<h1>文、图/草原骏驹</h1><h1>美篇号/886427</h1> <h1> 暮春的气息，软软地漫过大观园的亭台楼阁。东风是倦怠的信使，卷起凋零的桃花瓣，拂动无主的柳絮丝，也悄然拨动着园中儿女命运那根愈绷愈紧的弦。第七十回，便如一幅在明丽春光与黯淡愁绪间微妙平衡的工笔长卷，在重建诗社的雅韵、柳絮词会的机锋与放风筝的喧闹之下，深沉地奏响了“春逝、聚散与无常”这三重交织的永恒悲歌。<br></h1> <h5> 《泪痕与诗稿》</h5> <h1> 桃花社的重建，本是一桩雅事，却因黛玉那一阕《桃花行》而浸透了凄婉的底色。“胭脂鲜艳何相类？花之颜色人之泪”，这哪里是咏花，分明是以心血染就的自画像。宝玉展卷，不赞一词而泪落潸然——这无言的懂得，是超越言语的灵魂震颤，是唯有他与她之间才能共鸣的哀音。这泪，是为诗中那份彻骨的孤寂，也是为眼前这咏絮才女不可言说的命运。史湘云偶成的一首《如梦令》，则像一枚投入静湖的石子，瞬间激起了满园的涟漪。于是，一场以柳絮为题的词会，成了才情与心性的试炼场。黛玉的《唐多令》，“飘泊亦如人命薄，空缱绻，说风流”，是身世飘零的血泪；宝琴的《西江月》，“江南江北一般同，偏是离人恨重”，蕴着行走过万里路的苍茫；而宝钗的《临江仙》，一句“好风频借力，送我上青云”，竟将世人眼中轻薄无根的柳絮，翻作直上九霄的鸿鹄之志。这不仅是文采的较量，更是人生态度的昭示：黛玉在泪眼中观照命运，宝钗则在现实中寻找支点。<br></h1> <h5> 《柳絮词会》</h5> <h1> 然而，此回最摄人心魄的华彩，并非在诗余墨香里，而在那场名为“放晦气”的风筝戏中。当紫鹃为黛玉铰断风筝线，那“咯登”一声脆响，回荡在暮春的空气里，是一种混合着决绝与祈愿的仪式——盼那线尽之处，能将所有病根与愁绪都交付给浩荡东风。宝玉的紧随其后，将他的美人风筝也送上天际，只为与黛玉的作伴，这份痴意，是怕她在无尽的虚空中独自寂寞。而最奇诡、最令人心惊的，莫过于探春那只“软翅子大凤凰”。它竟与天外飞来的一只陌生凤凰、一方门扇般巨硕的“喜”字风筝，在空中宿命般地绞缠一处，最终三线齐断，飘飘飖飖，共赴渺茫。<br></h1> <h5> 《断线时刻》</h5> <h1> 曹雪芹在此，绝非信手闲笔。他以这般充满戏剧性的空中纠缠，编织了一则精妙的命运谶语。那“凤凰”，自是探春这“凤凰”般高贵女儿的象征；那“喜”字，直指她无法自主的婚姻归宿。它们的纠缠与最终的断线飘逝，无比精准地预言了她未来“一帆风雨路三千”的远嫁，以及那“把骨肉家园齐来抛闪”的永久离散。曹公的叙事技巧，高妙在于此：他将最浓重的宿命感与悲剧预兆，巧妙地藏匿在春日游戏最鼎沸的欢笑声中，让读者在热闹处听惊雷，于繁华时见荒芜。<br></h1> <h5> 《凤凰缠缘》</h5> <h1> 这风筝的意象，何尝不是我们每个人手中那根命运之线的隐喻？我们何尝不都是那个放风筝的人，时而觉得线在手中，一切尽在掌控；时而又在风的巨力下，感到彻底的无力。正如每年盛夏的毕业时节，骊歌响起，同窗四散，昔日亲密无间的“海棠社”、“桃花社”终将风流云散，那维系情谊的线，再难系住天各一方的分离。在职场与生活的浮沉中，我们又何尝不像那漫天飞舞的柳絮？在宝钗眼中，它可借力上青云；在黛玉心中，它只是漂泊无依的薄命象征。而那断线的一刻，恰似人生中不得不经历的种种“放手”——或许是告别一段消耗殆尽的情缘，或许是离开一座曾以为能安身立命的围城，又或许是终于放下一个经年累月的执念。这种主动或被动的“断”，固然伴随着撕裂的痛楚，却也可能是新生的开始，如同紫鹃那利落的一铰，蕴含着对自我救赎最质朴也最勇敢的决断。<br></h1> <h5> 《絮语人生》</h5> <h1> 风筝已远，余音未绝。柳絮词中的悲音与壮语，放晦气时的祈愿与决绝，都在暮春温柔而残酷的风中，交织成生命永恒的复调。一部《红楼》，说到底，不过是这悲欢如絮、命运如筝的绵长寓言。线在手中时，我们当珍重牵引，倾尽真诚；待到风紧力大，线断之际，亦需有一份目送的豁达与相送的勇气。那飘飘远去的，是我们无可挽回的时光与际遇；而那手中所余的、心中所生的，则是穿越无常、继续前行的微光与力量。</h1><h1> 人生逆旅，我亦是行人。看尽这絮舞筝飞，方知聚散离合，原是东风之事，从不系于人力编织的长绳。我们唯一能做的，便是在这注定的别离中，学会深情地告别，然后，独自走向下一程山水。（2025年7月26日于成都）</h1>