雪豹老师石刻创意，玉雕花朵之衍纸艺术

常青树

雪豹石刻创意又出新品玉雕衍纸创新之美，浅浅的沟壑里似藏着岁月的沉淀，托着玉雕的莹与衍纸的柔，像一朵从玉石里绽出的活花，既有玉雕的贵气，又有衍纸的灵气；近观，玉石的肌理、衍纸的镂空、纹路交相辉映，每一寸都透着匠心——是坚硬与柔软的相拥，是沉静与灵动的共生，美得让人不敢呼吸，生怕惊扰了这朵跨越材质的花魂。

雪豹老师以石刻为主笔，将衍纸艺术的柔美融入玉雕及各类作品之中。那些层层叠叠的花瓣，仿佛不是雕出来的，而是从玉心深处自然绽放的。红如烈焰的背景里，白边如雪，勾勒出东方的韵致，而那一抹淡绿的蝴蝶，像是从春日的梦里飞来，轻轻停驻。

每一幅作品每一片花瓣的弧度，都藏着呼吸的节奏。牡丹在玉上舒展，玫瑰与百合并肩而立，绿叶不是陪衬，而是生命的脉动。最妙的是那只蝴蝶，透明的翅膀仿佛随风轻颤，它停在一朵绿色的花上，像在聆听花开的瞬间。这哪里是雕刻？分明是把春天封存在了玉石之中，让静止的材料有了心跳。

有一次，我在展厅角落看见一幅作品，纸艺与玉雕竟奇妙地交融。那簇花像是从红底里浮出来，玫瑰与鸢尾交错，茎叶蜿蜒，蝴蝶在左上角轻轻展翅。我忽然懂了，雪豹老师的“衍纸艺术”并非只是形式上的借鉴，而是一种精神的延续——用最柔软的纸，最坚硬的玉，讲述同一个关于生命绽放的故事。纸可折，玉可刻，但美，始终不可复制。

他雕的牡丹，从不只是一朵花。橙粉绿紫层层晕染，像极了晨光穿透薄雾时的天色。花心明亮，似有光涌出。旁边的玫瑰与百合，姿态各异，却都带着一种静谧的庄严。蝴蝶停在绿瓣上，不是装饰，而是见证者——见证一块石头如何在刀下苏醒，如何在艺术家的凝视中，完成从无机到有机的奇迹。

那朵中央的牡丹，花瓣由白渐至橙黄，宛如日出时的第一缕光。它不喧哗，却压得住整个画面。左侧的红玫瑰热烈，右侧的白百合清雅，三花并立，竟如一场无声的对话。而那雕花边框，繁复却不累赘，像旧时窗棂，框住了一整个春天。我站在它面前，仿佛听见了花开的声音，也听见了刻刀在玉上行走的沙沙声。

最让我驻足的，是一朵从绿渐变至紫的牡丹，花心一点明黄，像藏了太阳的碎片。周围的小花星星点点，玫瑰红得深沉，百合白得纯粹。蝴蝶透明，仿佛下一秒就要飞走。可它没走，它知道，这里是它该停留的地方——在艺术家用刀锋编织的花园里，在玉的寂静中，找到最生动的归宿。

有时我觉得，雪豹老师不是在雕刻，而是在唤醒。那一朵绿蓝橙渐变的牡丹，像是从深海浮上来的梦。花瓣的色彩不讲道理，却合乎美感。蝴蝶淡绿，停在花旁，像在等待什么。也许是在等观者走近，等那一瞬间的心动——当眼睛与作品相遇，石头便不再是石头，而是凝固的春天，是时间之外的永恒。

他甚至把菊花也雕出了新意。红紫渐变的花瓣，层层叠叠，像岁月堆叠的记忆。蝴蝶停在花蕊，透明翅膀映着光，仿佛它不是停在花上，而是停在时间的缝隙里。那一刻，我忽然觉得，这些作品不只是艺术，更像是一种修行——用一刀一刻，对抗时间的流逝，把易逝的美，刻进不朽的玉中。

那朵菊花，黄粉橙渐变，花心明亮如初升的太阳。绿叶环绕，蝴蝶淡绿，停在花旁。整个画面饱满而轻盈，像一首未写完的诗。我站在它面前，竟有种想伸手触碰的冲动——明知是玉，却希望它柔软；明知是静止，却期待它摇曳。

最特别的是一朵由纸卷意象转化而来的花。黄绿蓝橙的花瓣，立体而灵动，仿佛是用纸卷好，再嵌进玉里。蝴蝶在花心，透明翅膀上有细纹，像在翩翩起舞。这已不是单纯的雕刻，而是跨媒介的对话——纸的柔，玉的坚，蝶的灵，三者在红底白框中达成和解，成就了一场视觉的盛宴。

那朵大型菊花，红黄粉层层叠叠，花瓣质感细腻，仿佛能触摸到它的柔软。绿叶带水珠，清新得像是刚从晨露中摘下。蝴蝶在上方盘旋，绿色身影轻盈如风。我忽然明白，雪豹老师雕的不是花，是生命力本身——那种无论在纸上、玉上，还是心上，都能绽放的倔强。

又见菊花，黄绿橙交织，层次丰富。水珠在叶上闪烁，蝴蝶停在花上，左上角还有一只飞舞的同伴。画面多了几分趣味，也多了几分真实——花间本该有蝶，蝶本该成双。这不只是艺术，更是对自然的致敬。而那镂空边框，像一道门，让我们得以窥见另一个世界：玉中藏春，静中有动。

一幅纸艺感极强的作品，牡丹花瓣从绿渐至紫，花心淡绿，周围环绕着卷曲的纸条花环。蝴蝶在右上角，淡绿白相间，轻盈如语。整个作品被卷曲边框包围，精致典雅。我仿佛看见雪豹老师伏案的身影，刀尖游走，如笔如针，将纸的轻盈，刻进玉的厚重里。

一朵黄橙为主的大花，层层叠叠，花心明亮。绿叶卷曲，蝴蝶透明，停在花上。构图简洁，却充满力量。这朵花不靠繁复取胜，而是以色彩与结构打动人心。它让我想起雪豹老师常说的一句话：“少一刀是遗憾，多一刀是多余。”艺术的极致，原在分寸之间。

又是一朵菊花，黄绿为主，花心明黄，绿叶卷曲，蝴蝶透明。它安静地开着，不争不抢，却自有风骨。这或许正是雪豹老师所追求的——不靠夸张取悦，而是以内在的层次与细节，打动每一个愿意驻足的人。

那朵由纸卷意象构成的花，色彩从黄紫到蓝，绚丽如虹。绿瓣环绕，蝴蝶在侧，仿佛在花间小憩。红底白框，构图和谐，仿佛看见了艺术家的思维过程——从纸到玉，从柔到刚，从瞬息到永恒。

几朵玫瑰与牡丹并开，红橙粉色交叠，百合白粉相间，绿叶与花蕾点缀其间。蝴蝶停在红玫瑰上，灵动如生。这幅作品像一场春日的聚会，每朵花都有自己的故事，却又和谐共存。雪豹老师指导的刀下，没有孤芳自赏，只有共生共美。

一组纸卷花，淡紫淡绿橙，柔和而立体。绿叶卷曲，白蝶飞舞。红底白框，优雅生机。这已不只是玉雕，而是一场关于材料与形式的实验——用最传统的玉石，讲述最现代的审美。

多朵牡丹盛开，白粉橙交织，玫瑰与百合相伴，绿叶与花蕾点缀。两只蝴蝶停在花上，为画面增添生机。这幅作品饱满而热闹，像一场春日的庆典。而雪豹老师，正是那位用刻刀主持仪式的人。

一朵蓝绿紫的花，蝴蝶透明，绿叶衬托，清新雅致。它不张扬，却自有光彩。这让我想起艺术的本质——不是喧哗，而是触动。哪怕只是一眼，也能在心里种下一朵花。

一幅独特的作品：中央是一只色彩斑斓的蝴蝶，红橙黄绿蓝渐变，斑点点缀。旁有黄红花朵，花瓣透明，茎叶翠绿。右上角还有一只小蝶。这已不是花中蝶，而是蝶中花——蝴蝶成了主角，花成了陪衬。雪豹老师又一次打破了常规，让观者重新思考：到底是谁在装饰谁？

一朵菊花，黄粉紫渐变，花瓣带光泽。绿蝶停在左侧，透明翅膀有纹。红底白框，典雅生动。这朵花像一首晚歌，不疾不徐，却余音绕梁。

一大一小两朵菊花，大者色彩渐变丰富，小者橙粉为主。

指导老师～雪豹

摄影制作～常青树 (A丨)