<h1>---<b>试论王英英在京剧《贵妃醉酒》中的美学艺术表现力</b></h1> <h1>王英英 饰演---杨贵妃 <br></h1><h1>陈光祥 饰演---高力士<br>甘维刚 饰演---裴力士</h1> <h1>照片拍摄---李亚伟</h1><h1>后期修片---李亚伟</h1><h1>文案撰写---李亚伟</h1> <h1> 10月28日，在泉城济南的北洋大剧院，举办“泉在济南•戏聚泉城”2025全国京剧票友惠民展演闭幕式”演出，在京剧《贵妃醉酒》下半段，一袭宫装的王英英莲步轻移，尚未开腔已是满堂喝彩。</h1> <h1> 王英英在当地票友界早已是声名远扬的艺术家，今晚以《贵妃醉酒》再度证明了她不凡的艺术造诣。这不是普通的票友演出，而是一场堪与专业水准媲美的美学艺术盛宴。</h1> <h1><b>一、“功底深厚，与众不同”的音色美学</b></h1> <h1><b>1、她的音色，是上天赐予京剧艺术的礼物</b></h1> <h1> 王英英的音色，堪称上天赐予京剧艺术的礼物。她的音色醇厚中透着清亮，如陈年佳酿般回味悠长。她运腔婉转自如，气息控制精妙绝伦。高音处清越入云；低回时绕梁耳际。<b></b></h1> <h1><b>2、通过嗓音之美，塑造了人物的情感状态</b></h1> <h1> 更令人叹服的是，她不仅展现了嗓音的美，更通过声音塑造了人物，从初时的雍容华贵，到微醺时的娇憨妩媚，直至大醉后的悲凉失落，情感的层层递进，尽在音色变化之中。</h1> <h1><b>二、“以醉写美，醉中见态”的形态美学</b></h1> <h1><b>1、醉态既是“美”的醉，更是“媚”的醉</b></h1> <h1> 王英英表现贵妃的醉态既是“美”的醉，更是“媚”的醉。贵妃醉酒后的 “身段”和“做功”，是这出戏的灵魂所在。王英英的每一个台步、每一个眼神、每一个水袖动作，都把贵妃的雍容华贵与醉后的娇憨柔媚形态完美结合。</h1> <h1><b>2、形体语言的美</b></h1> <h1> 王英英将贵妃未醉时的娇羞、微醺时的放纵、大醉时的狂态，表现得层次分明。</h1> <h1><b>3、醉步表演的美</b></h1> <h1> 王英英的步履踉跄的醉步，看似踉跄却精准控制的步法，在失衡与平衡间展现艺术功力，实现了“形醉意不醉，步醉心不醉”的美学境界。</h1><br> <h1><b>4、负重而舞的美</b></h1> <h1> 头顶点翠凤冠重达十斤，王英英却要舞出“风摆荷柳”的轻盈，这种“负重而舞”的本身，就是形态美学的展示。</h1> <h1><b>三、“虚实相生，无中生有”的写意美学</b></h1> <h1> 舞台上空无一物，但通过王英英的表演，观众能“看到”一切。</h1> <h1><b>1、 经典唯美的卧鱼三醉</b></h1> <h1> 王英英三次下腰闻花的动作，次次不同。初醉时优雅从容，再醉时摇曳生姿，大醉时酣畅淋漓。经典的“卧鱼”下腰动作，配合王英英陶醉的表情和细微的嗅闻，让观众仿佛亲眼看见贵妃在嗅闻手中并不存在的鲜花。</h1> <h1><b>2、 唯美经典的衔杯饮酒</b></h1> <h1> 王英英侧身下腰，仰面饮酒，身体弯成美妙弧线。这个高难度动作象征着她饮下的不仅是酒，更是无法言说的苦闷，又突出了醉酒后试图冲破这种约束的挣扎，极具视觉冲击力。</h1> <h1><b>四、“情动于中，形之于外”的抒情美学</b></h1> <h1>王英英所有身段动作都是内心世界的投射。</h1> <h1><b>1、眼神的运用</b></h1> <h1> 从初时的明澈，到微醺的迷离，再到酣醉的放空与怨怼，王英英眼神的变化精准地勾勒出情绪变化的轨迹。</h1> <h1><b>2、水袖的语汇</b></h1> <h1> 王英英水袖的抛洒、收拢、翻转，将无形的愁绪化为有形的舞姿。王英英水袖的抛洒、收拢、翻转，能让观众能清晰地感知到人物心中烦闷、哀怨、不甘等情绪的变化，将内心的波动外化为视觉语言。</h1> <h1><b>五、“雍容华贵 醉美泉城”的细节美学</b></h1> <h1><b>1、细腻入微的表演，入木三分的刻画</b></h1> <h1> 在得知唐明皇转驾西宫后，她眼神中那一闪而过的失落与自嘲；在独饮时的强颜欢笑；在彻底醉后的真情流露，王英英以细腻入微的表演，将权力顶端女性内心的脆弱与无奈刻画得入木三分，这种对人物灵魂的深入探索，使她的表演超越了单纯的形似，达到了神似的美学境界。</h1> <h1><b>2、捕捉期待到失望的心理轨迹</b></h1> <h1> 赏花时的俯身闻香，闻召时的惊喜转身，醉酒时的卧鱼衔杯，无不精准捕捉了杨玉环从期待到失望，从失落到放纵的心理轨迹。</h1> <h1><b>3、细节精准呈现，醉美现场观众</b></h1> <h1> 非常难得的是，王英英在传统程式化表演中，注入了生活化的细节，使贵妃形象既有古典美的规范，又具鲜活的生命力。那一抬手、一投足之间，千年之前的贵妃仿佛重生於舞台之上，这种对角色心理的细腻剖析和精准呈现，真是“醉美”了在座泉城观众。</h1> <h1><b>六、感慨</b></h1> <h1><b>1、票友艺术成就，更显难能可贵</b></h1> <h1> 作为票友，王英英的艺术成就更显难能可贵。她没有受过系统科班训练，却凭借对京剧艺术的痴迷与执着，在票友界开创了属于自己的艺术天地。她的成功印证了“功夫在戏外”的真理，也激励着更多京剧爱好者，投身于这门传统艺术的传承与创新。</h1> <h1><b>2、承载鲜活的个性，焕发时代的光彩</b></h1> <h1> 观罢王英英的《贵妃醉酒》，不禁令人感慨：京剧艺术的生机，既在专业院团的精益求精，也在民间票友的炽热情怀。王英英以她的艺术实践告诉我们，传统的程式可以承载鲜活的个性，经典的剧目能够焕发时代的光彩。传统文化绝非一成不变，是可以随着时代的审美不断发展，它可以是再创造的活水。这种“创造性地转化”，为所有的传统文化，在当代的生存发展，提供了宝贵的范式。<br> 这一场《贵妃醉酒》，不仅是王英英个人艺术生涯的“醉美”华彩乐章，更是京剧艺术在民间传承的生动“醉美”写照。<br></h1> <h1><b>3、触动灵魂，醉美泉城</b></h1> <h1> 当帷幕缓缓落下，掌声如雷，王英英躬身谢幕的身影与剧中贵妃的身影重叠在一起，共同诉说着一个关于美、关于艺术、关于传承的永恒话题。这样的艺术体验，已然超越了票友演出的范畴，成为泉城济南一场触动灵魂的，审美“醉美”旅程。</h1>