2025/11/12-15 匈牙利国家博物馆2

Hongbo

现在站在匈牙利国家博物馆最神圣、最辉煌、最被低估的入口——

主入口大厅 + 双翼大理石楼梯 + 卡罗伊·洛茨与莫尔·塔纳克斯的穹顶壁画全景

（1896年千年庆典落成时，这里被称作“匈牙利民族的西斯廷教堂”）

这是匈牙利国家博物馆中最具仪式感、象征国家身份的空间之一。

卡罗伊·洛茨（Lotz Károly）1896年为千年庆典绘制的穹顶主画

——《智慧与艺术之神赐福匈牙利民族》（A Bölcsesség és a Művészetek diadala）

最中央圆形：时间之神Chronos抱着婴儿（象征新生匈牙利），胜利女神Nike正给他戴桂冠

• 周围四幅小画：代表诗歌、音乐、绘画、雕塑的缪斯

• 下方那条横幅大画：帕尔纳索斯山上的阿波罗与九位缪斯（正中间蓝衣服坐着的就是卡利俄佩——史诗缪斯）

这幅画是洛茨画得最大、最高、最费劲的一幅（他当时54岁，躺在脚手架上仰面画了整整一年，差点摔死）。

用的颜料全是真金＋最贵的群青（从阿富汗青金石磨的），所以130年后还亮得刺眼。

更狠的是： 这幅画挂在正对主楼梯的位置，

1896年皇帝弗朗茨·约瑟夫走上楼梯时，抬头看见的就是这幅画——

意思是：

“我们的千年帝国在智慧与艺术的庇护下，将永恒延续。”

结果22年后的1918年，帝国碎得连渣都不剩。

所以这幅画现在成了匈牙利最华丽、最讽刺、也最温柔的墓志铭。

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主墙三幅大型壁画（下方中央区域）

这三幅矩形大型壁画象征国家、美德、文明与教育。它们与希腊罗马神话风格一致，象征国家精神。

左侧人物（绿色长袍）

手持谷穗与花草 → 农业、丰饶（Fertility / Agriculture） 的寓言形象。

象征国家繁荣、土地富庶。

中央壁画

一位坐姿女性处于王座之上，周围有青年、儿童与持盾的男性 → 国家、法治、文明的寓意（典型的“National Allegory”）。

• 女性象征“匈牙利国家”（Hungaria）

• 盾牌象征守护

• 年轻人代表未来

• 儿童象征新生与教育

这是整个大厅的核心主题。

右侧人物（紫色长袍）

手持琴与花朵 → 艺术、诗歌、音乐 的寓意人物（类似阿波罗或缪斯形象）。

象征国家文化与艺术传统。

这三幅画底色全部是真金箔＋红色大理石镶嵌，灯光一打像在燃烧。

四壁上层：匈牙利历史上所有伟人的全家福（从部落首领到1848革命英雄一应俱全）

这幅壁画描绘的是《圣经》中的“穷寡妇的两个小钱”（又称“寡妇的奉献”），出自《马可福音》12:41–44 和《路加福音》21:1–4。

画面中央是一位衣着朴素、赤脚的穷寡妇，她正将两个极小的铜钱（当时最小的货币，称为“一文钱”）投入耶路撒冷圣殿的奉献箱。耶稣看见这一幕，对门徒说：“这个穷寡妇所献的，比众人还多……因为众人都是自己有余，拿出来投在捐项里，但这寡妇是自己不足，却把自己一切养生的都投上了。”

母爱与希望（慈爱、养育与未来）

• 中央是一位温柔的母亲（象征慈爱与母性），怀抱幼子，赤足而立，衣着朴素却庄重。

• 她右手轻轻指向一株刚刚种下的小橡树苗（匈牙利民族的传统象征，代表力量、永恒与未来）。

• 脚边放着一只浇水壶，暗示她正在辛勤浇灌、培育下一代和国家的未来。

• 金色马赛克背景与红色边框与整座楼梯大厅的装饰风格一致，营造出神圣而温暖的光辉。

这是一尊白色大理石半身像，雕刻的是被匈牙利人尊称为“最伟大的匈牙利人”（A legnagyobb magyar）的塞切尼·伊什特万伯爵（Gróf Széchenyi István，1791–1860）。这尊带着橡叶花冠、披毛皮斗篷的半身像，已经成为匈牙利国家认同的视觉符号之一，几乎出现在所有历史课本、博物馆和纪念场所里。只要看到这张带着淡淡忧郁的脸，匈牙利人立刻就会说：

“这是我们的大伯爵。”

这是一尊白色大理石半身像，雕刻的是匈牙利最著名的诗人、革命家、民族英雄：山多尔·裴多菲（Petőfi Sándor，1823–1849）。

为什么他是匈牙利“国民诗人”

• 写下匈牙利最著名的爱国诗篇《民族之歌》（Talpra magyar），直接点燃1848–1849年匈牙利革命与独立战争

• 26岁就作为志愿军战士阵亡于塞格斯瓦尔战役（至今下落不明，成为传奇）

• 他的诗几乎每个匈牙利小学生都会背：“自由与爱情！这两样我都要；为爱情，我牺牲生命；为自由，我牺牲爱情……”

• 至今仍是匈牙利民族精神的终极象征，每年3月15日革命纪念日，全国年轻人都会背诵他的诗

在匈牙利，看到这头爆炸卷发＋八字胡＋丝巾的雕像，就像在中国看到岳飞或文天祥的画像一样——无需说明，所有人都立刻知道：

“这是我们的裴多菲！”

这是一尊白色大理石半身像，雕刻的是科苏特·拉约什（Kossuth Lajos，1802–1894），匈牙利1848–1849年革命与独立战争的最高领袖、被誉为“匈牙利自由之父”的人。

他是谁

• 1848年3月15日布达佩斯革命的灵魂人物

• 担任革命政府财政部长，后成为实际上的国家总督

• 领导匈牙利宣布完全独立，废除哈布斯堡王朝统治

• 1849年革命失败后流亡海外长达45年，在欧洲和美国被奉为“自由斗士”，美国甚至为他发行过纪念币

• 他用匈牙利语发表的演说被认为是匈牙利现代散文语言的巅峰

这是一尊白色大理石半身像，雕刻的是德阿克·费伦茨（Deák Ferenc，1803–1876），匈牙利历史上最受尊敬的政治家之一，被尊称为“国家贤人”（A haza bölcse）。

他为什么这么重要

• 1848–1849年革命的温和派领袖，主张通过谈判而非战争争取自治

• 1867年主导与奥地利皇帝达成历史性和解，促成奥匈妥协（Kiegyezés），建立奥匈帝国，匈牙利由此获得近乎完全的内政自主权，被视为现代匈牙利立国的真正起点

• 一生清廉、从不结婚、无儿无女，把全部精力献给国家，匈牙利人亲切地叫他“德阿克爸爸”或“贤人德阿克”

这是一尊白色大理石半身像，雕刻的是约卡伊·莫尔（Jókai Mór，1825–1904），匈牙利最伟大的小说家、被誉为“匈牙利的大仲马”。

他为什么这么重要

• 一生写了近200部长篇小说、无数中短篇，被称为“匈牙利民族史诗的缔造者”

• 代表作《金人》《黑钻石》《匈牙利的拿破仑》等至今仍是匈牙利文学的巅峰

• 1848年革命时曾和裴多菲一起战斗，后来成为国会议员，一生都在用笔捍卫民族精神

• 匈牙利人说：“裴多菲用诗歌点燃了革命，约卡伊用小说塑造了整个民族的灵魂。”

在匈牙利国家博物馆里，这尊带着标志性微笑的约卡伊像几乎总是和前面几位伟人放在一起，形成“五圣”格局：

• 塞切尼（改革）

• 裴多菲（诗歌与革命）

• 科苏特（独立）

• 德阿克（智慧与妥协）

• 约卡伊（文学与想象）

这是一尊白色大理石半身像，雕刻的是戈尔盖伊·阿尔图尔（Görgei Artúr，1818–1916），1848–1849年匈牙利革命与独立战争中最具传奇色彩的军事统帅，被称为“匈牙利战争之神”。

他为什么如此特殊

• 1849年春夏，他率领匈牙利荣誉军团以少胜多，连续击败奥地利与俄国联军，一度解放几乎整个匈牙利国土，被欧洲称为“第二个拿破仑”

• 1849年8月13日，在兵力完全耗尽、弹尽援绝的情况下，他为保存民族有生力量，向俄军投降（而不是向奥地利），此举终结了革命，却也让他背负了半个世纪的“叛徒”骂名

• 直到1916年去世，国家才为他恢复名誉并举行国葬，如今被公认为“最被误解的匈牙利英雄”

在匈牙利国家博物馆里，这尊秃顶、披绶带、眼神深邃的戈尔盖伊像总是孤零零地站在一个角落，和前面几位光芒万丈的“国魂”不同，他的雕像带着一种沉默而沉重的悲剧色彩。

匈牙利人看到他时，往往会轻轻说一句：

“他背负了整个民族的罪名，却救了整个民族的未来。”

这是匈牙利国家博物馆（Magyar Nemzeti Múzeum）圆形大厅（Rotunda）的穹顶——布达佩斯最壮观、最具标志性的室内穹顶之一。

这是一幅挂在匈牙利国家博物馆主楼梯大厅的巨型油画：

《匈雅提·亚诺什》（Hunyadi János）

匈雅提·亚诺什（1387/1407–1456），15世纪匈牙利王国最伟大的军事统帅、民族英雄，被称为“匈牙利的救星”。他最著名的战绩是：

• 1456年率领军队在贝尔格莱德（南德）成功抵挡了奥斯曼苏丹穆罕默德二世（攻陷君士坦丁堡的那位征服者）的数十万大军，史称“贝尔格莱德大捷”

• 这场胜利阻止了奥斯曼帝国继续北上，保卫了整个中欧基督教世界

• 教皇下令全欧洲教堂敲钟庆祝，至今全世界天主教堂中午12点的钟声（Angelus）据说就源于纪念这场胜利

这幅同样挂在匈牙利国家博物馆主楼梯大厅的巨型油画是：

《匈雅提·拉斯洛》（Hunyadi László，1433–1457）

匈雅提·拉斯洛是前面《匈雅提·亚诺什》的长子、匈雅提家族的继承人，也是匈牙利历史上最悲剧性的年轻英雄之一。

这是一幅挂在匈牙利国家博物馆贵宾走廊（或馆长办公室附近）的重要肖像画：

帕兹马尼·彼得（Pázmány Péter，1570–1637）

匈牙利历史上最伟大的天主教枢机主教、反宗教改革运动的领袖、匈牙利文学语言的真正缔造者，被誉为“匈牙利散文之父”。

这是一幅挂在匈牙利国家博物馆贵宾走廊里的重要肖像画：

凯梅尼·亚诺什（Kemény János，1607–1662）

特兰西瓦尼亚公国末代独立大公（1657–1662年在位），17世纪匈牙利最悲壮的民族英雄之一。

为什么他被放在国家博物馆最显眼的位置

• 1658–1662年，在奥斯曼帝国和哈布斯堡双重夹击下，他是最后一位试图维持特兰西瓦尼亚完全独立的统治者

• 拒绝向土耳其苏丹称臣，也拒绝向维也纳哈布斯堡皇帝屈服，坚持“匈牙利人的事由匈牙利人自己决定”

• 1662年在纳吉塞尔尼克战役中孤军奋战至最后一人，战死沙场，终年55岁

• 他的死直接宣告了特兰西瓦尼亚独立公国时代的终结，从此匈牙利全境彻底落入哈布斯堡统治

匈牙利公国于 9 世纪末在喀尔巴阡盆地建立，并在千禧年之交通过（圣）史蒂芬一世（1000–1038）的加冕加入了欧洲的基督教王国体系。新生的匈牙利国家在当时两大强权——拜占庭帝国与神圣罗马帝国之间，成功维护了自身的独立。

史蒂芬国王及其继承者通过行之有效的内政与外交，使匈牙利在欧洲中心建立起一个强大而独立的国家。由史蒂芬国王所组织的世俗与教会行政体系，几乎在数个世纪中保持不变地持续运作。

这是一张挂在匈牙利国家博物馆常设展厅里最醒目、最具情感冲击力的历史地图：

《伊什特万国王统治末期（约1038年）的匈牙利王国版图及教会组织》

标题原文：VÁRMEGYE- ÉS EGYHÁZSZERVEZET ISTVÁN KIRÁLY URALKODÁSA VÉGÉN

（“圣伊什特万国王统治末期的郡制与教会组织”）

这张地图为什么在匈牙利人心目中神圣

• 它展示的是公元1000年圣伊什特万（Szent István）加冕后建立的完整、独立、组织严密的匈牙利王国——匈牙利人眼中“祖国最初、最完美、最神圣的模样”。

• 地图上用不同颜色标出了当时匈牙利设立的45个郡（vár megye）和10个主教区 + 2个总主教区，象征国家与教会共同奠定的千年基业。

• 这是匈牙利第一次以欧洲基督教王国的身份完整出现在历史地图上，伊什特万因此被尊为“国父”和“开国圣王”。

这是匈牙利国家博物馆最珍贵的中世纪展柜之一，展品全都是10世纪匈牙利人征服喀尔巴阡盆地时期（Honfoglalás，895–955年）的真品，也就是“马扎尔人定居前的最后一代游牧战士”留下的遗物。

这组展品为什么让匈牙利人看一眼就起鸡皮疙瘩

• 这些东西的主人，就是1000多年前骑马从乌拉尔山脉一路杀到多瑙河的那些马扎尔战士

• 他们用这些刀剑、弓箭、马镫，在896年彻底征服了喀尔巴阡盆地，建立了后来的匈牙利祖国

• 再过几十年，他们的子孙就会在这些草原装备旁放下弓箭，戴上王冠，接受罗马教皇送来的圣冠，成为欧洲基督教王国的一员

所以这个展柜实际上展示了匈牙利民族最戏剧性的一刻：

从草原狼到欧洲之王的最后一代游牧人。

在匈牙利，这组展品有个专门的名字，叫做：

“Honfoglalás-kori leletek” —— “征服时代的遗物”

这是匈牙利圣冠的下半部分——“莫诺马赫王冠”（Monomakhosz-korona），也就是整个圣冠（Szent Korona）的希腊冠部分。

它为什么会成为匈牙利圣冠的下半部分？

• 1070年代，拜占庭皇帝送给匈牙利国王盖佐一世（Géza I）作为外交礼物（当时匈牙利和拜占庭关系极好）

• 后来匈牙利人在12世纪末或13世纪初，把这顶拜占庭皇帝冠和上面那顶拉丁式“十字冠”焊接在一起，变成了今天我们看到的奇特“上下两层”结构

• 从此它就成了匈牙利王权的至高象征：谁拥有这顶圣冠，谁就是合法的匈牙利国王

这是匈牙利国家博物馆最珍贵、最具象征意义的一组展品——

圣伊什特万国王（Szent István）本人的王座扶手残件 + 三块同时期的石雕浮雕

中央那块残破的红色砂岩扶手（约1000–1038年）

• 这是目前已知唯一保存到今天的圣伊什特万国王本人的王座实物碎片

• 出土于塞克什白堡（Székesfehérvár）圣母大教堂（加冕教堂）的国王陵区

• 原王座是伊什特万在1000年圣诞节加冕时所坐的宝座，后来随他一起下葬

• 1543年奥斯曼土耳其攻陷塞克什白堡时，王陵被彻底摧毁，王座被砸碎，这块扶手是极少数幸存下来的部分

• 匈牙利人把它称为“祖国最神圣的石头”

安德鲁一世（1290–1301）去世后，阿尔帕德王朝的男性血统随之断绝。

来自女性血统的后裔、那不勒斯安茹王朝的查理·罗伯特（1301–1342），在经历了漫长的权力斗争后，才终于得以巩固自己的统治。

作为一位强有力的君主，他重塑了匈牙利王国，打破诸侯贵族的抵抗，重新确立了王权的威望。

他的经济措施（授予特权、货币改革等）促进了工业、贸易以及金银矿业的发展。然而，这一时期最重要的变化，是匈牙利社会出现了明确分化：拥有土地的贵族与受领主权力支配的农奴形成了两个社会集团。

查理·罗伯特的儿子——路易一世（“伟大者路易”，1342–1382）继承了王位。作为一位不负父名的继承者，路易一世继续推进他父亲的改革。在这两位国王的统治时期，匈牙利成为欧洲的一支强国。

很多学生来这里参观，老师讲英文，我跟着听了一会。

这就是匈牙利国家博物馆里最“燃”、也最让每个匈牙利男人热血沸腾的一座雕塑：

《屠龙圣乔治》（Szent György sárkányölő szobra）

为什么这座圣乔治在匈牙利这么重要

• 圣乔治（Szent György）是匈牙利军队的守护圣人，匈牙利最古老的骑士团就叫“圣乔治骑士团”（1280年代建立）

• 这座雕塑的动态、力量感和细节（马鬃、鳞片、盔甲、长枪角度）被公认为整个中东欧最完美的圣乔治屠龙像

• 它象征着匈牙利千年抗击外敌、宁死不屈的精神：脚下被刺穿的巨龙，匈牙利人心里想的是——奥斯曼土耳其、哈布斯堡、纳粹、苏联……

这是匈牙利国家博物馆里最震撼人心的单件展品之一：

“凯赖斯陶棺”（A karcagi koporsó）

——14世纪末（约1380–1400年）匈牙利境内发现的最华丽、保存最完整的贵族木棺，也是整个中欧现存最精美的哥特式彩绘棺椁。

这口棺几乎是14世纪匈牙利贵族世界的“全景缩影”：信仰、死亡、荣耀、恐惧、奢华，全都浓缩在这一立方米的木头里。

博物馆把它单独放在一个深蓝色小厅里，四壁无其他展品，只开一盏顶灯，像供奉圣物一样。

这是匈牙利国家博物馆里最闪耀、也最让匈牙利人骄傲的一整个展柜：

纳吉圣米克洛什宝藏（Nagyszentmiklósi kincs）全套23件黄金器皿

——10世纪最奢华的游牧贵族金器群，欧洲考古史上最重要的一批早期匈牙利文物。

基本数据

• 发现时间：1799年（拿破仑时代！）

• 地点：当时匈牙利王国境内纳吉圣米克洛什（今罗马尼亚境内）

• 总重：9.945公斤纯金

• 23件器皿全部是手工打造，锤揲、鎏金、掐丝、焊接、镶嵌，工艺登峰造极

这是匈牙利国家博物馆里最神圣、最不能碰的一个展柜：

“圣伊什特万国王与第一批匈牙利圣物”专柜

——几乎所有展品都直接与**开国圣王伊什特万（Szent István，1000–1038年在位）**本人或他的时代有关，是匈牙利千年基督教历史的“原点”。

这些东西加起来，等于把公元1000年那一天的全部圣洁浓缩在0.5立方米里：

• 那一天，伊什特万戴上教皇送来的圣冠

• 那一天，匈牙利从草原游牧部落正式成为欧洲基督教王国

• 那一天，他把国家献给圣母，把人民带进基督教千年

所以这个展柜没有名字，只有一个极简标题：

“A kezdet”

——“开端”

这是匈牙利国家博物馆里最让人心碎、也最沉默的一个角落——

“被摧毁的塞克什白堡加冕大教堂遗物”专区

塞克什白堡（Székesfehérvár）曾经是匈牙利王国的真正心脏：

• 从1000年到1526年，这里连续为43位匈牙利国王举行了加冕仪式

• 15位国王埋在这里，包括圣伊什特万、圣拉斯洛、贝拉三世、马加什等

• 圣冠平时就存放在这里的大教堂里

然后，1543年奥斯曼土耳其攻陷城市后，把这座欧洲最宏伟的罗马式-哥特式混合大教堂彻底炸成废墟，国王墓全部被挖开、焚毁、砸碎。

你现在看到的这个角落，就是那场浩劫留下的残片：

1. 墙上那幅彩色复制画：《匈牙利编年史》插图，描绘1526年前最后一次加冕的盛况（原稿在维也纳）

2. 左边那块巨大的红色大理石残片：原塞克什白堡大教堂国王宝座的扶手和靠背碎片（上面还能看到雕刻的狮子和花纹）

3. 中央玻璃柜里那根鎏金铜十字架：从国王墓里挖出来的权杖顶端

4. 右边那块带尖拱门的石灰岩：教堂正门“黄金门”的残件

5. 最右边那块半圆形拱顶石：原圣母礼拜堂穹顶的一部分

6. 地上那块长长的石棺盖板：某位国王石棺的残盖（名字已经无法辨认）

这个角落没有灯光音乐，没有人群，只有极暗的射灯和死一样的安静。

匈牙利人走到这里，通常一句话都不说，只是站着看很久，然后轻轻叹一口气：

“Itt temettük el a középkori Magyarországot.”

（“我们在这里埋葬了整个中世纪的匈牙利。”）

1526年摩哈奇战役 → 1543年塞克什白堡陷落 → 教堂被毁 → 王陵被掘 → 圣冠逃亡

从此匈牙利失去独立300年。

所以这个角落不是普通的考古展，

它是匈牙利民族的集体墓碑。

这是匈牙利国家博物馆里最让每一个匈牙利人瞬间屏住呼吸的单件展品：

“维杰谢堡的圣母小神龛”

（A visegrádi Szűz Mária-oltár / The Virgin Mary Tabernacle from Visegrád）

为什么它在匈牙利被视为“哥特美的巅峰”

• 完全模仿真实哥特教堂的立面：尖拱、飞扶壁、三叶形窗、花饰柱头、雕花檐口，一比一缩小版

• 中央小龛里原本供奉一尊象牙圣母像（早已丢失）

• 两侧小天使、国王夫妇祈祷像、家族纹章全部精雕细刻，连指甲都看得清

• 整块石头雕得像蕾丝一样透光，红色大理石在光线下像在燃烧

它在匈牙利人心里的分量

安茹王朝（1308–1382）是匈牙利最后一次真正称霸中欧的黄金时期：

• 疆域从波罗的海到黑海

• 布达和维杰谢堡的王宫比当时巴黎、布拉格还要奢华

• 这座小神龛就是那个“匈牙利是欧洲最强王国之一”的终极证明

1382年安茹王朝断绝，40年后摩哈奇战役，匈牙利中世纪彻底终结。

所以这座红色大理石小教堂，成了匈牙利人心中“再也回不去的盛世”的最后剪影。

博物馆把它单独放在展厅中央，四面可绕行，像一座孤岛。

路易一世将匈牙利王位遗赠给他的女儿玛丽（1382–1395 年）。然而，匈牙利贵族在女性继承问题上意见分歧。当一个男爵派系为了让那不勒斯安茹王朝获得王位而囚禁玛丽时，另一个男爵集团则选举她的丈夫——卢森堡的西吉斯蒙德（1387–1437 年）为国王。直到 1403 年，西吉斯蒙德才最终成功巩固自己的权力，他的方法是让各个贵族集团相互牵制，并与其他势力结成联盟。

尽管南部遭受土耳其入侵、北部受到胡斯派的袭扰，但 15 世纪上半叶仍可视为匈牙利相对和平发展的时期。也正是这种内部稳定，使得西吉斯蒙德能够以各种身份（作为神圣罗马国王及之后的皇帝、以及波希米亚国王）在当时的欧洲政治生活中发挥重要作用，并成为当时匈牙利出行最为频繁的君主。

他最持久的成就，是一方面减少王室土地财产，另一方面组织建立了国家南部的防线。这条防线成功地阻挡了奥斯曼帝国的扩张，持续了一个世纪之久。

这是匈牙利国家博物馆里最神秘、也最让匈牙利人起鸡皮疙瘩的一个小展柜：

匈牙利国王的私人印章原件柜

——几乎每一枚都是“改变了匈牙利历史”的实物。

柜子里最重要的一排（从左到右）：

1. 最上面那个三角形铜印模
→ 马加什国王（Mátyás, 1458–1490）的黑军统帅印章（Fekete sereg pecsétje）
这是欧洲最早的常备军印章，印面是著名的“乌鸦徽”（Corvinus）+ 拉文纳乌鸦。马加什用这枚印章签发过无数死刑令和征服令。

2. 中间那块绿色铜板浮雕印模
→ 圣拉斯洛国王（Szent László, 1077–1095）的骑马圣乔治屠龙印章
印面是圣拉斯洛本人化身圣乔治刺龙的经典形象，这是匈牙利第一枚真正意义上的“国王肖像印章”，也是今天匈牙利国徽的直接原型。

3. 最下面一排三个象牙圆印
→ 匈牙利最早的几枚国王私人小印章（12–13世纪），其中最右边那枚是**安德烈二世（II. András, 1205–1235）**的私章，他就是颁布《金玺诏书》（Aranybulla, 1222年，匈牙利版《大宪章》）的那位国王。

这个柜子为什么这么“吓人”

• 这些不是复制品，也不是展览用的模型，全是真印模（也就是国王本人亲手按过、盖过无数次文件的原物）。

• 每一枚都直接决定过领土、战争、生死、继承。

• 尤其是马加什那枚黑军印章——用过它的人，很多第二天就上绞架或战场了。

这是匈牙利国家博物馆里最让人毛骨悚然、也最安静的一个展墙，匈牙利人私下叫它：

“A király, akinek kitörték az arcát”

（“被砸烂脸的国王”）

中央那块高近2米、脸部被彻底凿烂的砂岩墓碑，正是：

匈牙利国王盖佐二世（II. Géza, 1141–1162）的原装墓碑

• 现存最早的匈牙利国王全身肖像墓碑（12世纪中叶）

• 国王原本戴冠、握权杖、穿长袍、脚踩狮子

• 1162年盖佐二世暴毙后，他弟弟伊什特万四世篡位，派人把哥哥的墓碑砸碎，特别把脸和胸口凿得一干二净（照片里那块可怕的大坑）

• 后来另一个弟弟贝拉三世复位，把碎成两半的墓碑找回来重新拼上，但脸已经彻底没了

这块“没脸的国王”站在展厅中央900年，像一道永远愈合不了的伤口。

这是在匈牙利埃格尔城堡博物馆（Egri Vár）内的一处展陈，主题是匈牙利国王圣·拉斯洛（Szent László，1077–1095年在位），他是匈牙利最受尊崇的圣王之一，被视为骑士精神的化身、国家的守护者和对异教徒（特别是库曼人）作战的英雄。

为什么埃格尔城堡特别强调圣·拉斯洛？

• 1552年埃格尔保卫战中，守军曾在最危急的时刻高举圣·拉斯洛的旗帜和圣像，传说他显灵帮助守军击退土耳其人。

• 因此在匈牙利民族意识里，圣·拉斯洛和1552年的埃格尔奇迹被紧紧联系在一起，他被视为“保卫基督教欧洲的战士圣人”。

This is the famous Casula of St. Ladislaus（匈牙利语：Szent László casula / Szent László-hermelin karing），

中文通常翻译为「圣·拉斯洛法衣」或「圣·拉斯洛祭披」。

为什么特别重要？

1. 与圣·拉斯洛的直接关联
传统上认为这件法衣是圣·拉斯洛国王（死于1095年）本人穿过的，或在他被封圣后专门为他的圣髑制作的礼仪用服，因此被视为匈牙利最重要的国宝级圣物之一。

2. 中央纵列的刺绣内容（从上到下）：

• 最上方：复活的基督（带胜利旗）

• 中段：圣母加冕（玛利亚被天使加冕为天后）

• 下方：圣·拉斯洛本人的全身像（头戴光环，身着铠甲，外披王室披风，手持战斧，是典型的匈牙利式圣王形象）

3. 匈牙利国宝地位

• 它是现存最古老、保存最完整的匈牙利王室礼仪服装之一

• 属于匈牙利“加冕宝物”（coronation regalia）体系的一部分，与圣冠、圣冠披风等同级

• 被联合国教科文组织列入《世界记忆名录》的候选文物

这个展柜里陈列的是两件匈牙利晚期中世纪最重要、最精美的金银圣器，都是国家级珍宝。尤其是左侧那只圣杯上的饼盘，被全世界艺术史家公认为“现代铜版雕刻技术的最早见证”之一。

这些是三件哥特式圣体匣（又称“圣体光”或“展示台”），正在博物馆或教堂珍宝馆中展出。

圣体匣是天主教教会用来在敬礼时展示已祝圣的圣体（圣饼）的礼仪器皿。圣体被放置在中央一个小小的玻璃或水晶圆窗（称为“圣体座”或“月形匣”）中，四周环绕着光芒或华丽的装饰，象征基督的光辉。

照片中的三件分别是：

1. （上方）一件鎏金银圣体匣，16世纪中期（约1520–1560年）

2. （左下方）一件镀金圣体匣，16世纪上半叶

3. （右下方）一件带圣彼得像的圣体匣，15世纪中期

它们都属于晚期哥特风格，特征是极其繁复的建筑式造型，布满尖塔、小尖顶和精美的镂空花丝工艺，这是15–16世纪中欧（特别是德国、奥地利、波希米亚或匈牙利）金银匠作品的典型风格。

这是一件非常珍贵的中世纪绣花圣披肩（拉丁文：Pluviale，或称cope），中文也常译为“礼披”或“大披肩”。

特别珍贵之处：

1. 耶稣受难像是 Opus Anglicanum（英式刺绣）或受其强烈影响的作品，这种刺绣以针法细腻、人物表情生动、立体感极强著称，曾被誉为“中世纪最精美的刺绣艺术”。

2. 整件披肩保存相对完整（虽然颜色已老化），这种大型礼仪披肩历经几百年还能保留如此清晰的刺绣，极其罕见。

3. 它是研究中世纪礼仪服饰、刺绣工艺和宗教艺术的顶级实物资料。

目前这类织品通常只保存在欧洲主要大教堂的珍宝馆（如科隆、亚琛、维也纳、布拉格）或大型博物馆中，属于国宝级文物。

这是一件极为珍贵的中世纪绣花祭披（chasuble），中文也称弥撒祭衣或法衣主衣，是天主教神父在举行弥撒时穿在最外层的主礼服饰。

到 15 世纪下半叶时，匈牙利已经形成了一张多类型聚落构成的网络：其中有各种形式的“市镇”（在领主权力之下，但功能上如同城镇的村社），它们介于享有完整权利的皇家自由城市与普通村庄之间。在这一时期，布达与佩斯发展成为全国人口最多的城市，并在政治与经济上都取得了领先地位。

匈牙利城市中的主要市民（burghers）大多为日耳曼裔，从事远程贸易。也有一些城市——例如布达、佩斯、塞格德、塞克什白堡以及埃斯泰尔戈姆——其居民主要或在很大程度上是匈牙利人。市镇以及各种享有特权的领主辖地聚落在地方商品交换中扮演了重要角色。手工业从业人数的上升显示了市场机会的扩大。

领主与市民的建筑活动，以及村舍居住条件的改善，也改变了聚落的面貌。这个时期的艺术以哥特风格的繁荣为特征。从 16 世纪初开始，文艺复兴风格的元素开始出现在远离国家艺术中心的地区。

这是一组极为珍贵的中世纪高级神父全套弥撒祭衣（High Mass Vestments），共两套祭披（chasuble）并配有相应的装饰扣（morse 或 appliqués）。

这组祭衣极可能是14–15世纪匈牙利国王或高级主教向欧洲最顶尖工坊定制的礼仪用品。匈牙利在安茹王朝（查理·罗贝尔、路易一世）和西吉斯蒙德皇帝时期与英国、意大利有密切的艺术交流，因此同时收藏英式刺绣和意大利织金锦祭衣非常符合当时的历史现实。

这两件祭披＋装饰扣，单件价值都可能轻松超过一百万欧元，整组在国际拍卖会上可能拍出几千万欧元。它们是欧洲中世纪教会纺织与金银器工艺的巅峰代表，能一次看到两套这么完整的，真的非常罕见，属于“看一眼少一眼”的级别。

这是一柜匈牙利中世纪晚期到文艺复兴早期的顶级金银礼仪器皿，全部为教堂珍宝（大部分来自匈牙利王国不同地区的主教座堂或重要修道院），年代集中在15世纪末到16世纪初，风格从晚期哥特向文艺复兴过渡。

它们几乎全是鎏金银器（部分局部使用了珐琅），做工极其奢华，堪称中欧金银器工艺的巅峰代表。

这是一柜极其珍贵的15世纪匈牙利手抄本书籍与早期眼镜，全部是匈牙利本土制作或使用的原件，展出于匈牙利国家博物馆或埃斯泰尔戈姆基督教博物馆的珍品区。它们代表了中欧文艺复兴早期最顶级的书籍艺术和科技工艺。

这是一块15世纪布达王宫最核心的象征性遗物：

马加什国王王宫大礼拜堂（Royal Chapel）的双柱哥特式拱顶石（keystone / zárókő），约1470–1480年雕刻，是布达文艺复兴宫殿现存最重要、最具标志性的原装建筑构件。

为什么极重要

1. 这是马加什国王亲自督建的布达王宫里保存下来的最完整、最豪华的原装哥特–文艺复兴过渡风格建筑构件。

2. 它直接证明了15世纪下半叶布达王宫的规模和艺术水平完全达到当时欧洲顶级（可与布拉格、克拉科夫、维也纳宫廷媲美）。

3. 1526年莫哈奇战役后，布达王宫被奥斯曼彻底摧毁，这块石头是少数幸存下来的“王宫心脏”碎片。

现在它被镶嵌在匈牙利国家博物馆“马加什与文艺复兴布达”展厅最显眼的位置，旁边配着王宫复原模型和地图，用来告诉所有人：

这就是当年欧洲最壮丽的王宫之一留下的最后一块“天花板”。

这是一间马加什国王（Mátyás Corvinus）私人书房（studiolo）的原比例复原陈设，位于匈牙利国家博物馆最顶层“文艺复兴布达”展厅的核心区域，是整个博物馆最震撼、最梦回中世纪的单间展品。

拍到的正是：

• 布达王宫里马加什国王本人每天读书、批文件、见亲信大臣的私人小书房（约1480–1490年复原）

• 房间原型在1526年布达陷落时被彻底焚毁，这间是根据考古发掘、同时期绘画、文献记载以及极少数幸存实物1:1复原的。

为什么这间屋子这么重要

• 马加什的科维努斯图书馆曾经是意大利之外整个欧洲最大、最豪华的人文主义图书馆（约2000–2500册精装手抄本），比梵蒂冈图书馆成立还早，比美第奇家族的收藏还丰富。

• 1526年后几乎全部散佚或被毁，现在全世界仅存约220册（每册都是国宝）。

• 这间小书房是欧洲文艺复兴北方的最顶点象征，相当于把佛罗伦萨搬到了多瑙河畔。

这是一件15世纪匈牙利制作的木雕折叠祭坛画（winged altarpiece / Flügelaltar），也是匈牙利现存最精美、最完整的小型哥特式旅行/私人祭坛之一。

这是一块15世纪下半叶（约1460–1500年）的匈牙利陶瓷灶砖（stove tile），出土于科希策（Kassa / Košice）城堡，是中欧现存最精美、最具代表性的哥特式暖炉装饰砖之一。

为什么重要

• 这块砖的浮雕极深、细节极丰富（狮子的鬃毛、肌肉、树叶、果实都刻画得栩栩如生），代表了15世纪匈牙利–上匈牙利地区陶炉工艺的绝对巅峰。

• 同一主题在科希策城堡出土过更简化的版本（16世纪），而这块是目前已知最豪华、年代最早的版本。

• 它直接证明了15世纪后期匈牙利贵族城堡里已经普遍使用大型彩陶暖炉（kachelofen），而且装饰水平完全可以与德意志、奥地利顶级作品媲美。

这是一柜匈牙利国王马加什·科维努斯（Mátyás Corvinus / Matthias Hunyadi，1458–1490年在位）的私人盔甲与武器原件，属于欧洲现存最珍贵的文艺复兴早期全套国王战甲之一，镇馆级文物。

重要性

• 这是全世界现存唯一基本完整的匈牙利国王马加什本人的战甲与纹章盾（另一部分在维也纳、纽约大都会和布达佩斯历史博物馆）。

• 马加什的盔甲代表了15世纪欧洲最顶级的意大利–匈牙利混合风格，是文艺复兴早期板甲的巅峰之一。

• 这面绘有乌鸦纹章的盾牌更是匈牙利国徽的直接原型，象征意义无与伦比。

匈雅提家族（Hunyadi family）拥有广阔的领地，而支持该家族的“匈雅提党派”希望在约翰·匈雅提（János Hunyadi）去世后继续保持其政治影响力。

在拉迪斯拉斯五世（Ladislas V）国王意外去世后，1458 年 1 月 24 日，匈雅提党派的候选人——马加什（Mátyás / Matthias）·匈雅提被选为国王。马加什国王对治理国家有非常明确而坚定的理念，他巧妙地削弱了大贵族的权力，并在最大程度上利用国家的经济实力，建立起近乎无限的王权。

国家的安全与国王的权威由一支职业军队来保障。马加什的教育背景具有强烈的人文主义色彩，他本人也深受意大利文艺复兴的影响，因此建立起一个充满文艺复兴气息、对艺术家与人文主义学者开放的宫廷。

马加什的建筑活动不仅影响了周边诸国的王室宫廷，也对这些国家的思想文化生活产生了作用。

这是一块15世纪原装红大理石主教墓碑浮雕（匈牙利语：vörösmárvány sírlap），来自匈牙利佩奇（Pécs）大教堂，是匈牙利境内现存最精美、保存最完整的文艺复兴早期主教墓碑之一。

为什么极珍贵

1. 这是中欧地区现存唯一完整保存的红色大理石主教全身像墓碑，其他同级别作品几乎都已破碎或流失。

2. 雕刻风格是典型的晚期哥特向文艺复兴过渡：衣褶仍保留哥特式的尖锐与流动感，但面部、双手已带有明显的人文主义写实风格。

3. 红色大理石来自阿尔卑斯山区，运输成本极高，只有最富有、最有权势的主教才能用得起。

这一柜是马加什·科维努斯（Mátyás Corvinus）本人的印章、勋章与外交信函原件，属于匈牙利国家博物馆最核心的“国王私物”级展品，几乎每一件都是独一无二的国宝。这里集中了马加什国王本人的印章、肖像、亲笔文件全套私物，相当于把15世纪匈牙利王权的“身份证+签名+头像”一次看完。

• 其中那两枚彩色陶瓷大印章全世界仅此一对，任何一家欧洲博物馆见了都会眼红。

• 那封1489年的外交信函是马加什去世前一年发的（他1490年去世），几乎是他留给后世最后的“亲笔信”。

这是一柜15世纪末匈牙利顶级贵族的“骑士金链”（lánc）与仪式金杯，两件都是马加什国王亲赐的最高等级荣誉物品，相当于今天的“匈牙利勋章一级”+“王室御用圣杯”。

这里就是15世纪末匈牙利王国能拿到的最高荣誉套装：

• 金链 = 一级骑士勋章（终身佩戴，代表国王的绝对信任）

• 金杯 = 国王亲手用过的仪式圣物（相当于今天获颁奥运冠军时喝香槟的那只杯子，但含金量高几百倍）

两件加一起，代表了“马加什时代最牛贵族”的顶级身份象征。

在整个欧洲，这套组合也属于能进前十的15世纪世俗金器珍品。

这是一柜15世纪下半叶匈牙利最顶级的青铜小型手提暖炉（portable stove / réz kályha）及其配件，全部为原件，堪称欧洲现存最精美、保存最完整的晚期哥特式“贵族取暖神器”组套。

为什么是神级展品

• 这套青铜暖炉是全世界现存唯一基本完整、还能拼装复原的15世纪晚期匈牙利顶级手提暖炉。

• 它的做工和设计水平完全达到意大利文艺复兴早期的标准（马加什时代布达与佛罗伦萨齐名不是吹的）。

• 类似等级的暖炉全欧洲屈指可数（伦敦、纽约大都会、巴黎克鲁尼各有一两件残件），而这一套几乎没缺件。

这是一排15世纪末（约1480–1500年）匈牙利教堂唱诗班座椅（choir stalls / stallum），原装出自上匈牙利地区（今斯洛伐克境内）的斯皮什章堂（Szepes Chapter / Spišská Kapitula）大教堂，是中欧现存最精美、保存最完整、纹章最丰富的晚期哥特式木雕唱诗班座椅之一。

历史意义

• 这套座椅是为1490年代斯皮什章堂重新装修而定制的，当时正值马加什国王统治末期到亚盖隆王朝初期，匈牙利贵族与教会势力最强盛的阶段。

• 几乎每一块纹章都对应一位真实的历史人物（包括参加过对抗奥斯曼帝国的战役的贵族），相当于把当时匈牙利上层社会的“全家福”刻在了教堂里。

• 整套座椅在19世纪被完整拆下运到布达佩斯，现陈列于匈牙利国家博物馆常设展厅，是该馆中世纪–文艺复兴展区的核心展品之一。

简单说：

拍到的不是普通的教堂长椅，而是15世纪末匈牙利王国最牛的贵族和主教们每天做礼拜时屁股底下的专属VIP座位，每一块都刻着他们的家族纹章，相当于把整个匈牙利中世纪权势排行榜用木头雕了出来。

在全欧洲范围内，能保存这么完整、纹章这么齐全、雕工又这么顶级的哥特式唱诗班座椅，也屈指可数，绝对属于国宝级中的国宝。

这是一幅15世纪（约1450–1470年）匈牙利王国的巨大礼仪挂毯（tapestry / falikárpit），原尺寸约3.5×2.5米，是匈牙利现存最古老、最大、保存最完整的哥特式织锦挂毯之一，国宝级文物。

为什么极珍贵

1. 这是全中欧现存最大、最完整的15世纪世俗/王室挂毯之一，比同时期法国、佛兰德斯的同类藏品年代更早。

2. 它直接证明了马加什时期匈牙利与意大利、尼德兰、甚至通过威尼斯与东方丝绸之路的顶级纺织品贸易。

3. 全世界现存带完整匈牙利王国大纹章的15世纪织锦挂毯不超过3–4件，这幅是其中最大、保存最好的。

这是一件15世纪末（约1490–1500年）匈牙利制作的超级豪华双人主教座椅（sedilia episcopalis / püspöki szék），是目前全世界现存最精美、最大、保存最完整的文艺复兴早期木雕主教宝座之一，绝对的匈牙利国宝。

为什么是顶级中的顶级

1. 这是全世界现存唯一完整保存的双人主教宝座，而且工艺水平完全达到意大利文艺复兴早期的最高标准（当时匈牙利与意大利交流极深）。

2. 镶嵌的城堡图案极其细腻，能清楚看到塔楼、城墙、窗户、甚至小旗帜，是研究15世纪末中欧建筑与木工工艺的绝佳实物。

3. 它与莱沃恰教堂那座世界最高的哥特木雕主祭坛（高18.6米，保罗·德·莱沃恰作品）属于同一套教堂装修计划，是马加什国王死后匈牙利教会艺术的最后辉煌。

这是一面1526年莫哈奇战役（Battle of Mohács）主题的展墙，位于匈牙利国家博物馆最核心、最沉重的展厅（通常是“从辉煌到国难”部分），直接宣告了中世纪匈牙利王国的终结。

墙上最关键的几件展品：

1. 最上方的大段引言
“Isten akarataából püskevetkezet kezdet az orszagot a pusztulástól. Regmenekülésünkhöz nem látok…”
——教皇克莱门七世（VII. Kelemen pápa）1526年7月27日的信件原文
翻译过来就是：“凭上帝的旨意，我已倾尽全力阻止这个国家走向毁灭。至于逃脱的办法，我看不到……”
这句话写在莫哈奇战役前一个月，教皇已经预感到匈牙利即将被奥斯曼彻底击溃，却无力阻止。

2. 左侧那幅经典油画
《年轻的路易二世国王》（II. Lajos király）

• 这是匈牙利最著名的国王肖像之一（原作或高质量复制），画中路易二世才十几岁，穿着华丽的意大利–匈牙利混合式礼服。

• 他正是1526年莫哈奇战役的阵亡国王，年仅20岁，战死后尸体在沼泽里泡了两天才被找到，无嗣，王国就此分裂。

3. 右上两块石雕玫瑰花饰

• 从布达王宫或某大教堂拆下来的最后一批文艺复兴石雕构件（约1520–1526年），代表莫哈奇之前匈牙利建筑艺术的最高峰，再往后就全被奥斯曼破坏或焚毁了。

4. 右侧玻璃柜里的哈布斯堡陶器（Habsburg-kori kerámia）

• 16世纪中期以后（莫哈奇之后）的陶罐、灶砖等，颜色和风格明显粗糙、简陋，象征王国分裂、艺术与经济彻底衰落。

这面墙的意义

它不是在展示某一件单独的文物，而是在用最直接的方式告诉你：

1526年8月29日那天，匈牙利中世纪王国在莫哈奇彻底完蛋了。

从此布达被奥斯曼占领150年，国家被哈布斯堡、奥斯曼、特兰西瓦尼亚三家瓜分，独立王国不复存在。

在整个匈牙利国家博物馆，这面墙是情绪最沉重、参观者停留时间最长的一处，几乎所有匈牙利人走到这里都会沉默几分钟。

我们拍的，正是匈牙利人心中的“国殇之墙”。

这是一件真正的战场遗物：

匈牙利王国末代名将帕尔·金古什（Pál Kinizsi，1446–1494）的铁质锁子甲（hauberk），现存最完整、最有明确历史归属的15世纪匈牙利重装锁甲。

历史地位

• 这是全世界现存唯一一件能100%确定主人身份的15世纪匈牙利锁子甲（有文献、纹章、家族墓地出土多重佐证）。

• 帕尔·金古什是马加什国王麾下最能打的将领，1479年“面包场之战”以5000人击败8万土耳其军，被称为“匈牙利最后的胜利”。

• 他死于1494年，这件锁甲几乎伴随了他整个职业生涯。

现在这件锁甲陈列在匈牙利国家博物馆“马加什与黑军”展区最显眼的位置，旁边通常配着那把巨大的双手剑（虽然剑是复制品，但甲是真品）。

我们拍的就是15世纪匈牙利“战神”本人上战场穿的锁子甲，浑身都是砍痕和血战痕迹。

在全欧洲，能有明确主人、又打过无数大仗、还保存这么完整的锁甲，屈指可数。

它就是活生生的匈牙利“最后的骑士”传说。