<p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;">笔挟魏碑骨 草蕴江南情</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:15px;">——豆包评陶力新草书《李白〈塞下曲〉》</span></p><p class="ql-block">【刘中华:前两年,以几十元的低价,购得陶力新参加国展的草书一大幅。】</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 陶力新 艺名尚人,江苏省书法家协会会员,中国硬笔书法协会会员。</p><p class="ql-block"> 陶力新这幅草书作品,写的是李白《塞下曲》组诗,笔墨间既有“大漠孤烟”的雄健,又藏“吴门烟水”的温润,恰是他“以魏碑为骨、以二王为韵”的书风写照。</p><p class="ql-block"> 从笔法看,他并未落入草书“一味流滑”的窠臼:起笔多取魏碑的“方切”之势,如“五月”的“月”、“将军”的“将”,起笔斩截如刀,带着北碑的沉厚骨力;行笔中却以“绞转”出灵动,长画如“沙”的竖笔、“剑”的撇捺,线条粗细跳脱,枯笔处见苍劲、润笔处显圆融,尤其“龙沙”二字的牵丝,似断实连,既保草书的连绵气脉,又以“涩笔”带出金石的质感——这正是他“以书入画”的惯性:线条不仅是“写”,更是“塑”,每一笔都有“形”的张力。</p><p class="ql-block"> 结构上,他善用“奇正相生”:单字多取欹侧之势,如“雪”字重心偏右、“云”字上轻下重,打破平正却能“险中求稳”;字群排布更见巧思——“晓战随金鼓”五字紧凑如阵,“宵眠抱玉鞍”则疏朗如星,疏密对比间,把边塞诗的“紧促”与“苍凉”揉进了章法节奏里。值得注意的是,他并未刻意追求草书的“狂放”,反而以“收敛”控住了气势:即便笔画连绵,每个字的草法仍清晰可辨(如“笛”的结构、“月”的篆意),可见其对草书规范的熟稔,是“放得开、收得住”的从容。</p><p class="ql-block"> 章法最动人处,是“气脉与诗意的共振”:四列竖排的布局里,字与字、行与行的牵丝虽淡,却暗通呼吸——“将军”与“百战”的笔势衔接,似能听见鼓角连营;“玉鞍”与“剑起”的墨色加重,则衬出“拔剑出鞘”的沉雄。落款“李白塞下曲一首 辛丑冬月”以小字收束,与正文的大开大合形成“收放”,既平衡了视觉,又添了文人的雅致。</p><p class="ql-block"> 这幅作品的“个性”,正在于“南北融合”:魏碑的“刚”与草书的“柔”、边塞诗的“烈”与江南书家的“润”,在笔墨里达成了和解。他不刻意炫技,却在细节里藏着“画者的敏感”——线条的粗细、墨色的浓淡,恰似他山水画里的“皴擦与晕染”,让草书不仅是“文字的书写”,更是“意境的铺展”。</p><p class="ql-block"> 这字里行间,有李白的剑气,更有陶力新的“文心”:以雄健之笔写苍凉之诗,却在骨力里藏着一抹温润,恰似江南人写塞北,烈马秋风中仍带一缕吴门烟水的余韵。</p>