花儿听到蜜蜂了吗？——观赏上海当代艺术博物馆 第十五届双年展

福海康生

从网上得知第十五届上海双年展“花儿听到蜜蜂了吗？”正在上海当代艺术博物馆（简称PSA）展出。这几天上海秋暮初冬之季，银杏、红枫、乌桕等也正是最艳丽最耀眼之时，暖阳微风下我从黄浦滨江漫步来到苗江路678号，踏进上海当代艺术博物馆，一探此次双年展为何起了个"花儿听到蜜蜂了吗？"，这么有童趣有梦幻的主题。

上海当代艺术博物馆成立于2012年10月1日，是中国大陆第一家国有当代艺术博物馆，也是上海双年展主场馆。

它坐落于上海的母亲河黄浦江畔，黄浦滨江大道旁，建筑面积4.1万平方米，展厅面积1.5万平方米，内部最高悬挑27米，高达165米的烟囱既是上海的城市地标也是一个独立的展览空间。

上海当代艺术博物馆建筑由原南市发电厂改造而来，2010年上海世博会期间，曾是“城市未来馆”。

上海当代艺术博物馆正在举办的第十五届上海双年展，其主题是“花儿听到蜜蜂了吗？” 。

这个主题源自以色列特拉维夫大学的研究——花朵能“听”到蜜蜂振翅的频率，进而在几分钟内分泌出更甜的花蜜 。策展团队以此为隐喻，探讨不同生命形式的沟通与联结，还以花园为灵感打造展陈空间，搭配随处可闻的自然声响，引导观众调动多感官去感受人类与非人类世界的共鸣。

这次上海双年展主题是：花儿听到蜜蜂了吗？一共呈现67位/组来自全球艺术家的逾250件作品，其中中国艺术家16位/组，新委任和新制作的作品超30件。“要把展馆变成花园。”总策展人凯蒂·斯科特说，展览以花园为灵感，不仅体现在视觉上，更通过声音、材质和空间布局，营造出一个可漫游、可倾听的生态景观。

展陈设计团队保留博物馆建筑的工业特色，以素混凝土砖构筑人造地形，如同中式园林中的假山，引导观者自由探索，而非遵循固定路线。“这里没有既定的路径，唯有不断的邀请与发现，艺术如种子般散落，等待观众在漫步中与之相遇。”

一楼中庭，延伸到天花板的金色花树格外瞩目，随光影波动摇曳的花枝、满地金灿灿的落花，引人漫游在“更吹落、星如雨”的美妙意境，名为《浮影朦胧》，由美国艺术家詹妮弗·阿洛拉与古巴艺术家吉列尔莫·卡萨迪利亚共同创作，模仿马提尼克岛阿布萨隆谷中，阳光透过树冠，洒下光影点点的景象。

偌大的黄花风铃木悬于挑高的大厅，簇簇花朵盛放，满眼金黄，如同串串风铃，送来秋天的意象。走进展厅，置身热烈奔放的黄花风铃木下，不难感受到本届双年展接上地气，自带泥土的芬芳。脚踩在掉落的花瓣上，有湿答答的实感，甚至当真能嗅到空气中的阵阵花香。这件大型装置作品，是美洲的两位艺术家阿洛拉和卡萨迪利亚带来的《森之幻影》，用回收并上色的PVC塑料制成17万朵仿真花。绚烂的表象背后，其实藏着略带伤感的故事。

沿着楼梯拾级而上，来到二楼，大大小小悬挂着的竹编“豆荚”占据二楼一个很大独立空间，其间不时传来虫鸣、蛙叫、牛的“哞哞”、羊的“咩咩”等大自然的声响。这是墨西哥艺术家塔尼亚·坎迪亚尼的新作《序章Ⅱ，绽音和鸣》，想象一个由声学体构成的星团，与世界的呢喃呼应成章，俨然一场打开感知的仪式。这件作品是艺术家与中国一个传统竹编坊合作完成的，将竹子这种原始且耐用的制作材料转化为能共鸣的容器，希望人们在这个空间能将节奏放缓，与万物建立起共情的连接。

展览主题“花儿听到蜜蜂了吗？”，灵感来自近期一项科学发现：花儿能听到蜜蜂振翅的频率，从而在几分钟内分泌出更甜的花蜜。就像能听到蜜蜂振翅的花儿，本届双年展主策展人凯蒂·斯科特坦言，想以这一颇为诗意的主题，探讨形形色色的沟通、交流与传播。并且，展览不仅关注人类智慧，也将非人类智慧纳入考量，探索不同智慧模式的交汇，呼唤人与自然和谐相处，人类社群与人类之外的世界建立更深层的联结。

日本艺术家大坪光泉的作品《上海林伽》，生动呼应了展馆向花园的“变身”。艺术家用黑色涂层扎丝、丢弃的鲜花、废弃金属和垂柳枝等日常材料，搭建出一个椭圆形状的小窝，中央点着一盏摇曳的烛火，外围铺满泥土与花瓣。这处“微缩版”野生巢穴，给予观众清新自然的观展体验。

声音也是本次展览的亮点之一，巧妙呼应“花儿听到蜜蜂了吗”的主题。在二楼有一间一间暗房，烟雾缭绕，蛇的“嘶嘶”吐息、牛的“哞哞”、羊的“咩咩”交织在一起，打造一种原始的听觉感受。（因人多暗房内挤满了人，时间又有限，所以就不进去了）。

花儿以绽放回应世界，我们借艺术聆听内心。就像那些似乎能“听见”蜜蜂飞舞的花朵一样，第十五届上海双年展试图探讨一个更为深层的问题：除了人类的智慧之外，动物、植物乃至整个自然环境中，是否也存在着其他形式的智慧？展览希望传递一个朴素而深刻的理念，我们能否察觉并适应周围世界中多样的智慧，很大程度上取决于我们自己是否愿意用心去感知。而艺术最大的希望，或许就是能带领我们，更有勇气、更有智慧地走向那个未知的未来。