<p class="ql-block"> 安徽版本的《绣荷包》保留了传统民歌的“十绣调”结构，同时融入黄梅戏常用曲调，形成独特的黄梅戏曲的音乐风格。在原有民歌基础，使用方言衬词和口语化唱词，同时结合皖南花鼓戏等地方戏曲元素，形成质朴而富有生活气息的艺术风格。 </p> <p class="ql-block"> 黄梅戏《雷雨》中的“绣荷包”选段以荷包为信物，通过“龙凤配”“鸳鸯会”等意象，象征四凤与周萍之间纯真却注定毁灭的爱情。荷包作为女性情感的载体，暗合原著中人物在封建伦理束缚下的无力感。以妹妹绣荷包赠哥哥为主线，通过“龙凤配”“鸳鸯会”“蝴蝶双飞”等意象，象征爱情忠贞不渝，最终唱出“哥哥妹妹死同归”的悲剧结局。</p> <p class="ql-block"> 荷包作为关键道具，在剧中多次出现（如绣制、赠予、遗弃），其歌词内容与舞台灯光设计（如冷色调侧光）结合，共同渲染压抑氛围，暗示悲剧结局。</p><p class="ql-block"> 韩再芬运用黄梅戏特有的“平词”唱法，以柔润的嗓音表现少女绣荷包时的羞涩与期盼，尤其在“郎你要早回来”等句尾加入颤音，增强感染力。</p> <p class="ql-block"> 绣荷包作为传统民间艺术形式，其“以物寄情”的特征与乡土背景融合，增强了剧情的真实感与感染力。</p><p class="ql-block"> 牛静的演唱注重情感层次的递进，通过轻柔的语调和细腻的咬字，传递出少女对爱情的羞涩与含蓄。例如在“月旁边绣颗星，你比月来我比星呀亮晶晶”等歌词中，以喃喃细语的唱法突出江南水乡的柔美特质 。</p> <p class="ql-block"> 沪剧是上海市的地方戏曲，主要分布于上海及周边地区，具体包括苏南（江苏南部）和浙江杭嘉湖地区（杭州、嘉兴、湖州一带）。 </p><p class="ql-block"> 安徽虽非沪剧发源地，但通过长三角文化交流活动，安徽已有芜湖清韵悠扬越剧社、宣城花鼓戏传承剧团、铜陵沪越剧团、黄山越韵越剧社等。</p> <p class="ql-block">插图/文字/源于网络</p><p class="ql-block">编辑/制作/求全聚德</p><p class="ql-block">2025.11.29.</p>