学习书法探索集

晓雨

昵称：晓雨

美篇号：8510269

2014年接触绘画时，了解到一幅作品完成后要有题款，那时无论是画还是字，都处于小儿科水平。

从头开始，主要精力在画上，上老年大学时一学期攻学葡萄、牡丹，进步甚微。2018年报名专业团队，从基础梅兰竹菊、花鸟、山水、人物，经过几个月的学习，有了长足进步。

　　记得老年大学教山水画的李老师说过这样一件事，教过的某学员用了一个月时间完成的山水画，到题款时犯了愁，书法字不好会破坏画的质量，于是恳求李老师帮忙，李老师热情答应，但是，题款时却出现了错误，李老师非常懊恼的说，以后不能答应给别人题款了！

既然书画同源，就需具备书法功底，学了绘画，掌握书法缺一不可。

　　2025年6月跟了6节体验课，顺势报了书法学习班。

开学之即，主讲老师泊达为学员题字。

为什么一定要学书法？

1.书法是气质，字是一个人的脸面。

2.书法是财富，一手好字四海尊重。

3.书法是健康，写字悟道修身养性。

　　中国汉字有8.5万个，常用3500个。

书体分：篆、隶、楷、行、草。

我们课程是每周2节课，楷书和行书各18节课。

楷如立，行如走，草如奔。

学习楷书打好基础，先从25个笔画：右点、左点、竖点、上点、长横、短横、悬针竖、垂露竖、长撇、短撇、平撤、长捺、平捺、反捺、横折、横撇、竖折、横钩、竖钩、横折钩、戈钩、斜钩、卧钩、竖弯钩练起。

任何一个笔画，都有起、行、收，比如竖弯钩笔法要点：

1.起笔：向右下切笔入笔；

2.行笔：向左下行笔逐渐提细，下端调整转笔，保持中锋行笔；

3.收笔：转过来之后逐渐加粗，末端蓄势逐渐向上拢笔出钩。

笔画练扎实了，即可将笔画组合成字，呈现标准的楷体字。

　　楷书学欧阳询笔法，学柳公权结构。

楷书临摹天下第一楷书，唐·欧阳询《九成宫醴泉铭》。

《九成宫醴泉铭》碑石立于贞观六年（公元六三二年）由魏徵撰文、欧阳询书丹。碑文记载的是唐太宗在九成宫避暑时发现涌泉之事。

此碑是欧公晚年奉敕之作，被历代学书者奉为经典范本之一。

　　刚开始，手总是抖，写出的笔画，要么无力，要么参差不齐。

没有捷径，只有掌握字法要领多练。

楷书以天下第一楷书欧阳询《九成宫醴泉铭》为范本临摹。写不满意就再来一遍，李老师常说孙过庭《书谱》中的一句话：“察之者尚精，拟之者贵拟。”意思就是临贴时要细心观察每个字的间架结构，以及每个笔画的方向、位置、长度、质感、形状和运笔方式等等，把握字体、字形、笔画的精准，取其神，取其意。

书法三大法度：笔法、字法、章法。

笔法是核心，字法是结构，章法是占格。

不同的笔法造就不同的线条，得笔法者得天下。

知道了这个道理，重点在笔法上下多下功夫。除了作业练习外，再引深一些字练习。

第一节课讲笔法，内容：一望二三里，看着简单，单就“一”字按笔画要点：起笔向右下斜切入笔，行笔铺豪向右下中锋行笔，前半段由粗到细，后半的由细到粗，收笔末端逐渐向右下边提边收。写了好几遍都达不到要求。

很快第二节课来了，内容：佳月当今夕，仅一个“月”字练了不计其数，真是应了那句话，万事开头难。

此时，最需要的是坚持，每天都练上两大张纸，凭借着肌肉的记忆，稍稍有了些模样，信心开始倍增。

康康老师在班群开展21天作业打卡，同学每天将完成的书法作业发到群里，坚持21天可获得《九成宫楷书字贴》。三人行必有我师，互相分享，共同提升，既然选择学习书法，练字是天天的事，进步是渐渐的事，优秀是坚持的事。

　　进入七月份，天气越来越热，纸上的字都浸透着小毛次，似乎也在冒汗。

练字的路上，不求一日千里，但愿日进一步，眼前看似不起波澜的日复一日，一定会在某一天看见坚持的意义。

书法的精髓，不在于一时的锋芒，而在于每一次笔锋间的坚持。

坚持让字愈加稳健，让内心愈发从容。每一次挥毫，都成为追寻艺术与内心平和的印记。

书贵熟，熟则乐。

　　楷书写到这个程度，尽管不是很好，较之之前已有了很大的提高，

每次上课时李老师都会讲运笔术，比如：雨滴轻落、上下楼梯、芙蓉出水、数字符号、简单折枝、果蓝飘香、柿柿如意、秋浓蟹肥、篱上牵牛花、白石的虾、丝带飞舞、3.7笔法、空谷幽兰、百财如意、江南梯田、如鱼得水……。

书画同源，都是线条的艺术。

　　写书法讲究“变”，一幅字贴中出现同一个字，在写法上要有不同，王義之在《兰亭序》中有20个“之”字，无一雷同。

书圣王義之的十名贴：

1.《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。

2.《快雪时晴帖》。

3.《平安帖》。

4《丧乱帖》。

5.《十七贴》。

6.《乐毅论》。

7.《黄庭经》。

8.《姨母帖》。

9.《奉橘帖》。

10《哀祸帖》。

练字时可从中选用其中贴摹贴，《奉橘帖》仅12字，却蕴含丰富笔法变化，被历代书家推崇为“平淡中见奇绝”。

　　写书法作品格式有：

1.条幅：以长完纸全开及对开（半截或半折），直书之作品为条幅。条幅是竖行书写的长条作品。

2.楹联：两张对开条幅，分别书写上下联语者，亦称对联、对子或楹贴、对幅。

3.中堂：特抖纸全开或比全开稍小而单独或并挂于楹联间之条幅。

4.斗方：通常用四尺宣纸对截两份，=尺高二尺宽。

5.匾额：又称横披。

6.条屏：以中常、条幅等尺幅相类之料纸，写成一组作品。

7.扇面：尺寸如扇形，有纨扇和折扇，亦可装裱成轴成册。

8.册页：将小幅作品装裱以便翻阅，合之成册，屈展开成册或故名册页，其内容或相互连贯，或单独成立。

分两类：折叠式和活页式。

9手卷：亦成书法横轴，不便悬挂，只适合在书桌上舒展，观后卷置之横幅作品。

明清以来常见的格式，主要由“天头”、“引首”、“画心”、“尾纸”等四部分组成。

这些常识也需要了解，选用哪种形式可根据纸张和内容及环境而定。

　　9月份初，康康老师发出通知，准备给大家制做全家福，尽管书法学习了两个多月写的还不够好，反复练写了几遍，交作品参加，重在参与。

　　不管怎样，这是一段心路历程。

每天一直在微信群欣赏同学作业，今天终于通过“全家福”见到真人了，展示了每个人的进步成果，最主要的是每位同学都在努力让自己的字有所长进，写出一手漂亮的中国字，传承中国文化的精髓的动力让我倍受鼓舞。

都说字是人的脸，写好一手好字，是不是很长脸，好字不仅是书写技巧的表现，更是个人修养和文化底蕴的展现。

坚持和时间会让我们看到自己想要的结果。

　　我还是很喜欢行书，行书美在变化，特点是：千丝连带，笔势含蓄遒劲，恰如“惊鸿游龙”。

行书就是走起来的揩书，草书是跑起来的行书，行书想更流畅，必须练草书，增加飞动，所以，学习楷、行、草，要触类旁通，多方融合。

真正学好书法，要学的东西太多了，越往进探索，道道越深。

欧阳询书法三十六法：

排叠（如：夀字）、避让、顶戴、穿插、向背、偏侧、挑拗、相让、补空、覆盖、贴零、粘合、捷速、满不要虚、意连、覆冒、垂曳、借换、增减、应副、撑柱、朝辑、救应、附丽、回抱、包裹、却好、小成大、小大成形、小大、大小、左小右大、左高右低、左短右长、褊、相管领。

欧阳询楷书三十六法是其总结的楷书结构法则体系，系统阐述了汉字结体的规律与美学原则。

欧阳询终其一生都在研究书法，其书法成就和理论著作对后世产生了深远影响。

对我来说要学的东西太多了。

　　书法作为艺术形式，即白当黑，通过疏密、远近、粗细、高低、大小、方向等对比关系，构建视觉层次与节奏感。

　　李老师常讲：提着笔书写，铺拢聚散，有铺必有拢，有聚必有散，提按转折，运笔如刀，分割纸张。

　　我也尝试写了一幅毛体作品，以草书为主，兼具狂草特色。

　　手摹心追，心追手摹。

笔笔不苟，交待清楚。

　　四个多月的书法学习虽告一段落，但学习书法的路还很长，不要放弃，继续坚持练字，用作业中的话鼓励自己：

大鹏一日同风起，

扶摇直上九万里。

　　生活气象万千，美好近在咫尺。