<p class="ql-block">——艺术与传媒学院《写意花鸟画》课程实践教学实录</p><p class="ql-block">专业层次班级：美术学（师范）国画 本科2301班 </p><p class="ql-block">班级人数：23人</p><p class="ql-block">上课时间：9—12周</p><p class="ql-block"> 周学时：12节 </p><p class="ql-block">总课时：48节</p><p class="ql-block">所属教研室：美术学</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">课前准备和参考资料</p> <p class="ql-block">课程相关论文著作</p> <p class="ql-block">课程表和授课时间</p> <p class="ql-block">理论授课环节</p> <p class="ql-block">宋元花鸟画讲解</p> <p class="ql-block">明清花鸟画示范</p> <p class="ql-block">辅导用笔、用墨、用纸等技法问题</p> <p class="ql-block">构图与创作讲解</p> 部分课徒稿 <p class="ql-block">学生课堂瞬间</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"><span class="ql-cursor"></span>从写实到写意</span></p> <p class="ql-block"> 我近年持续思考中国画教学中的“写实”与“写意”关系。对美术学专业的写意花鸟画教学，我主张构建从基础技法到创作过程的系统指导：以笔法、墨法、理法为纲，通过四周教学完成从写实观察到写意表达的转变。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 课程以“水墨写意花鸟画基本画法”为总纲，细化为“写意鸟类的画法与步骤详解”，并以“以鸣禽之姿练鸟”为专项训练路径。教学材料围绕背羽、翅膀、头部等关键部位，提供勾皴点染的具体步骤与技巧，核心目标是引导学生完成从“如实再现”到“精神提炼”的观念转变，并在实践中解决用墨、用水、用色的综合问题。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 写实与写意的差异，根本在于创作理念、表现手法与艺术追求的不同：写实侧重对自然对象的忠实再现与细节的精确描绘；写意则强调主观意念的抒发与物象精神的提炼。教学上由写实走向写意，既是对中国绘画史从隋唐的严谨写实，到晚唐至宋代注重主体精神抒写，再到现代写意教学综合发展的呼应，也体现了高等美术教育对“自然之真”与“艺术之美”的持续探索与深化。</p><p class="ql-block"> 课程结课之际，对教学过程进行系统梳理与总结，具有重要的学术与实践意义。感谢学院领导与同事的大力支持，也感谢笔耕不辍、热爱艺术的同学们……</p><p class="ql-block"> </p> 学生部分作品展示 <p class="ql-block">授课教师介绍</p>