弦间画语——美术馆之夜活动记

马家华

2025年11月22日，正值初冬小雪节气，寒意渐浓，却难掩艺术的暖流。2025“美术馆之夜——弦间画语·悦享冬夜”音乐活动在遵义市美术馆温情启幕。吉他🎸的旋律如诗如画，在展厅的光影间流淌，将视觉与听觉之美悄然融合。承蒙邀约，我与黄先生步入这场艺术之境，聆听弦上低语，邂逅心仪已久的吉他艺术家，也重逢了一群热爱吉他🎸的旧友新知。那一刻，心随音动，情满冬夜。

演出在贵州省吉他学会会员们合奏的古典吉他弹唱《秋蝉》中徐徐开启。指尖轻拨，琴声如叶落回响，带着秋日余韵，悄然唤醒冬夜的静谧。旋律在美术馆的穹顶下回旋，仿佛时光倒流，将人带入一片金黄与寂静交织的记忆深处。

现场座无虚席，观众目光灼灼，神情专注而热切。有人轻闭双眼沉浸旋律，有人举起手机记录动人瞬间，更有孩童依偎父母身旁，初识音乐之美。这份热情，如炉火般温暖了整个冬夜。

演出间隙，观众有幸与演奏家陈曦女士合影。她温婉含笑，指尖仿佛仍萦绕着未散的音符。那一刻，艺术的距离悄然消融，只余下心灵的共鸣与敬意。

中国青年吉他演奏家陈曦以一曲曲精湛演绎，带领观众穿越音乐的四季与山河。她先是奏响《阿尔汉布拉宫的回忆》，指间流淌出朦胧而悠远的异域光影；继而化作《九儿》的深情低语，婉转动人；《葬花吟》中悲戚缠绵的旋律，令人黯然神伤；《丝路驼铃》则如大漠长风，携西域风情扑面而来；最后以《自由探戈》的明快节奏点燃全场，激情四溢。五首作品，五重境界，弦间有画，音中有诗。

舞台之上，陈曦全情投入，指尖翻飞如舞，神情专注而炽热。每一根琴弦的震颤，都似在诉说一段未言之语。她的演奏，不仅是技巧的展现，更是灵魂的倾诉。

观众席上，人们屏息凝神，目光追随着琴弦的每一次跃动。有人微微颔首，随节奏轻和；有人眼含感动，似被旋律勾起深藏心事。这一刻，美术馆成了心灵的共鸣箱。

来自“吉他之乡”正安的吉他歌手登台献唱，嗓音质朴，琴声真挚。他们以乡土的温度，为这场艺术之夜注入了独特的民间气息，也让遵义本土的音乐血脉在弦间清晰可辨。

演出落幕，美术馆馆长杨显忠先生登台为陈曦女士献上鲜花。掌声如潮，是对艺术最诚挚的礼赞。那一束芬芳，不仅献给演奏者，也献给这个被音乐点亮的夜晚。

谢幕之后，观众纷纷涌向舞台，争相与演奏家合影留念。笑容在镜头前绽放，音符在快门声中定格。这一刻，艺术不再是高台之上的独语，而是人人可触的温暖对话。

小雪时节，天地清寒，而美术馆内却暖意融融。琴声如雪落轻吟，画作似火光微照，冬夜因艺术而不再凛冽，反添几分诗意与温情。

遵义本土的吉他演奏家们也登台亮相，以熟悉的声音讲述家乡的故事。他们的指尖流淌着这片土地的呼吸与脉动，让音乐成为城市记忆的回响。

观众举起相机，专注地对焦舞台。镜头里，是艺术家的身影；镜头外，是他们眼中闪烁的光。那一刻，他们不仅在记录，也在参与一场美的创造。

后台角落，年轻乐手静坐练习，指尖在琴弦上反复推敲。一束侧光打在琴身上，映出专注的侧脸。正是这份日复一日的执着，才让舞台上的光芒如此动人。

小朋友怯生生地走向陈曦，合影时终于露出灿烂笑容。那双清澈的眼眸里，或许已种下一颗音乐的种子，正等待某天破土而生。

观看，亦是一种幸福。无需言语，不必参与，只是静静坐着，让音符洗去尘嚣，让心灵回归宁静。那一刻，所有的“高兴”都化作了无声的满足。

朋友们在美术馆馆长杨显忠先生的作品《复调》前驻足，合影点赞。画作层次交错，如音乐中的和声，寓意着视觉与听觉的交融，也象征着艺术多元共生的可能。

主持人登台，声音沉稳而富有感染力，向观众娓娓介绍艺术家陈曦的音乐历程。每一句介绍，都如序曲般铺陈出接下来的听觉画卷。

美术馆的雕塑展区静立一隅，形态各异的作品在柔光中沉默。它们与吉他声遥相呼应，一个凝固，一个流动，却共同诉说着美的语言。

老友相见，无需多言，一个眼神便已心照不宣。他们轻声交谈，笑意盈盈，仿佛音乐是重逢的背景，友情是今晚的主题。

摄影师杨家林穿梭于人群之间，镜头始终对准最动人的瞬间。他用影像记录这场“弦间画语”，让艺术的温度得以延续。

调整角度，只为捕捉琴弦震动的瞬间。摄影师相信，最美的画面，往往藏在最细微的颤动里。

演出前，乐手们静静准备，调试乐器，默念曲谱。后台的每一分钟，都是对舞台的敬畏与期待。

调弦，是演奏前的仪式。指尖轻拨，耳畔细听，每一个音高都必须精准无误。这细微的调整，正是艺术严谨之美的体现。

演奏团成员听从指挥手势，整齐划一地进入和声。那一刻，个体的声音汇成整体的和谐，如溪流归海，气势悄然凝聚。

来自正安的年轻歌手们以吉他弹唱暖场，歌声清亮，节奏轻快。他们用青春的旋律，为这个艺术之夜掀开温暖的序章。

朋友相见，总有说不完的话题。他们聊音乐，聊生活，聊理想，笑声在展厅角落轻轻回荡，为这场艺术聚会增添了几分人间烟火。

指挥者立于前方，手势沉稳有力，引领着合奏的节奏与情绪。每一个动作，都是无声的乐谱，引导着音符的呼吸与起伏。

“拍下来啊！”有人轻声提醒同伴。镜头对准舞台，快门声此起彼伏。他们知道，这样的夜晚，值得被永远珍藏。

演出间隙，观众缓步走过画廊，细细观赏墙上作品。画中色彩与方才的旋律悄然呼应，仿佛视觉与听觉在灵魂深处完成了一次私语。

主持人从容引导全场节奏，语气温润，衔接自然。她不仅是流程的串联者，更是这场艺术之夜的诗意讲述人。

油画家余欢地老师静立展厅，目光深邃。他的画作与吉他声共处一室，仿佛色彩也在聆听旋律，油彩中流淌着音符的节奏。

作品《复调》静静悬挂，层次分明的笔触如音乐中的声部交织。它不仅是视觉的艺术，更是一幅“可听”的画，呼应着今夜“弦间画语”的主题。

“留个影吧！”有人提议，众人欣然聚拢。快门按下，笑容定格，音乐未散，情谊长存。这一夜，因艺术而相聚，因共鸣而难忘。

活动现场设有非遗手作体验、艺术拍照区、吉他装置展示、美食集市及围炉煮茶等互动项目，吸引了众多市民体验。

短暂休息后，陈曦继续带来《云宫迅音》《一生所爱》《彝族舞曲》《卡门之阿拉贡舞曲》和《十面埋伏》等曲目，以吉他诠释多种音乐风格，吸引观众沉浸其中。

中场环节，正安吉他文发中心的乐手演奏了《梨花又开放》《有你的快乐》两首民谣曲目，体现了正安吉他的特色与地域文化。

这样的夜晚，值得记忆，值得珍藏

部分图片和文字选自网络，在此对作者表示感谢！谢谢！🙏