为乡村振兴而助力！

九洲行一一秋实

温暖的阳光洒进西邵明村李同振老师家的堂屋，几张木桌早已摆好，宣纸铺展，墨香悄然弥漫。几位书法家凝神提笔，笔锋在纸上流转如行云流水，一个个遒劲有力的字跃然纸上。围观的村民轻声赞叹，孩子们踮着脚尖，眼睛亮亮地盯着毛笔游走的轨迹。这一刻，艺术不再是高悬于画廊的珍品，而是落在乡间土屋里的温暖气息。 杜亚明老师站在墙边，正与李同振老师/邱助理聊得起劲，脸上始终挂着温和的笑意。他指着墙上一幅字，说着笔法与心境的关系，话语间没有半分架子。有人递来一杯热茶，他接过去轻轻吹了吹，继续娓娓道来。这样的交流，不像是在办展览，倒像是老友重逢，把艺术揉进了家常话里。 茶桌旁，三人围坐，热气从紫砂壶口袅袅升起。紅宝石画廊经理微笑着，手里捏着一小块茶点，正说着什么，引得左右两人频频点头。窗外是村里的小街，偶尔传来几声犬吠，屋内却静得能听见茶汤倾注杯中的轻响。墙上的书法作品静静悬挂，像一位位沉默的见证者，记录着这场跨越城乡的艺术对话。 中国紅书画院顾问魏铁刚老师站在一幅三联书法前久久驻足，那字是五年前的作品“德高人长寿”，笔力沉稳，气韵贯通。旁边有人低声说，这是魏老师的作品，竟在这小村重现。他轻轻点头，仿佛在与旧作对话，又像在与时光握手。艺术的根脉，原来也能在乡野间悄然生长。 魏铁刚老师伏案书写，笔尖在长卷上缓缓推进，每一笔都带着岁月的分量。他的胸牌别在胸前，墨瓶、笔架整齐排列，窗外人来人往，他却仿佛置身另一世界。那幅山水画在墙上静立，与他的笔墨遥相呼应——画的是山河，写的是人生。 画院里，中国紅书画院王紅院长正挥毫泼墨，笔走龙蛇，旁边有人专注地看着，不时轻声点评。绿植在角落舒展枝叶，阳光穿过窗棂，落在笔洗上泛起一点微光。这里没有喧嚣，只有笔墨与心灵的低语。 他专注地画着红梅，毛笔在纸上轻点、勾勒，枝干苍劲，花瓣娇艳。桌边叠着几幅已完成的圆形画作，像是冬日里的一簇簇火苗。红色的背景映着她的神情，认真而宁静。艺术在这里，不只是展示，更是一种生活的温度。 三位共同展开一幅梅花图，画面细腻，墨色浓淡相宜。他们脸上都带着笑意，像是在展示霍老师的画作。墙上的书法静静陪伴，整个空间流淌着一种朴素的自豪——这是属于他们的时刻，也是艺术回归民间的见证。 三人合力展开一幅书法，字迹雄浑，力透纸背。有人扶着纸角，有人轻声念出内容，仿佛在举行一场小小的仪式。墙上的作品无声诉说，而此刻，人与字之间，有了最真实的连接。 村口那堵石墙上，“内丘邢枣仁好仁睡好觉”几个红字格外醒目。冬日的风掠过光秃的树枝，天空灰白，却压不住这扑面而来的乡土气息。这不仅是广告，更像是一种宣告——这片土地，正用自己的方式讲述着健康与生活的本真。 老师们围着一个大缸，有人手里拎着透明袋子，正仔细端详里面的原料。讲解声在耳边响起，说的是发酵的火候、时间的拿捏。墙上“看！传统工艺！”的红幅随风轻晃，像是在为这份坚守鼓掌。手艺在这里没有褪色，反而在目光中愈发鲜活。 一排陶坛静静立在水泥墙前，坛口用布和绳子严实封好，金色的“酒”字在幽暗中泛着微光。这里没有华丽的装潢，只有时间沉淀下来的气息。每一坛，都像封存了一段故事，静待开启时的醇香四溢。 老师们走进酒坊，有人戴红围巾，有人拿着本子记录。酿酒设备静静伫立，墙上时钟滴答作响。他们轻声交谈，眼神里满是好奇与敬意。这不仅是参观，更像是一次对传统的朝圣。 一人持勺，缓缓将酒液注入小杯，另一人接过，轻轻嗅了嗅，才慢慢啜饮。两人相视一笑，无需多言。那口酒，不只是滋味，更是手艺与岁月的交融。 郭万峰老师的作品 有人举杯品尝，有人用手机记录，有人站在一旁静静观看。一句“好喝！”从人群中传来，引得大家笑作一团。这笑声里，有对味道的肯定，更有对这片土地文化的认同。 魏铁刚老师蹲在地上，手持工具仔细封坛，红围巾在风中轻轻摆动。旁人围成半圈，有人拍照，有人低声议论。泥土湿润，空气中飘着酒香。“亲手封坛！”——这四个字不只是标语，更是对匠心最朴实的致敬。 “传统老酒坊”的招牌下，几人正聊得热闹。门口堆着黄袋，写着原料名称，玻璃门映出他们的身影。没有华丽辞藻，只有实实在在的酿造与传承。这里，是乡村味道的源头，也是文化延续的起点。 这一天，书画与酒香交织，艺术与生活相融。我们走进西邵明村，不是为了展示，而是为了送达——把美的种子，种进最朴实的土壤里。 郭万峰老师笔会现场创作中！ 郭万峰老师挥毫创作！ 中国紅书画院书记马世荣为瀚墨抒写春城的的老师们赠与三句话①抓机思！②有思想！③有作为！