散文《亲亲二人台 浓浓乡土情》一文/胡新连

蒙轩文化音乐创作室

亲亲二人台 浓浓乡土情

文/胡新连

我总觉着，这河套平原的风里头，都带着二人台的调调。你听，那扬琴一敲，笛子一吹，四胡那么一拉，红火热闹的日子就在这调调里活泛起来了。

在巴彦淖尔，二人台不叫戏，老乡们亲昵地叫它“玩意儿”，或者更早的时候，就叫“打玩意”。这称呼，透着一股子自家人的疼爱，像是在说自家那个虽有些土气却灵巧可爱的孩子。这片土地上，蒙汉两族人民共同培植的这枝艺术之花，和河套的“爬山调”一起，成了茫茫河套川、巍巍乌拉山盛开的并蒂莲。它是从土里长出来的，带着泥土的纯朴和芬芳。

记得小时候，去公社赶交流会，看二人台是顶大的乐事。锣鼓家伙一响，全村老少就像被一根无形的线牵着，全都聚到戏台下。我那时个子小，总爱从人缝里往前钻，非要看清台上那抹了粉的旦角和鼻梁上画着蛤蟆的丑角才甘心。回到家，炕就成了我的舞台，我扯着嗓子学唱，走碎步，扭腰翘指，非得把一家人逗得前俯后仰才罢休。那份单纯的快乐，至今想起来，忍不住发笑。

这二人台，说起来是孕育在晋陕冀，却是在咱内蒙古，在巴彦淖尔这地方，真正形成了筋骨，发展成了融民歌、舞蹈、曲艺、牌子曲、戏曲为一体的综合性民间艺术。老人们常说，这是“走西口”走出来的艺术。是啊，想当年，山西、陕西的人儿，北出塞外垦荒屯田，那孤独的走西口人，那日夜与牲口相伴的赶脚者，那在空旷的野天野地拦羊的汉子，他们把心中积郁的相思和苦情吼出来，就成了歌，成了戏。所以二人台的调子里，总有一股子苍凉和坚韧在里头，那就是生活的本色。

巴彦淖尔流传着顺口溜：“为看白灵旦，三天不吃饭”、“宁可穿不上绣花鞋，也要看霍存柱的打金钱”。你听听，这得多喜爱，才能让乡亲们发出这样的感慨。二人台就是这么贴近老百姓的心窝子，它擅长反映现实生活，诙谐、风趣，带着一股子热乎乎的喜剧风格。

说起二人台的剧目，那真是说不完。好多已经是耳熟能详了。《打樱桃》是我顶喜欢的一出，讲的是一对农村青年男女借上山打樱桃互诉衷肠的故事。其中唱词很美，“红彤彤的阳婆婆满山山照，手提上竹篮篮抿嘴嘴笑”，叠词用得多巧，把少女那份含而不露的欢喜刻画得活灵活现。

但要说红火，还得数《挂红灯》。曲子一响起来，整个人都觉得要跟着扭动了。正月里来挂红灯，那种喜庆劲儿，那种对美好生活的盼头，全在里头了。演员手里拿着（或者模拟着）那红彤彤的灯笼，舞步欢快，眉眼间全是笑。它不跟你讲什么复杂的大道理，就是直白白地表达高兴，表达祝福。我印象最深的是里头那段数板，把十二个月的风物人情都唱了个遍，热热闹闹的，听着就让人觉得，这日子啊，真有奔头。这出戏，演的就是老百姓心里头最朴实、最炽热的一份念想，就像冬天里的一把火，能把人的心都烧得暖烘烘的。

再说说那《探病》，这可就是另一番滋味了，活脱脱一幅乡村风情画，充满了烟火气和人情味儿。戏里“二姑娘”，因为相思病恹恹的，刘干妈过来探望，俩人那一番对话，真是妙趣横生。刘干妈那种热心又带着点八卦的劲儿，二姑娘又想诉说又羞于启齿的扭捏，被演员演得是淋漓尽致。台词更是生动得不得了，全是地道的后套方言，俏皮话一串一串的，比如描述心上人“前影影看见后影影好”，把少女怀春的心态抓得准准的。每回看到这里，台下总是笑声一片，因为太真实了，就像在说咱村里谁家姑娘的故事似的。它把人的那点小心思，用最幽默、最宽容的方式给摊开来了，让你在笑过之后，心里头还觉得暖暖的。

当然，还有那《走西口》，更是刻在骨子里的调子。哥哥要走西口，妹妹实在难留，“手拉着哥哥的手，送哥送到大门口”，每一句都像是从心尖上撕下来的，唱尽了离别的辛酸和牵挂。“走路要走大路，万不要走小路，大路上人儿多，拉话解忧愁”。这些词儿啊，听着朴素，可里头藏着的，是老百姓最实在的智慧，最深沉的情意。这些戏，不在情节有多复杂，而在那份情真，那份从泥土里生长出来的、朴素而结实的爱。它们就像河套平原上的麦子，一茬一茬地长，一代一代地传，永远都带着泥土的芬芳，永远都说着老百姓自己的心事。

二人台的音乐也迷人。早期伴奏，主要就是扬琴、笛子、四胡、二胡，再加上那清脆的“四块瓦”。音乐一起，优美、清新、秀丽、明朗，能把人的魂儿都勾了去。那曲调，既有草原的辽阔粗犷，又有北方的憨直奔放。

然而，随着时代的改变，快节奏的生活，五花八门的娱乐方式，像潮水般涌来。我们内蒙古西部民间艺术学校的霍伴柱老师，他一生都与二人台紧密相连，从听着二人台长大，到学二人台，再到教二人台。可说起现在，他叹惜学习二人台的年轻人越来越少。这话听着，让人心里头沉甸甸的。这些老艺人，就像一群孤独的守望者，守望着二人台艺术的未来。

但也并非全是黯淡。在巴彦淖尔，我也看到像赵树枝老师这样的艺术家，仍在孜孜不倦地传授技艺。她的女儿王瑞波，作为一名大学艺术生，除了舞蹈，对二人台也情有独钟。这让人在欣慰中，又看到了一丝薪火相传的希望。而且，二人台的创作者们也在不断创新，像现代戏《河套魂》、《圆梦》等，在保留传统的基础上加入现代元素，同样受到了群众的欢迎。2006年，二人台被评为了国家级非物质文化遗产，国家和自治区也出台了不少保护政策，还是不错的。

前年元宵节，我在临河又看了一场社火表演，二人台是当然的主角。台上演员唱得卖力，台下老头老太太们眯着眼，手指跟着节奏在膝盖上轻轻敲打，嘴里小声跟着哼唱。那个瞬间，我忽然觉得，二人台或许不会消亡。只要这河套平原还在，只要这里的人们心中还眷恋着这片土地，这亲切的乡音，就总会有人听，有人唱。

它已经不单单是一种艺术形式，它是乡愁，是烙印在成长轨迹里的独特符号。巍巍阴山，滚滚黄河，传唱着经久不衰的歌谣，也讲述着一个又一个二人台的故事。这亲亲的二人台，浓浓的乡土情，希望伴着黄河水的流淌，一直一直，在河套大地上延续下去。