜蟋蟀133cmx33.5cm 1939年纸本设色北京画院藏款题：白石老人居京华第二十三年。钤印：齐大（朱文） 齐白石扁豆136.5cmx33.5cm 无年款纸本设色北京画院藏款题：白石山翁制。钤印：白石翁（白文） 　　俗语“种瓜得瓜，种豆得豆”，寓意着“辛勤付出会有回报”这个朴素的人生道理，齐白石喜欢这种实实在在、脚踏实地的生活，因而也对扁豆甚是喜爱，常将其入画。不仅富有田园气息和生活情趣，同时也能表达画家对日常生活的热爱，和朴实深厚的人生体验。 齐白石秋荷183cmx56cm 无年款纸本设色北京画院藏款题：齐璜白石翁。钤印：木居士（白文） 　　宋代文人周敦颐在《爱莲说》一文中对荷花如此赞美：“出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。”古代文人常以荷花自喻，以示自己追求两袖清风、公正廉洁的高尚品德。齐白石也尤为喜爱描绘荷花，他的家乡湖南湘潭被誉为“莲城”。其家门前的星斗塘一到夏天，就会绽放满池的荷花，微风袭来，幽幽清香四溢。因此，荷花成为齐白石心中对家乡的印记。 这件作品体现了齐白石“红花墨叶”的典型风格，即以墨色绘枝叶，以红色绘花瓣，形成色彩反差强烈的视觉冲击。齐白石用无数枯黄的荷叶与莲蓬穿插，其后点缀一朵晚荷，尽管姿态略显衰败，但残荷依然散发出勃勃的生命力与豁达的气象。作品既遵循了形似的审美标准，又在“似与不似之间”营造出一派秋高气爽的荷塘景象，别有一番韵味。