故宫百年午门特展 历代名家书画类精选

鎖麟囊

<p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">摄影及图文编辑:鎖麟囊</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">202511摄于故宫博物院午门特展</span></p> <p class="ql-block">到底还是来迟了,故宫百年特展北宋张择端版本《清明上河图》10月31日撤展后换上了明版本《清明上河图卷》,明(1368-1644),佚名,绢本。</p><p class="ql-block">自北宋张择端绘制《清明上河图》以来,"清明上河"成为画史上的热门题材。此卷托名明代画家仇英,采用大青绿设色,画面中细节丰富,风格华丽,表现了当时的社会生活场景。</p> <p class="ql-block">此卷以大青绿设色铺陈,在宋代张择端原作的骨架上,注入了明代文人画的雅致与宫廷艺术的华贵,成为“清明上河”题材中极具辨识度的变体。青绿颜料的厚重质感与金线勾勒的精细笔触相得益彰,远山如黛叠翠,近水波光粼粼,屋宇楼阁的飞檐翘角间暗藏精巧纹样,市井街巷的车马行人各呈姿态,连货郎担上的杂货、酒肆幌子的褶皱都清晰可辨,将明代都市的繁盛图景定格于尺幅之间。</p> <p class="ql-block">画面在细节铺陈中暗藏叙事逻辑:汴河上漕船往来,桥畔商贾云集,茶馆内文人对弈,巷陌间孩童嬉闹,既延续了“清明上河”题材对社会生活的全景式描绘,又以仇英特有的细腻笔触,赋予人物鲜活的情态与场景浓郁的生活气息。青绿设色不仅是技法的展现,更隐喻着对太平盛世的歌颂,色彩的富丽与场景的写实形成奇妙平衡,既满足了视觉的审美愉悦,又传递出对时代风貌的真切记录。</p> <p class="ql-block">作为托名仇英的佳作,此卷虽非真迹,却精准捕捉了仇派画风的精髓,将工笔重彩的技艺与世俗生活的温情完美融合,为“清明上河”题材的传承与演变提供了珍贵的视觉样本,也成为后世解读明代社会文化与审美风尚的重要图像文献。</p> <p class="ql-block">清明上河图卷(冯忠莲摹本) </p><p class="ql-block">当代,绢本</p><p class="ql-block">20世纪五十年代,故宫博物院与荣宝斋合作,开展珍贵书画临摹复制工作。《清明上河图》临摹复制工作开始于1960年,由故宫博物院提供绘画原作,荣宝斋派画师来院临摹。1962年,冯忠莲受荣宝斋委派,来院临摹《清明上河图》。此项工作于1980年完成。</p> <p class="ql-block">诸上座帖卷</p><p class="ql-block">北宋,960-1127,黄庭坚,纸本</p><p class="ql-block">此卷是黄庭坚为友人李任道书五代僧人文益语录。作品字势奇逸,连绵不绝,有着很强的韵律感,令观者的心境产生一种随着线条在纸面上游走的节奏感。</p><p class="ql-block">此卷乾隆时入藏清内府,至民国流出宫外。几经流离,由张伯驹购藏,后捐献给国家。1956年,由文化部文物管理局拨交故宫博物院收藏。</p> <p class="ql-block">此帖为黄庭坚草书巅峰之作,纸本之上,笔势纵横捭阖,如长枪大戟破阵,尽显“黄体”书法的雄奇风骨。线条粗细交替、提按顿挫间力道千钧,结字欹侧险绝却不失稳健,章法疏密错落如星罗棋布,将禅意与书艺完美融合。</p><p class="ql-block">每一笔皆裹挟着情感张力,既见二王遗韵,更创自家体貌,通篇气脉贯通,墨色浓淡枯湿相映,把草书的抒情性与艺术性推向极致,是北宋书法史上的璀璨瑰宝,亦是后世研习草书的典范之作。</p> <p class="ql-block">伯远帖卷</p><p class="ql-block">晋,王珣 ,纸本 </p><p class="ql-block">《伯远帖》是王珣写的一通信札、行书瘦劲古秀、用笔削劲挺拔,结体疏而宽、个别处相当严密、正可谓"宽可跑马、密不通风"、如"胜""实""群"等字的艺术风格、在羲之父子帖中有诸多相似之处、属二王"书法体系正脉、是传世晋人法书墨迹中唯一具有名款的真迹、具有重要的书法艺术价值。</p><p class="ql-block">此卷曾著录于北宋内府《宣和书谱》、明末清初顾复《平生壮观》、清安岐《墨缘汇观》、清内府《石渠宝笈》等、清末民国时散佚出宫。1951年,国家拨款从香港购回、后拨交故宫博物院收藏。</p> <p class="ql-block">《伯远帖卷》是晋代王珣仅存的传世真迹,纸本之上,行书笔法灵动自然,尽显“晋韵”精髓,与《快雪时晴帖》《中秋帖》并称“三希”,是书法史上的稀世瑰宝。</p><p class="ql-block">此帖笔势洒脱飘逸,线条遒劲流畅,结字疏朗有致,章法一气呵成,每一笔都暗含晋人“越名教而任自然”的风骨。帖上“太上皇印”等历代鉴藏印,见证了它历经千年的传世历程,更添珍贵。其书法既承二王雅韵,又具自家风貌,墨色清润,气韵生动,将行书的实用性与艺术性完美融合,是后世研习晋代书法、体悟“晋人风流”的绝佳范本。</p> <p class="ql-block">乾隆皇帝在退位后,自称太上皇,他对《伯远帖》极为喜爱,在卷前引首处御书“江左风华”四大字,并钤有“乾隆御笔”一玺,还在卷上钤盖了“石渠宝笈”“乾隆鉴赏”“乾隆御览之宝”“三希堂精鉴玺”“太上皇帝之宝”等诸多宝玺。</p> <p class="ql-block">五牛图卷</p><p class="ql-block">唐代画家韩滉的传世孤品,为纸本设色,是中国十大传世名画之一。画卷以五头形态各异的牛为核心,或昂首、或低吟、或缓步,造型写实,细节精准,将牛的憨厚神情与筋骨质感刻画得栩栩如生。</p><p class="ql-block">此作摒弃华丽装饰,以朴素笔墨勾勒牛的体态,设色淡雅自然,既展现唐代绘画的写实功底,又暗含对农耕文明的赞颂。五牛寓意吉祥,承载着对生活的美好期许,其线条简练遒劲,构图疏密得当,是唐代畜兽画的巅峰之作,更是见证中国古代绘画发展的珍贵艺术瑰宝。</p> <p class="ql-block">仇英款《清明上河图》以大青绿设色再现明代都市繁盛,是题材传承的珍贵样本;黄庭坚《诸上座帖卷》以雄奇草书彰显北宋书法风骨,为草书研习典范;韩滉《五牛图卷》以写实笔墨刻画五牛情态,是唐代畜兽画巅峰;王珣《伯远帖卷》作为晋代真迹,尽显“晋韵”精髓,钤有乾隆“太上皇印”等鉴藏印,为“三希”之一。这些作品涵盖唐、宋、晋等朝代,兼具艺术价值与历史意义,是解读古代社会文化与审美风尚的重要载体。</p> <p class="ql-block">附本次故宫百年午门特展其他名家书画一组:</p>