<h5>《最美系列》是一部行万里路的随笔集。放怀形骸以外,浪迹山水之间,才能体味百里不同风,千里不同俗。出行是心灵的沐浴,置身自然, 访草木以素心,临溪流以净灵,在山水畔涤荡人之龌龊。出门是猎奇学习,登高望远,极目层峦叠嶂,置己苍茫云海,在天地间方知身之寸微。出门还是情感交流,亲朋好友,感美好的瞬间,享温馨的相伴,在情景中交流爱之真诚。</h5> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 毗邻清迈的清莱,以城中的黑庙、白庙与蓝庙著称。三座不同颜色的庙宇,打破了传统佛教寺庙的固有范式,以独特的建筑语言和视觉冲击力,勾画出从地狱到人间、再到天堂的轮回之旅,成为游客的朝圣之地。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 过去认为,基督教、伊斯兰教都孕育出各自的建筑美学,例如教堂的高耸之美、清真寺的几何之美,反观佛教的寺庙,大多循规蹈矩,风格趋同,只有规模大小之分。然而,清莱三庙却以极具张力的色彩表达和时尚前卫的建筑语言,突破了佛教传统美学的桎梏。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 黑庙、蓝庙、白庙不仅是旅游地标,更是一场关于生命、死亡与重生的美学沉思。</span></p> <p class="ql-block">(非清莱拍摄)</p> <p class="ql-block">(非清莱拍摄)</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">(非清莱拍摄)</span></p> <h1><span style="font-size:20px;"> 黑庙并非寺庙,而是泰国艺术家塔万耗时36年创建的“死亡博物馆”。这座建筑群以黑色为基调,融合兰纳与缅甸元素的高脚屋结构,屋顶陡峭、檐角低垂,形成了一种神秘而压抑的氛围。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 步入主殿,阳光从屋顶天窗的特定角度射入,照亮了一张悬挂的巨蟒皮。窗框以黑铁铸成,形如牢笼,仿佛隔绝了世间的暖意。室内陈列着鳄鱼皮、水牛头骨、象牙等标本,件件都是对生命的直接叩问。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 艺术家以黑色传达对生死的思考,整体建筑肃穆沉重,直指生命的本质——死亡,只是生命旅程的一部分。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 白庙是艺术家查伦猜献给信仰的“天堂之境”。纯白色的主殿镶嵌着百万片玻璃碎片,阳光下如钻石闪耀,雨雾中似琼楼玉宇。从水池中看倒影,更似一个没有尘埃的仙境。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 入口处有一座“奈何桥”,桥下是无数挣扎的手臂和痛苦的脸孔,仿佛地狱众生在轮回中沉浮。踏上此桥只能前行,回头即坠轮回。主殿的屋顶层层叠叠,每层檐角高翘,形如莲花绽放,又似佛手合十。屋脊中央耸立一座佛塔,塔身纤细,宛如一位仙子。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 白庙以耀眼的色彩与外观,象征佛陀的慈悲纯洁;以镜面碎片闪烁的光影,代表先知的智慧觉悟。它启示人们:生命的意义,在于对光明的追求与向往。</span></h1> <h1> 蓝庙由白庙设计者的弟子创建,它巧妙地平衡了黑白极端两色,以蓝色这一在佛教中象征着智慧的色彩,诉说着佛法的深邃与包容。</h1><h1> 主殿采用多层屋顶设计,四角飞檐下悬挂铜铃。建筑通体覆盖着深浅不一的蓝色瓷砖,在不同的光线下呈现丰富的色阶变化。十二座小宝塔环绕主殿,分别代表着十二生肖,塔尖顶皆饰金,塔身则描绘着神话与世俗生活。</h1><h1> 蓝庙的色彩创新,诠释了天地之间的人间修行。从黑到蓝再到白,这不仅是色彩的递进,更是生命境界的升华——正视黑暗,方能珍惜生命;仰望光明,方能拥有希望;立足人间,方能实现心愿。</h1> <h1> 清莱三庙对佛教美学的突破,让艺术成为连接传统与现代、宗教与世俗的桥梁。它们完成了佛教从未敢为之事——让“生”与“死”先被看见,再被领悟。</h1><h1> 当抽象哲思转化为可感知的具象空间时,信仰不是虚无,而是直观;艺术不是装饰,而是叩问。在黑庙中感到不安、在白庙前屏住呼吸、在蓝庙内静思自我,由此,人们完成了一场由混沌走向澄明的灵魂穿越。</h1>