<p class="ql-block"><b style="font-size:18px;">歌曲: 《女人花》</b></p><p class="ql-block">作词: 李安修</p><p class="ql-block">作曲: <span style="font-size:18px;">陈耀川</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">原唱: </span>梅艳芳</p><p class="ql-block">翻唱: 垂耳兔（系本人全民k歌用户名）</p> <p class="ql-block"><b>【歌词欣赏】</b></p><p class="ql-block">我有花一朵</p><p class="ql-block">种在我心中</p><p class="ql-block">含苞待放意幽幽</p><p class="ql-block">朝朝与暮暮</p><p class="ql-block">我切切地等候</p><p class="ql-block">有心的人来入梦</p><p class="ql-block">女人花 摇曳在红尘中</p><p class="ql-block">女人花 随风轻轻摆动</p><p class="ql-block">只盼望 有一双温柔手</p><p class="ql-block">能抚慰 我内心的寂寞</p><p class="ql-block">我有花一朵</p><p class="ql-block">花香满枝头</p><p class="ql-block">谁来真心寻芳踪</p><p class="ql-block">花开不多时</p><p class="ql-block">啊堪折直须折</p><p class="ql-block">女人如花花似梦</p><p class="ql-block">我有花一朵</p><p class="ql-block">长在我心中</p><p class="ql-block">真情真爱无人懂</p><p class="ql-block">遍地的野草</p><p class="ql-block">已占满了山坡</p><p class="ql-block">孤芳自赏最心痛</p><p class="ql-block">女人花 摇曳在红尘中</p><p class="ql-block">女人花 随风轻轻摆动</p><p class="ql-block">只盼望 有一双温柔手</p><p class="ql-block">能抚慰 我内心的寂寞</p><p class="ql-block">女人花 摇曳在红尘中</p><p class="ql-block">女人花 随风轻轻摆动</p><p class="ql-block">若是你 闻过了花香浓</p><p class="ql-block">别问我 花儿是为谁红</p><p class="ql-block">爱过知情重</p><p class="ql-block">醉过知酒浓</p><p class="ql-block">花开花谢终是空</p><p class="ql-block">缘分不停留</p><p class="ql-block">像春风来又走</p><p class="ql-block">女人如花花似梦</p><p class="ql-block">缘分不停留</p><p class="ql-block">像春风来又走</p><p class="ql-block">女人如花花似梦</p><p class="ql-block">女人如花花似梦</p> <p class="ql-block"><b> 《女人花》赏析：红尘孤影中的绽放与叹息。</b>梅艳芳醇厚低回的声线如丝绒帷幕缓缓拉开，将听者引入一个关于等待与凋零的永恒命题。这首歌早已超越普通情歌的范畴，成为一代人集体记忆中的听觉图腾。</p> <p class="ql-block"><b> 一、花魂与红尘的双重变奏。</b>“我有花一朵，种在我心中”开篇即奠定内敛的叙事姿态。这朵始终“含苞待放”的心花，与外在世界“随风轻轻摆动”的女人花形成精妙的镜像结构。歌词通过内外双重视角，既展现女性对自我价值的珍重守护（“长在我心中”），又揭示其在红尘中的飘零状态（“摇曳在红尘中”）。这种张力恰是传统女性处境的诗意写照一一在矜持与渴望、坚守与被动之间永恒徘徊。</p> <p class="ql-block"><b> 二、等待美学的三重境界。</b>歌词层层递进地构建等待的立体图景:<u>初境</u>：“切切地等候，有心的人来入梦”是带着青春憧憬的守候。<u>中境</u>：“遍地的野草已占满了山坡”展现被世俗淹没的焦虑。<u>至境</u>：“孤芳自赏最心痛”道出价值未被认知的深层悲凉“堪折直须折”的劝诫，在此并非轻浮，而是对生命花期残酷规律的清醒认知，与“花开不多时”形成令人心颤的呼应。</p> <p class="ql-block"><b> 三、寂寞书写的温度密码，</b>值得注意的是歌词对“温暖手”与“温柔手”的微妙转换。前段期盼的“温暖手”侧重物理温度，后段渴望的“温柔手”更重精神质地，这种修辞变化暗合了人物心境的流转—一从基本的生存慰藉升华为对灵魂共鸣的渴求。</p> <p class="ql-block"><b> 四、时空维度下的花开花落。</b>“爱过知情重，醉过知酒浓”突然引入过去时态，使整首歌突破当下时刻的局限，拓展出更广阔的生命经验。而“花开花谢终是空”与“缘份不停留”的循环咏叹，将个人情感体验提升至哲学层面，形成如宗白华所说的“如梦似幻的宇宙意识”。梅艳芳的演绎为这首作品注入灵魂。她沧桑中带着柔韧的嗓音，恰似在薄暮中缓缓舒展花瓣的晚香玉，每一个颤音都是岁月沉淀的年轮。特别是“女人如花花似梦”的重复吟唱，既像谶语又像祷文，在虚幻与真实之间搭建起诗意的桥梁。</p> <p class="ql-block"> 这首创作于1997年的作品，恰逢香港文化身份寻求自我确认的关键时期。其中“孤芳自赏”的意象，既可解读为个体生命的孤独，也可视为特定历史语境下文化身份的隐喻。而梅艳芳本人与歌曲高度契合的命运轨迹，更赋予作品超越文本的宿命感。当最后一个音符消散，《女人花》留下的不仅是一段旋律，更是一座承载着时代女性集体情感的记忆宫殿。在这座宫殿里，每朵花都在用自己的方式讲述：何为绽放时的绚烂，何为凋零时的尊严。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 《红颜花语》</b></p><p class="ql-block"> 含，含香抱蕊立清幽</p><p class="ql-block"> 苞，苞蕴千般情温柔</p><p class="ql-block"> 待，待月西厢谁共酒</p><p class="ql-block"> 放，放舟情海任沉浮</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 红，红尘哪得双全法</p><p class="ql-block"> 尘，尘缘如梦莫强求</p><p class="ql-block"> 摇，摇落芳华成绝响</p><p class="ql-block"> 曳，曳姿犹在云尽头</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 孤，孤标傲世偕谁隐</p><p class="ql-block"> 芳，芳魄应同桂魄游</p><p class="ql-block"> 自，自古倾城多寂寥</p><p class="ql-block"> 赏，赏心唯有旧貂裘</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 缘，缘深缘浅皆天意</p><p class="ql-block"> 起，起灭随心不系舟</p><p class="ql-block"> 缘，缘尽香消花事了</p><p class="ql-block"> 灭，灭明灯火照空楼</p><p class="ql-block"> ～晓丽～</p> 谢谢你到访及鼓励！ <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">20251128一茶一坐一西河（吴晓丽）制作</b></p>