上海博物馆，穿越千年的艺术之旅

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　　十一月的上海，秋意正浓，梧桐轻摇，光影斑驳。步入人民广场旁的上海博物馆，仿佛踏入一座凝固的中华文明殿堂。这座以中国古代艺术为核心的综合性博物馆，藏品逾百万件，尤以青铜器、陶瓷、书画闻名于世，每一件文物都如时间的信使，携带着千年的回响，静候知音。

　　博物馆南门入口处两侧，有八尊神兽石刻，取材于博物馆藏汉唐石刻文物，访制雕刻而成。

　　仿汉辟邪

　　仿唐神狮

　　博物馆建筑共四层，庄重典雅，浅色石材外墙与金色题字相映生辉，玻璃顶棚洒下柔和天光，如神来之笔，为这座文化圣殿增添几分通透与灵性。光影流转间，历史与现代在此悄然交汇，步履未动，心已远行。

　　一楼“至扇至美”艺术展，以扇为媒，展陈古今雅趣。团扇轻摇，绘尽风月；折扇开合，笔墨生香。一扇一世界，咫尺之间，尽显文人风骨与东方美学的精妙交融。

　　登上二楼，张宗宪先生捐赠的55件掐丝珐琅器静静陈列，自明代至晚清民国，跨越五百年光阴。明代掐丝珐琅胡人坐像神态生动，清代掐丝珐琅龙凤纹瓶华彩熠熠，每一件皆为皇家工艺的巅峰之作，诉说着金丝与釉彩交织的辉煌传奇。

　　清代掐丝珐琅龙凤纹瓶，出自乾隆盛世，蓝釉为底，金丝勾勒，龙腾凤舞，流光溢彩。龙纹盘绕升腾，气势磅礴；凤羽舒展，祥瑞天成。一旁蓝釉狮子威仪凛然，釉色莹润如玉，金光隐现，尽显皇家气度与匠心独运。

　　明代掐丝珐琅胡人坐像，形神兼备，衣纹流畅，异域风情跃然眼前。其工艺之精、设色之雅，堪称明代珐琅艺术的典范，无声诉说着丝路文明的交融与皇家工坊的极致追求。

　　掐丝珐琅开光“渔樵耕读图长方炉”，清代宫廷御用的珐琅器。

　　掐丝珐琅觚，明初（1368-1435）。

　　“掐丝珐琅龙纹尊”是一件具有典型宫廷风格的珐琅器，乾隆时期（1736-1795）。

　　掐丝珐琅龙纹执壶，明（1368-1644）。

　　掐丝珐琅麒麟香炉，清乾隆（1736-1795）。

　　掐丝珐琅鎏金铜御制诗“万年如意挂屏”。

　　掐丝珐琅龙舟挂屏一对。

　　掐丝珐琅长方盆景，清（1644-1911）。

　　红翠斗方菲——宋元明漆器珍品展是上海博物馆与东京国立博物馆联合举办的展览。漆器珍品展荟萃百余瑰宝，以流存日本的传世珍品为主体，辅以国内出土漆器精品共同铺就一道绚丽的艺术长廊。　　

展品包含被定为日本“重要文化财”的南宋剔红凤凰牡丹纹长方盒。

元代黑漆螺钿海水龙纹菱花形盘等珍品，其中元代黑漆螺钿人物菱花形盒等部分展品仅展出两周。

　　八角龙盘，工艺精湛。

元代黑漆螺钿海水龙纹菱花形盘，现藏于东京国立博物馆。

　　剔彩人物图六瓣形盘，明万历十一年（1583年），东京国立博物馆藏。

　　圆形红漆盒花瓣边缘熠熠生辉，如朝霞凝脂。驻足展台前，仿佛听见千年前匠人刻刀下的低语，细数着光阴的纹路。

　　剔犀心形卷云纹柄团扇，南宋（1127-1279）,1975江苏金坛宋国瑀墓出土。

　　三楼“古犀珍献”展览，陈列明清犀角雕器，巧夺天工，栩栩如生。犀角温润，雕工细腻，山水人物、花鸟走兽跃然角上，令人惊叹古人如何以寸角雕乾坤，化野性为文雅，凝瞬间为永恒。

　　馆内游人如织，却无讲解员相伴，唯有展签上的寥寥数语，引人自行探寻。静默中阅读文字，反倒更添一份沉思的庄重。每一步都踏在历史的回音里，每一眼都望见文明的微光。

　　三楼书法展厅，笔墨纵横，气韵流转。自魏晋风骨至明清意趣，王羲之的飘逸、颜真卿的雄浑、苏轼的洒脱、董其昌的清雅，一一铺展眼前。墨迹未干，千年已过，纸上的灵魂仍在低吟浅唱。

　　四楼民族工艺展区，藏、瑶、苗、壮等八族服饰争奇斗艳。刺绣繁复如星河铺地，珠饰琳琅似月华倾落。每一件衣裙都是一部族谱，一针一线，绣出山河岁月，穿行其间的仿佛不是布帛，而是民族的记忆与信仰。

　　珞巴族毛织藏族女服，二十世纪下半叶，西藏察隅县。

　　珞巴族毛织藏族男服。

　　蒙古族妇女盛装，清代1644-1911

　　鄂伦春族，镶边拼花女童皮衣，20世纪下半叶，黑龙江。

　　哈尼族女装，20世纪下半叶。

　　瑶族挑花银饰女服，20世纪下半叶 广西金秀。

　　藏族女盛装镶边拼花，20世纪上半叶，甘肃下河。

　　景颇族银饰女盛装，20世纪下半叶 云南瑞丽。

　　在上海博物馆的三个小时，如一场穿越千年的艺术之旅。人潮涌动，却难掩馆中瑰宝的静谧光辉。时间虽短，却得以领略宋元明清的艺术精华。每一件展品都令人惊叹，中华文化的璀璨浩瀚，工艺技术的登峰造极，在此汇聚成无声的震撼，涤荡心灵。

　　2025年11月15日，上海。秋意未尽，文脉长流。一座博物馆，半部中华史。在这凝固的时光里，我与千年文明悄然相逢。