读帖 <p class="ql-block">一幅经年旧作，画中，那本帖是半开半合的。黑色的字迹在白纸上蜿蜒，不是印刷体的规整，而是带着毛边的、呼吸般的痕迹，像是书写者落笔时片刻的沉吟，也像阅读者目光流连时留下的温度。帖旁的浅色圆盘，空无一物，却因此显得格外饱满。它盛放的是什么？是已然流逝的光阴，还是此刻满溢的寂静？我忽然想起古人所说的“大象无形”。最充盈的，往往是虚空；最深沉的怀念，常常是面对一片空白时，内心那无声的潮涌。</p> 局部欣赏 <p class="ql-block">暖棕色的背景上，水彩晕开斑驳的痕迹，这不是颓败，而是时光慷慨的包浆。它让帖与盘稳稳地锚定在了一个超越具体年月的时空里。我们怀念的，或许并非某个确切的“昨天”，而是那种可以全身心投入的、不被切割的完整感。那时的世界，节奏是墨汁在宣纸上洇开的速度，是目光逐字扫过碑帖的从容。那是一个“物”还承载着“神”的年代，一本书不仅是一叠纸，它是有筋骨、有体温的。与之相比，我们今日的阅读，大多成了屏幕上信息的滑行，快捷，却难以留下如此这般带有体温的凹痕。</p> 局部欣赏 <p class="ql-block">这幅画，是一扇窗，通向我们内心那片正在缩小的“旧乡”。我们马不停蹄地奔向未来，灵魂却总有一部分滞留在了身后。这怀旧的情愫，并非怯懦的感伤，而是一种深刻的确认。它让我们在喧嚣的间隙里，得以回溯，确认来路，从而更清晰地知晓自己是谁。帖上的文字虽已模糊难辨，但它所代表的那个沉静、专注的精神宇宙，却通过这幅水彩画，向我们发出微弱而持续的召唤。</p> 局部欣赏 <p class="ql-block">画作的名曰“读帖”，但画中无人。或许，真正的“读”早已完成，融入这满纸的墨香与斑驳；又或许，每一位观画者，都在不知不觉中，坐到了那个空置的位置上，成为了画中未曾描绘的、最核心的主角。我们凝视的，终究是那个曾几何时，也能在一本帖、一盏茶中安顿下来的自己。</p>