《安徒生童话》——儿童文学的殿堂

木易

父亲的书柜里，有本《安徒生童话选集》，不知道是哪一年的版本，读起来有些费劲。因为它是竖着印刷的版本，而且书中有许多繁体字。但“童话”二字吸引了我，让我一头扎了进去。扉页是安徒生的头像照片——他完全不同于印象中金发碧眼的外国人形象。看着他那苍白而瘦削的形象和那张不苟言笑的脸，很难把他与充满了奇幻的童话世界联系起来。这本书是有一篇序言的，但我并不会去关注它。迅速进入书中的故事，是我迫切的需要。在磕磕绊绊中，连看带猜，大概看懂个故事情节就行——小学生的认知能力就是这样。 从这本书里，我第一次认识《卖火柴的小女孩》；被《海的女儿》那美妙的语句惊艳；为《大克劳斯和小克劳斯》斗智斗勇而感觉有趣……还有《接骨树妈妈……》。当然，最令人喜出望外的故事是《丑小鸭》长成了美丽的天鹅…… 书里有一篇故事《夜莺》，我始终不敢打开它。因为它有一张令人恐怖的插页——狰狞的死神站在华丽的床尾，似乎随时在准备带走躺着的国王。窗外的树枝上，有一只小鸟在鸣唱……每次翻到这一页，我甚至连手指头都不敢触碰那张插画——唯恐沾染到那死神的威胁。长大后再读安徒生，才读懂了《夜莺》是多么美妙的一篇文章——森林里的夜莺用婉转的歌声，拯救了病入膏肓的国王。它歌颂了大自然对人类无私的奉献，描绘了自然世界里万物和谐美好共处的美丽画卷。更难得的是，据说这是安徒生“唯一”的一篇具有中国元素的童话故事（虽然安徒生从未踏足过中国的土地）。 夜莺插图。（1955年出版插图） 不管怎么说，即使是一知半解，《安徒生童话》都激发了我的想象力，培养了我对善良与真诚的感知，对邪恶与贪婪的鄙视……更丰富了我语言表述能力。我想，孩子读一读安徒生，是十分有益的，它会引导孩子飞扬起想象的翅膀，让他们的心灵充满阳光。为了写美篇的文章，我特地又去翻了老家的书柜，寻找当年被自己翻阅了无数遍的书籍，竟然还真找到了它。60多年了，老朋友又再见了。 在中国，翻译《安徒生童话》独树一帜的是叶君健先生。1931年，少年时期的叶君健阅读了世界语创始人柴门霍夫翻译的《安徒生童话选》，为安徒生的童话世界深深打动。后来，他利用在英国剑桥大学进修的机会，学习丹麦语言，并前往丹麦参观访问，了解丹麦的文化与风土人情。在知晓了许多安徒生生前的事迹后，译者又阅读了安徒生的日记和传记。这些，为翻译《安徒生童话》打下了基础。叶君健是将《安徒生童话》直接从丹麦文翻译成中文的第一人。他把这本杰出的儿童文学作品介绍给了中国小读者。1988年，丹麦女王玛格丽特二世授予叶君健“丹麦国旗勋章”，感谢他把安徒生童话介绍给中国。叶君健成为全世界翻译安徒生童话唯一的获此殊荣的翻译家。叶君健本人因此被世界译坛誉为“中国的安徒生”，他的译本也被公认为是最有影响力的中译本。 因为不满足于看选集，我还借阅了其他版本的《安徒生童话》。大概看到我对《安徒生童话》爱不释手，父亲在1978年新书出版时，特地去买了套全集送给我。那年我已经考上大学回沪读书了。但手捧全集，闻着书香，看到谈绿色封面上线条简洁的图画，我仍然喜出望外。并悄悄地试着写了几篇童话故事……无奈课堂里整日学习的是讲求严谨严肃的思维逻辑，与善于发散性思维、又富于想象力的童话作品格格不入，尝试最终以失败而结束。（归根结底是自己的写作功力不足——此地自嘲一下） 1978年，叶君健修订的《安徒生童话全集》16册本出版。绿色的封面，古朴而雅致的绘画，是一代人的童年回忆。有人评价它，是叶君健翻译的译本中最经典的版本。 安徒生的童年是不幸的。11岁时，他当鞋匠的父亲去世，而后母亲改嫁，童年的他已经饱尝人间疾苦。但17岁时，命运给他带来了学习的机会，使他有幸进入哥本哈根大学读书，并接触到许多世界知名文学作品。他酷爱文学，丹麦民间“口头文学”的丰富内容，充实了他的创作灵感。他的作品有戏剧、诗歌集和小说。30岁时，他选择了为孩子们写作童话，从此，一发不可收拾。他一生中最成功的当属他的儿童文学——童话故事。青年时期的他，因为文学创作而成名。他可以出入上流社会，结交一些贵族、社会名流和知名作家。但因为出身贫寒，且相貌平平，自我心态是有些卑微的。终其一生，他未能成功结交爱恋的女友。未能有一个幸福的家庭。 因为生活在社会底层，他的作品中很多篇描写了穷人的生活——《幸运的贝尔》《卖火柴的小女孩》《她是一个废物》……都流露出他埋在心底里的悲凉。其中，《她是一个废物》这篇故事，无疑是安徒生在为自己做洗衣妇的母亲鸣不平——因为整日站在水里洗衣服，需要喝几口酒来暖暖身子，却被有钱人看成是酒鬼、是废物……但即使是穷人，也渴望有尊重、自由、阳光和幸福。《丑小鸭》——受歧视，被欺辱，无疑是作者深陷社会底层时期的经历。但最终，丑小鸭长成了美天鹅——“过去他遭受过那么多的不幸和苦难……他现在清楚地认识到，幸福和美正在向他招手。……它竖起它的羽毛，伸出它细长的颈，从内心发出一个快乐的声音：“……我做梦也没想到会有这么幸福！”这应该是安徒生心底的呐喊。 《卖火柴的小女孩》（1955年出版插图） 因为憧憬美好的生活，他的童话作品多处体现奇妙的幻想色彩。《小意达的花儿》《海的女儿》《荷马墓上的一朵玫瑰》……诗一般的意境，让读者深陷美妙之中。“荷马墓上的一朵玫瑰，东方所有的歌曲都歌颂着夜莺对玫瑰花的爱情。在星星闪耀着的静夜里，这只有翼的歌手就为他芬芳的花儿唱一支情歌。" 《荷马墓上的一朵玫瑰》“当她把头伸出海面的时候，太阳已经下落了，可是所有的云块仍然像玫瑰花和黄金似的发着光；同时，在谈红色的天上，太白星已经在美丽地光亮地眨着眼睛……” 《海的女儿》 根据安徒生《海的女儿》创作的雕像，丹麦人以安徒生为国家骄傲。（图片来源于网络) 因为一生数次没有结果的情感经历，他的篇章对坚贞的爱情予以高度的赞颂。他的作品骨子里满满地都流露着“爱”字。《夜莺》是为他仰慕的瑞典女高音歌唱家而作；《海的女儿》中的小公主为“爱情”失去了美妙的歌喉，失去了海底世界公主的身份，却让自己有了一颗不灭的灵魂；《接骨木树妈妈》用一对老人一生的回忆歌颂了爱情的恒久光辉。 《接骨木树妈妈》称颂爱情长长久久。（1955年出版插图） 因为曾经的生活经历，安徒生看透了世态炎凉，在他的童话故事里也常常包含着对愚蠢的讽刺、对贪欲的鞭挞和对野蛮的揭露。《皇帝的新装》是对统治者愚昧的典型例子。那位受了骗子蛊惑的皇帝明明衣不蔽体，却自认为穿上崭新的服装。《一点成绩》讽刺某些只会夸夸其谈，而却不愿脚踏实地做事的空谈者。《恶毒的王子》揭露一个野心勃勃的王子，对世界充满了征服的欲望，但却因为蚊虫的叮咬而发疯…… 《皇帝的新装》明明深受欺骗，偏偏自作聪明，还要招摇过市。（1955年出版插图） 童年初读《安徒生童话》，只为了解故事；少年再读《安徒生童话》，赏识他的文笔与才思；成年又读《安徒生童话》，深切敬佩作者的智慧与精神世界。不同年龄，阅读的侧重天壤之别。安徒生用他的笔写给孩子们的，是快乐和悲伤的故事；写给大人们的，却是对世界的认知和思考。这就是《安徒生童话》的奇妙所在、成就所在。安徒生热爱生活，也以满腔的热忱歌颂生活。他的笔尖，赞颂人世间的“爱”也揭露人世间恶。1847年，他写信给朋友说：“愿上帝给我力量！当我想到我能够跟无数的人讲话的时候，我就有一种神圣和伟大的感觉。”“我用我的一切感情和思想来写童话。但是同时我也没有忘记成年人。当我写一个讲给孩子们听的故事的时候，我永远记着他们的父亲和母亲也会在旁边听，因此我也得给他们写一点东西，让他们想想。”“每次我的童话之神把我的作品带给一些陌生人的时候，我总有一种特殊的感觉——一种快乐和恐惧交杂着的感觉。上帝啊！请您不要让我写出任何一个在您面前交代不了的字来！”他就是这样严肃地对待自己的文字和作品。 安徒生——世界儿童文学的太阳。《安徒生童话》——也值得成年人看看。