声之根系：文明的星河

论道武夫

这几日晚间看电视，央视正在直播“中国唱将”遴选活动，有点当年“青年歌手大奖赛”的意思，俺谈点观后感，不吐不快：

当唱法的分类将美声当作标杆，

世间歌声便被劈成生硬的两半——

一半是规整的殿堂范式，

另一半被归进“民族”与“通俗”巨大筐篮。

无数支声带的嘶鸣，

就这样被贴上了粗粝的标签。

吉普赛的叫卖裹着丝路风尘，

每一声起伏都藏着迁徙的流年；

泰国僧侣的诵经浸着禅院清浅，

音节起落间是信仰的静默沉淀；

船工号子扛着江河的重量，

吼出生命与自然的博弈纠缠；

小戏山歌缠着乡土炊烟，

字里行间都是烟火人间的悲欢。

藏族的云絮缠在绵羊音里，

在缺氧的山脊上盘旋。

蒙古族的长风卷着呼麦的苍劲，

裹挟起苍茫的尘烟。

彝族的真假声在山谷间摆渡，

律动着跳跃的火塘烟焰。

汉族的秧歌调踩着方言的节拍——

信天游交织着江南评弹。

它们本是散落人间的星子，

却成了分类表上冰冷的千容一面。

歌声从不是技巧的囚徒，

是文化流淌的血脉延绵，

是生命呼吸的节奏震颤。

每一段腔调都扎根于专属土壤，

连着特定的民俗、信仰与基因遗传。

可唱法的划分里，文化的根系曾被轻易斩断，

艺术的肌理在笼统中模糊，

科学在文化的浅滩搁浅，

精致技巧背后是对根源的集体失语，

实属荒诞。

何必用一把尺子丈量万种风情？

何必将多元的根系塞进统一的泥潭？

让我们挥起认知的剪刀，

剪开这层笼统的丝茧。

让每种唱法回到文明的经纬坐标，

在分类图谱上找到自己的朝堂列班；

让藏族的云絮自由飘荡，

让蒙古族的长风肆意浩瀚，

让每一朵声音的花，都以自己的名字怒绽。

当我们以文化为笔、以生命为纸笺，

那些被禁锢的唱法，

终将铺展成璀璨的文明画卷，

如繁星般在各自的天空闪耀——

所有的歌唱，都将是破茧而出的天选。