柳宗元《小石潭记》

派河稚拙人

午后阳光斜斜地洒在书案上，宣纸泛着淡淡的暖黄，我铺开笔墨，心随柳宗元的文字沉入那片幽静的小石潭。笔尖轻触纸面，一行行《小石潭记》缓缓流淌而出，字字如潭水般清澈，句句似竹影般摇曳。这不仅是一次书写，更像是一场与千年前文人的对话，他在贬谪途中寻得一方净土，而我在这喧嚣尘世里，借笔墨寻回片刻宁静。

换了个角度凝视这幅刚完成的书法，行书的笔意仍在指尖回旋。那“潭中鱼可百许头，皆若空游无所依”的句子，仿佛真的让鱼影浮现在宣纸上。我仿佛也站在了溪畔，听见水声泠泠，看见石底清冽。柳宗元写的是景，却藏了情——那份孤寂与自持，竟穿越千年，在我执笔的这一刻悄然共鸣。

写到中间段落时，心境愈发沉静。笔画不再急于成形，而是随呼吸起落，如潭边修竹随风轻摆。每一个字都像被山泉洗过，干净而有骨力。我不再只是抄录，而是试着用笔锋去触摸那个被贬永州的文人灵魂。他写“寂寥无人，凄神寒骨”，可字里行间，又透出一种不肯低头的清傲。这或许正是中国文人最动人的风骨：身处荒凉，心向幽美。

行书的线条在纸上蜿蜒，像溪流，也像命运的曲折。柳宗元当年踏过荒径，偶遇小石潭，一见倾心。而我今日伏案挥毫，亦是在纷扰生活中寻得一方精神栖所。宣纸素净，木桌沉实，墨香淡淡，这些寻常物件，因一段古文而有了诗意的重量。原来所谓传统文化，并非高悬于庙堂，它就藏在一笔一画的专注里，藏在对美的执着守望中。

“日光下澈，影布石上”，墨色层次分明。我仿佛看见阳光穿透水面，鱼影与石纹交叠，静中有动，虚实相生。柳宗元用文字绘了一幅画，而我用书法再绘一次。这不仅是技艺的传承，更是心境的接续——我们都曾在人生低谷中，被自然的静谧治愈过。

写到“佁然不动，俶尔远逝”，不禁微笑。这哪里只是写鱼？分明是写人心的起落、思绪的游走。我亦曾如这潭中鱼，在迷茫中静止，又在某一瞬豁然开朗。柳宗元没有直抒胸臆，却让千年后的人，在字里行间照见自己的影子。

最后一行收笔，整篇《小石潭记》终告完成。目光从纸面移开，窗外竹影婆娑，恍若永州郊野。那一方小石潭，从未真正消失。它活在文字里，活在书法中，也活在每一个愿意停下脚步、倾听内心的人心中。墨迹未干，余韵悠长，仿佛听见柳宗元在风中轻语：“此地虽小，足以慰吾心。”

竹林深处，我静立其间，目光沉静。不似游人，倒像一位守潭人，或是从文中走出的旅者。阳光穿过竹叶，在我的肩头洒下斑驳光影，仿佛时间也为我停驻。我忽然明白，——有些人，注定要在喧嚣中守护一份清寂，就像柳宗元写下小石潭，不是为了热闹，而是为了在荒凉中，留下一缕清响。