<p class="ql-block">春风百花</p><p class="ql-block">夏日蝉鸣</p><p class="ql-block">秋枫层林</p><p class="ql-block">冬雪寒梅</p> <p class="ql-block">前年春天的某一日（具体时间己回忆不起），晴，我独赴西湖。轻舟逐浪，湖光潋滟，柳丝轻拂，恰似佳人舞袖，婀娜多姿。远山含翠，连绵起伏，与天际相融，仿若一幅淡墨山水画，近处有松、有柳，绿树错落，枝叶繁茂，生机盎然。山石嶙峋，姿态各异，增添几分野趣。湖边小屋品茗叙事。湖中小舟悠悠。此景如梦如幻，我沉醉其间，流连忘返，心叹此景只应天上有。归家后，忆及所见所闻，思潮翻涌，遂绘一幅小山水，并题小文于其上，以记此番游湖之趣。</p> <p class="ql-block">记得盛夏最凉快的一天我自行去了曲院风荷，踏入其间，仿若踏入仙境。湖中，睡莲卧波，似仙子浅眠，粉白相间的花瓣娇嫩欲滴，在碧波中轻轻摇曳。廊厅蜿蜒曲折，如游龙隐现，穿梭其中，感受着古韵的流转。清风拂面，带着丝丝凉意，拂去夏日燥热，尘心尽洗，顿觉超然物外。我四处走走拍拍，将这美景定格。回家后，仔细研究照片，以笔绘下所见之景。画中有山，虽不高耸却添几分稳重；有湖，波光粼粼似藏着无尽故事；有亭阁长廊，错落有致尽显雅致；池中荷花盏盏盛开，似在诉说夏日的热烈。此次曲院风荷之行，不仅让我领略了大自然之美，更让我在绘画与文字中寻得内心的宁静，真乃人生一大乐事。</p> <p class="ql-block">我耗时月余临摹唐伯虎的《毅庵图》，这段经历宛如一场与明代画圣跨越时空的对话。初见原作时，那幅泛黄绢本上的山水楼阁便以苍劲笔力震撼了我——松针如铁画银钩，山石似斧劈刀削，连檐角垂落的藤蔓都带着文人傲骨的弧度。我抱着朝圣之心，每日晨起即观，暮色方歇，在宣纸的褶皱里揣摩唐寅作画时的心境。双休日闭门作小稿，墨色在笔尖流转如诗。先用淡墨勾勒轮廓，仿佛重现唐伯虎当年在桃花庵中推窗望月的姿态；再以浓墨点染松针，恍惚间似见才子醉后挥毫，墨点溅落成满纸星斗。加色时尤需谨慎，唐画设色清雅，需以青绿层层渲染，既要透出山水的灵气，又要保留水墨的韵味。整画收拾阶段，我反复调整亭台飞檐的弧度，直至与原作神韵相合，方觉指尖已染墨香。</p><p class="ql-block">临摹之余，我遍查典籍研究唐伯虎生平。这位江南才子一生跌宕，却始终以画笔守护着文人风骨。他在《毅庵图》中描绘的不仅是山水，更是对隐逸生活的向往——那座毅庵，或许正是他精神世界的具象化。我以毛笔写下赞语："唐公画笔通神，毅庵图中见天地。松风竹月皆有骨，墨痕深处藏孤傲。四百载后重观此，犹闻桃花庵里琴。"</p><p class="ql-block">二十日临摹，半月余研读，这段经历让我深刻体会到：临摹不仅是技艺的传承，更是与古人在精神层面的对话。唐伯虎用画笔构筑的桃花源，如今通过我的笔触在宣纸上重生，这或许就是艺术最动人的魅力——它能让不同时空的灵魂，在墨香中相遇。</p> <p class="ql-block">临葛德瑞师公书画，墨香沁心，笔走龙蛇间尽显风骨。忽忆张岱《湖心亭看雪》之境：大雪三日，湖中人鸟声俱绝，独往赏雪，至亭上，见二人铺毡对坐，童子烧酒炉正沸，其景宛在目前。师公之字画，亦如那湖心亭中的一幕，静中有动，淡中见浓。毡上对酌者，似与师公笔下之景遥相呼应，皆是对自然之爱，对孤高之境的追求。一壶酒，三杯白，醉眼看世界，皆是痴人梦。师公之书画，亦让我沉醉，痴于那墨色间的韵味与情致。</p> <p class="ql-block">画四季：</p><p class="ql-block">画春时，我以杨柳为基调，配湖水、草坪、小鸟，小样却总欠几分灵动。直到忆起几年前游湖的悸动——晨雾漫过柳梢，鸭群拨开涟漪，才提笔绘就《春行图》，题"水暖鸭先知，风轻柳自垂"，春的生机便从笔尖跃出。</p><p class="ql-block">夏稿在曲院风荷几经调整。首稿色彩过艳，构图过满，施老师指点后，删繁就简，留白处让荷香更浓，终成《夏荫》，得"接天莲叶无穷碧"之韵。</p><p class="ql-block">秋选唐伯虎《毅庵图》为蓝本，从解构到成稿耗时两月。山石层叠如人生积淀，枫叶点染似岁月留痕，附词"一叶知秋意，千山染暮色"，道尽中年况味。</p><p class="ql-block">冬临葛德瑞师公《湖心亭看雪》，"天与云与山与水，上下一白"的意境跃然纸上。雪落无声，却让整个世界静了下来，恰如暮年回首，平淡中见真章。</p><p class="ql-block">四季为卷，笔墨为诗，画的是景，悟的是人生。</p>