<p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">【诗集雅名简说】</b></p><p class="ql-block"> 芷兰,即南接洞庭澧水流域的野生兰花,因爱国诗人楚大夫屈原“沅有芷兮澧有兰”而得名。</p><p class="ql-block"> 《孔子家语·在厄》有:“芝兰生于深林,不以无人而不芳”语,按《荀子·宥坐》作“芷兰”。芷亦芳草,作“芝”者借字。也比喻才质之美。“婀娜花姿碧叶长,风来难隐谷中香。不因纫取堪为佩,纵使无人亦自芳”。这首咏兰诗不仅仅写出了兰花的特点,也刻画出兰花的品格和可贵的情操。</p><p class="ql-block"> 芷兰的清美芬芳美德,大美不言的韵致,自然会赢得人们各种赞誉和喜爱。一来花朵纯真质朴,无需浓妆艳抹,更无俗气媚态。正如洞庭第一长联中所云:“沅芷南芬,澧兰北秀”。这个“秀”可谓得体佳丽也!是一种内在美,具有较强的艺术魅力。二来由于圣洁高雅,幽居深谷,不趋炎附势,“虽无艳色如娇女,自有幽香似德人”。人们常把她与“常德德山有德”相提并论。</p><p class="ql-block"> 屈原的《离骚》和《诗经》中大量使用香草美人来比喻自己纯净高洁善良忠直的心灵,如兰芷荷萱蘅若等香草。“纷吾既有此内美兮,又重之以修能。扈江离与辟芷兮,纫秋兰以为佩。”“进不入以离尤兮,退将复修吾初服。制芰荷以为衣兮,集芙蓉以为裳。”“曾歔欷余郁邑兮,哀朕时之不当。揽茹蕙以掩涕兮,沾余襟之浪浪。”“瑾璟玲珑瑛瑶琼,萱草茵茵芮葱茏。”</p><p class="ql-block"> 如此清词丽句每每诵之,反复品味,无不如玉盘珍馐,让人唇齿留香,回味悠长。此芷萱之类的香草常用来象征美好的事物和德行,高洁纯净的心灵。</p><p class="ql-block"> 人们为追求品格情操的圣洁高雅,便生造“心若芷兰,处处幽萱”自喻自勉,鄙人仿此亦生造“兰萱雅韵”一词,权作诗词练习雅集乳名岂不妙哉?</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">【作品原文】</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;">行香子(易安体)·小雪初降也从容</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">河南 王德彬</p><p class="ql-block"> 小雪玲珑,枫叶褪红,正疏篱霜菊茸茸。筠窗积素,老桧虬空。恰芦花明,橘橙熟,月华浓。</p><p class="ql-block"> 横琴石上,分题衔觞,任青丝暗换霜容。渊明五柳,摩诘孤桐。对一树冬梅,半卷论语,老酒千钟。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">【作品鉴赏】</b></p><p class="ql-block"> 逐句赏析:</p><p class="ql-block"> 上阕:自然时序的静观与内化</p><p class="ql-block"> 小雪玲珑,枫叶褪红:开篇点题,直扣“小雪初降”,勾勒出初冬的视觉图谱。“小雪”是节令,亦是景致,“玲珑”是词人主观情感的投射,二字立骨精妙,既写出雪粒的轻灵细小,也赋予其剔透精巧的审美质感,暗含其落下时轻盈灵动的神韵,寒意中见可爱,冰雪聪明之感跃然纸上。“枫叶褪红”是极具时间感的画面,“褪”字静默而有力,极见功力。不直言凋零,而写颜色悄然隐去,它不同于“凋”、“落”、“残”,它没有用“凋”、“落”等字眼的决绝,而是一种缓慢、渐进、从容的色彩变迁,将枫叶由绚烂归于平淡的过程诗意化,这是一种优雅的告别,毫无衰飒之气,反有安详之态,红颜虽老,风骨犹存,是一种洗尽铅华的从容,呼应了“从容”之心,比“落红”更显从容,与易安“知否,知否,应是绿肥红瘦”的含蓄婉转一脉相承。“小雪”之莹白与“枫叶”之残红,一“雪”一“枫”,一白一红(将褪未褪),一降一敛,构成了视觉上的点缀与过渡,构成了冬日初临时色彩与动感的微妙平衡,色彩柔和,动静相宜,画面感极强,奠定了全词清雅而不凄苦的“从容”基调。</p><p class="ql-block"> 正疏篱霜菊茸茸:镜头拉近,聚焦于篱畔秋菊。“正”字点明当下时节,承上启下。“茸茸”二字叠用音韵柔美,且极其传神,增强了画面的质感与亲和力,通常用以形容初生草木的柔密,此处用来描绘覆霜的菊花,既视觉化地写出了霜华凝于花瓣的毛茸质感,又在触觉上消解了“霜”的冷峻,反而显得菊花温暖、柔韧、充满生机。此用法新颖别致,深得易安体善于捕捉细微物态之神韵。“茸茸”与“疏篱”搭配,立刻唤起了陶渊明“采菊东篱下”的隐逸意象,但“霜”字又为其赋予了冬日的清冷与坚贞。此句补足了“枫叶褪红”后的秋冬画面,在红衰之后,自有素菊挺立,生机不灭,为冬景注入了生命的暖意与高洁的品格,画面由远景、大景转为近景、特写,层次感顿生。</p> <p class="ql-block"> 筠窗积素,老桧虬空:视角由远及近,由外而内,收归于自身所处的书斋。“筠窗”(竹窗)显其清雅,“积素”写小雪已在窗台浅浅堆积,暗喻高洁品格的累积与环境的清幽。“老桧虬空”则将目光引向窗外古树,“老”显其年岁,“桧”显其品性,“虬”字描绘其枝干历经风霜盘曲如龙蛇的强劲生命力,“空”则指向其枝干伸向天空的疏朗姿态,赋予了画面向上的空间感与禅意的空灵,这一笔为静谧的画面注入了苍劲的力量感。窗内是素净雅致的小环境,窗外是历经风霜、虬劲向上的生命力,物我之间已开始交融,一近(筠窗)一远(老桧),一静(积素)一动(虬空的态势),一柔一刚(雪之柔虬之刚),极大地丰富了画面的层次与张力,构筑了一个清幽、古朴、充满时间质感的居住空间,竹之贞、桧之劲,共同成为词人人格的物化象征,为主人公的出场铺垫。窗前的素净与天空的古拙相互映衬,意境得以拓宽,展现了时空的纵深与生命的坚韧。</p><p class="ql-block"> 恰芦花明,橘橙熟,月华浓:此句是上阕情感酝酿的高潮,是情感愉悦的集中迸发,以一个“恰”字领起三个并列的特写镜头,如画轴般徐徐展开,是词人凭窗远眺、环顾四周所见之景,是对“从容”最形象的注解。芦花明:芦花随风轻飏,自在飘摇,芦花在雪光映照下,愈发显得洁白明亮,是超然物外的象征(“明”字点亮了整个画面) 。橘橙熟:“熟”是硕果,是收获,是生命的温暖与甜蜜,在冷色调的冬日里点缀出一抹暖色,是视觉与味觉上的双重温暖,是生命积累的甜蜜。月华浓:月光皎洁,清辉流溢 ,“浓”字奇崛,通常形容液体或情感,此处用来形容月光,写出了月色的皎洁、充盈、流泻如水的质感,仿佛可触可饮。这鼎足三句,“明”是心境,“熟”是收获,“浓”是氛围,三种境界融为一体,是外境,更是词人内心圆满自得的外化,共同构成了一个充实、安详、美好的浅冬世界。句式上三字排比,节奏轻快,意境开阔,韵味悠长,极具音乐美和画面感,深得易安体三叠句之妙,无一个动词,却充满了生命的静默与光华。</p> <p class="ql-block"> 下阕:生命情思的抒发与超脱</p><p class="ql-block"> 横琴石上,分题衔觞,任青丝暗换霜容:此句是下阕的转折与升华,从当下的欢愉转入对时光的沉思。在石上抚琴,饮酒赋诗。“横琴”暗含俞伯牙、钟子期高山流水之雅意;“分题衔觞”则化用兰亭雅集“流觞曲水,列坐其次”和文人饮酒分韵赋诗的典故。此二句直抒胸臆,“横琴”、“分题”(分韵题诗)、“衔觞”(饮酒)是典型的文人雅集活动,延续了上阕的闲情,在石上抚琴,与友人分韵赋诗,饮酒酬唱,充满了魏晋风度与唐宋雅趣,展现了词人与友人文酒相会的雅兴,是“从容”生活的具体体现。而“任青丝暗换霜容”一句则平地波澜,是全词的情感枢纽。“暗换”与上阕“褪红”相呼应,写出时光流逝之悄然与无情。从“青丝”到“霜容”,是青春不再的直观写照。但一个“任”字,将这份自然的悲慨化解于超然之中。“任”字,是全词的词眼,由外而内的转折,是全词“从容”精神的直接宣言,它表面是任凭、听凭,内里却蕴含着一种强大的、主动的豁达。它承认“青丝”在“暗换”为“霜容”(白发)的客观事实,但选择不哀叹、不挣扎,任凭黑发悄然变为白发,不惊不怖,不怨不哀,而是主动地、豁达地接纳。这便将易安词中“如今憔悴,风鬟霜鬓”的悲戚,化为了超然物外的坦荡,这种豁达超越了易安后期的凄苦,更接近东坡的旷达。此句承上启下,点明超脱于时光流逝的豁达心境,将上文的闲适之乐,瞬间提升至对生命哲理的感悟,将外在的自然之冬与内在的人生之冬联系起来,但以“任”字化解了其中的冲突,使意境升华至通透的境界。这种在时光流逝前的从容,比单纯的赏景玩乐,更具思想的深度与力量。</p><p class="ql-block"> 渊明五柳,摩诘孤桐:此处词人直接引两位精神偶像入词,巧妙用典,以古人之风骨,言今日之志趣。渊明五柳:借陶渊明明志,表达心寄田园、安贫乐道之志。摩诘孤桐:王维字摩诘,其“明月松间照,清泉石上流”充满诗画禅意。“孤桐”既指琴(王维善琴),亦象征其清高孤傲、富有禅心的品格。此二句用典明志,含蓄而典雅,自然贴切,不着痕迹,深化了词的文脉与内涵,词人并非简单罗列古人名号,而是将其化为自身的精神镜像,点明了自己所追求的人格理想,将陶之旷达与王之禅意融于一体,为自己“从容”的人生态度找到了深厚的历史与文化依托,兼具陶渊明的淡泊与王维的禅意,词人与此二人神交,确立了自身的精神坐标,是其在精神世界的最终归宿。</p> <p class="ql-block"> 对一树冬梅,半卷论语,老酒千钟:结句是全词的收官之笔,也是精神境界的最终定格。再次鼎足三对,是全词精神的凝聚,将物象、思想与生活融为一体,将超脱的精神落于实实在在的日常之中。以“对”字领起,与上阕“恰”字呼应,但境界更为内在和坚定。它展现的是词人独处时或日常中的精神寄托。使用鼎足对,将三种不同属性的事物并置,构成其精神世界的三大支柱。一树冬梅:是傲骨,是风雅,是自然美的极致。半卷论语:是学问,是操守,是儒家入世与修身的精神根基。“半卷”而非皓首穷经,意味从容品读,取其神髓。老酒千钟:是旷达,是疏放,是浇灌块垒、陶然忘机的媒介。“千钟”的豪迈与“半卷”的含蓄形成张力。这个“对”字,是面对,是对话,是融合,是主动的选择。词人将自然(冬梅)、思想(论语)、生活(老酒)这三者并置于前,构成了他完整的人生哲学,三者合一,便是对抗时间、安顿生命的完美方式。他从容地周旋其间,既有梅花的清雅与风骨,又有儒家的修养与操守,更有老酒的洒脱与豪迈。面对流逝的时光与变幻的世事,词人以此三者作为生命的锚点,实现了真正的从容与安顿。“老酒千钟”将清冷月色化为满腔豪情,在微醺与清醒之间,达成了生命与自然的和谐统一。这“千钟”之酒,饮下的不仅是酒,更是这整个从容、丰盈的冬日与人生。结句以豪情收束,余韵悠长,将易安体的婉约与苏辛词的豪放巧妙结合,达成了艺术上的圆融。</p> <p class="ql-block"> 综合赏析:</p><p class="ql-block"> 《行香子·小雪初降也从容》以易安体为宗,深得漱玉词神髓,于清丽婉约中见疏朗旷达,在萧散闲适里藏峥嵘气骨。此词实为对士大夫精神传统的当代重构:易安体的婉约为表,东坡式的旷达为里,陶王风骨为魂。在“小雪初降”的限定场景中,通过物象的精心择取(梅不畏寒、柏耐岁寒、菊傲霜枝),构建出中国文人特有的“岁寒三友”精神谱系。全词以“从容”为词眼,通过精微的意象组合、空灵的意境营构、隐逸的典故化用以及时空交错的笔法,构筑出冬初时节文人雅士超然物外的精神家园,最终完成了一幅“小雪初冬心从容”的文人精神画卷。</p><p class="ql-block"> 词人构建三重意象空间。首先是自然意象群(小雪/枫叶/霜菊),呈现色彩渐隐的审美趣味:“小雪玲珑”以轻灵笔触点破冬寒,反用“玲珑”消解肃杀;“枫叶褪红”暗合易安“绿肥红瘦”之炼字法,颜色代谢中见时光流转;“疏篱霜菊茸茸”化用“人比黄花瘦”,却以“茸茸”柔化孤寂,建构起疏朗而不枯寂的视觉空间。其次是人文意象群(筠窗/老桧/横琴/论语),形成文人精神场域:“筠窗积素”与“老桧虬空”形成垂直构图,竹窗凝雪写近景细微,古柏擎天绘远景苍劲,暗含士大夫坚贞与隐逸的双重品格;“横琴石上”遥应王维“弹琴复长啸”的林泉雅趣,将音乐元素注入静观世界。最后是时空意象链:“芦花明-橘橙熟-月华浓”构成暮秋向深冬过渡的时间轴,下阕“任青丝暗换霜容”以发色变迁暗藏时光沙漏,与“老桧虬空”的千年时光形成生命短暂与自然永恒的对话,与李商隐“永忆江湖归白发”形成互文。三种意象分别对应地(芦花)、人(橘橙、青丝、霜容)、天(月华、虬空)三重空间,在纵横交织中拓展意境深度。</p><p class="ql-block"> 上阕“小雪玲珑”四字立骨,“玲”字双玉相击的清音与“珑”字空灵回响,模拟雪落竹梢的簌簌清音,与李清照“清露晨流,新桐初引”的纤巧笔法一脉相承。“枫叶褪红”的“褪”字尤见功力,既保留易安“绿肥红瘦”的拟物灵性,又赋予色彩流动的时序感。“茸茸”叠词既摹霜菊绵密之态,写菊瓣凝霜的质感,复现《诗经》“狐裘蒙戎”的古雅韵律,与易安“满地黄花堆积”异曲同工。下阕“分题衔觞”浓缩兰亭雅集与竹林酣饮双重意境,“衔”字以口含杯的具象动作,传递出文人墨客诗酒风流的神韵。</p> <p class="ql-block"> 全词采用易安体经典的双调四平韵结构,但过片处独具匠心。“横琴石上”与“筠窗积素”形成听觉通感转场,“分题衔觞”与“橘橙熟”完成味觉意象衔接。特别是“对”字领起的鼎足对:“一树冬梅”傲骨、“半卷论语”慧心、“老酒千钟”旷达,三者构成文人精神的三原色。“老酒千钟”以夸张手法收束,既见太白豪情,又存易安“沉醉不知归路”的婉约余韵。全词意境呈现双重视域:表层是文人雅士对小雪初冬的审美玩赏,深层则暗涌着对生命流逝的坦然与抵抗。词人将李清照后期词作中的沧桑感,转化为历经世事后“也无风雨也无晴”的通透。面对青丝成雪,不以悲笔书写,反以“老酒千钟”的豪纵呼应“从容”题眼,在宋词常见的悲秋伤冬主题中开辟出温厚豁达的精神境界。</p><p class="ql-block"> “小雪初降也从容”作为词题,奠定全词精神基调。“从容”二字既描摹自然节律的不迫,更昭示主体心境的澄明。易安晚年词作常于困顿中见旷达,此词继承此种生命态度——面对青丝成雪、岁月流转,仍能保持“横琴石上,分题衔觞”的洒脱,正是“从容”的终极诠释,较之易安“今年海角天涯,萧萧两鬓生华”更多释然。词中“从容”绝非简单的闲适,而是历经世相后的生命顿悟,更非消极退避,而是如东坡“一蓑烟雨任平生”的主动超脱。霜菊与冬梅的时序交替暗合《周易》“穷则变”的哲思,青丝成雪与虬枝凌空演绎着《庄子》薪火相传的生命观。结句将冬梅、论语、老酒并置,冬梅象征孤傲气节,《论语》代表儒家坚守,老酒寄托陶然忘机,将儒家经典、道家自然、释家禅意熔铸于酒樽,构建起自然(梅)、文化(论语)、生活(酒)三位一体的精神家园,形成精神世界的三维支撑,与易安“枕上诗书闲处好”的孤高风骨遥相呼应,实现三教思想在审美层面的诗性圆融,这种由悲慨转向超脱的情感脉络,既延续了易安晚年词作“试灯无意思,踏雪没心情”的孤寂底色,又展现出“疏影尚风流”的倔强,最终抵达苏轼“一蓑烟雨任平生”的豁达境界,暗合宋人“素心向晚,清风待我”的哲学意蕴,较之易安晚年愁苦词境更添超脱气象。</p> <p class="ql-block"> “渊明五柳”与“摩诘孤桐”的并置颇具深意。易安体善用经史子集典故的特点在此得以继承发展。易安词中陶渊明多象征归隐,此处却与诗佛王维对举,将东篱采菊的散淡与辋川听松的禅意熔铸成新的精神图腾,“摩诘孤桐”取意《竹里馆》的幽独心境,但以“横琴石上”的社交场景予以暖化,体现宋人“独乐与众乐”的平衡智慧。更妙在“半卷论语”的化用,既呼应朱熹“读《论语》如未曾有《论语》”的治学境界,又以“半卷”之姿破除经学桎梏,与“老酒千钟”形成礼法与天性的微妙平衡。</p><p class="ql-block"> 词作在易安体的框架中实现了当代词人的精神突围,既保持了“以浅语写深意”的语言纯度,又通过意象重组与哲学升华,创造了属于这个时代的冬词意境。其中对光阴的坦然、对文化的坚守、对生命的审美,恰如小雪覆地,无声而深刻地映射出中国文人精神在当代的传承与嬗变。既严守《行香子》词牌格律,又在易安体基础上注入现代文人的哲学思考。其意象密度与情感张力的平衡、古典语汇与现代意识的交融,展现出传统词学在当代语境下的鲜活生命力,可谓“以宋人之格律,铸今人之魂魄”的佳作。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">图片来自网络,侵权声明删除。</p>