<p class="ql-block"><span style="color:rgb(25, 25, 25); font-size:18px;"> 斯坦福Cantor Art Center, 位于斯坦福大学校园内的艺术博物馆,成立于1999年,其前身是1906年建立的斯坦福博物馆。该中心收藏了全球各地跨越5000年历史的38000余件艺术品,涵盖非洲、亚洲、欧洲、美洲及当代艺术等主题。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 门前的大幅黄色英文字母标示“YO/OY”(正反两面看),代表多种文化,并拥有形象和语言的双重寓意。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> YO 是非洲裔美国人的问候俚语,也是西班牙语中“我”的意思。OY 在犹太人的 Yiddish 语中有疲倦、放弃、悲伤的意思。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 在生活中存在着不同的视角和解读方式,而通过改变和对调的视角,可以发现新的思考方式和意义。↓</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">罗丹雕像群 ↓</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">《地狱之门》(The Gates of Hell)↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 《地狱之门》以意大利诗人但丁《神曲》中的地狱篇为主题,里面总共有186个人物,形象多在受苦受难。而在门楣下方坐着的那位,就是《沉思者》的原型。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 最初罗丹给这尊雕像命名为《诗人》,意指但丁,正对于他眼前悲苦的地狱景象陷入思考。后来罗丹将它改名力《沉思者---诗人》,但大家普遍对于其中的“沉思者”特别有感并迅速传播,显见以《沉思者》为名更能引起共鸣,而且也可以应用得更广泛。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 《地狱之门》在康托艺术中心的外墙,罗丹为了这件大作可说是投入了毕生精力,从1880年开始制作,但是到他1917年去世都没有完成。</span></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">地狱之门</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:18px;">奥古斯丁.罗丹</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">自从 1949年那个冬日,我第一次站在费城罗丹博物馆外,站在这些大门下,一想到要写一篇关于《地狱之门》的论文,我就感到害怕,从那时起,我就爱上了这些令人惊叹的大门。从某种意义上说,我已经和它们一起生活了35年,然而,当谈到讲课或写作这个伟大的门户时,仍然有一些令人兴奋的事情要发现,伴随着不可避免的对自己的语言和文化不足以分享启示的沮丧。…我见过博物馆和铸造厂的门,有石膏的,有蜡的,有阴模的,有毛坯青铜的,它们总是让人惊喜。看看它们在雨中的样子,或者在冬日低矮的太阳下的样子,它们呈现出不同的品质。晚上从下面照亮它们,就像罗丹在他的工作室里做了一千遍的那样,你会意识到你并不了解它们作为一件艺术品。…我所知道的任何其他雕塑作品都无法如此终生依附于一个公,个断要水智慕、真宽机感觉,但1然如此新鲜,随着人的变化而变化,回报年龄和经验。你不会比盖茨更成熟,而是会成长为他们。</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:18px;">-艾伯特•埃尔森</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:18px;">地狱之门,1985</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:18px;">纪念</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:18px;">阿尔伯特•E•埃尔森,朋友和学者</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:18px;">1995年2月2日</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">《三个影子》(The Three Shades) ↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 《地狱之门》门楣上的三位男子,也被罗丹放大后独立展示,名为《三个影子》,他们透过低垂的头部和手势,将罪恶之人引向地狱--“所有进入此地的人们,放弃所有的希望吧。”</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">《行走的人》(The Walking Man)↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 行走的人》只有身体和双腿,没有头部和双臂,这样的残缺因远离美感颇受争议,但罗丹说他是为了突显一个人的勇往直前,这才是有生命力的表现。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">《沈思者》(The Thinker) ↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 走进艺术中心前庭,首先映入眼帘的是著名的法国青铜雕像,它的作者是法国雕塑大师奥古斯特·罗丹·弗伦奇。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 罗丹(Auguste Rodin. 1840-1917),从小特别喜欢画画,于是进入一所工艺学校学习,由于雕刻成绩出色,他一心想进巴黎美术学院,但考了三次都没考上,令他十分沮丧。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 此时他又遭逢疼他的 姐姐不幸病逝,大受打击的罗丹决定去当修道士,不过修道院院长认为罗丹太有才,极力劝他继续雕刻,之后果然在这条路上发光发热,被誉为继米开朗基罗之后最伟大的雕塑家。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 1917年,在巴黎人民为罗丹举行的隆重葬礼上,《沉思者》就被安置在他灵框安葬处的“伟人祠”前。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">康托艺术中心大厅及走廊,建筑庄重典雅!↓</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">毗卢遮那佛 ↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">中国 青铜 16 世纪至 17 世纪</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">各种人物雕塑及油画等 ↓</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">带束的站立人物 ↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">19-20世纪 刚果艺术家</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">唐三彩骏马 ↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">中国</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">陶马 ↓</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">庙宇 ↓</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">木雕贴金涅佛像 ↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">中国 明代,1368-1644,木质</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">铜镀金菩萨 ↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">蒙古,18世纪</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">守护者 ↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">木质,日本,18世纪</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">浮雕 ↓</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">印度神像 ↓</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">湿婆阿塔拉哈 ↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 约1900年,青铜色来自多雷·威廉姆斯庄园的礼物,1991.3.07</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 印度教最强大的象征湿婆神娜塔拉哈是舞蹈之主。这个舞蹈代表了湿婆内在宇宙活动的五个方面:创造或进化,保存或维护,破坏,面纱或幻觉,以及释放或拯救。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 湿婆是舞蹈之主,奥古斯特·罗丹参观吉梅博物馆,看到了一些11世纪和12世纪南印度的湿婆神雕塑的照片的舞蹈,他写了一些关于这些图像的简短笔记和观察,最终在1921年的《雕塑》一书中发表。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">罗丹在晚年 ↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 试图将自发运动的新鲜感注入他的雕塑中。他研究了舞者的动作,试图用粘土模型捕捉他们的动画。一系列的八个粘土研究被铸造为Pas-de-Deux或舞蹈运动。这个雕塑被命名为“G”系列中的第七个。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 法国,1840-1917,1911年青铜,乔治·鲁迪埃铸造厂博物馆授权遗赠演员罗丹,1969年Iris B的礼物。杰拉尔德·康托尔基金会,1974</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">少数族裔 ↓</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">木雕人像 ↓</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">“骑马” ↓</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(25, 25, 25); font-size:18px;">木质</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">达亚克人 ↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">印尼</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">船模 ↓</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">麒麟 ↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">中国清代</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">龙 ↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">日本,19世纪</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">菩提达摩 ↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">中国 清朝(1644-1911),软玉</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">爱丽丝·迈耶·巴克的礼物,1968.4.</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 禅宗的第一祖师是一位名叫菩提达摩的印度僧人,在日本被称为达摩,他于6世纪初前往中国。在那里他发起3在中国被称为禅宗和在日本被称为祥宗的运动,每一个都是对佛教的诠释。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">红珊瑚雕塑 ↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">中国,20世纪</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">玉器 ↓</span></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">水牛 ↓</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">中国 明代(1368-1644),软玉</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">鼻烟壶 ↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">中国</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">瓷器 ↓</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(25, 25, 25); font-size:18px;">日本</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">鹦鹉香炉 ↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">中国明代 (1368-1644),16-17世纪 青瓷釉石器青釉凿器(龙泉器)(龙泉瓷器)莫蒂默C的礼物。莱文特里特,1941哈里J的遗赠。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">陶器 ↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">中国 明代</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">浅泽爱子 《无题》(面具墙)↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 作者美国人,(1926-2013年),陶瓷,素烧粘土。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 这些面具由浅泽爱子的朋友和家人的涛造面孔制成,表明在她的世界观和艺术创作中,社区参与是不可或缺的要素。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">沉睡 ↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">1871 大理石</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">埃德莫尼业·刘易斯 (美国,1844-1907)</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">《醒着》↓ </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">1872 大理石</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">埃德莫尼亚·刘易斯(美国 1844-1907)</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">亚伯拉罕•林肯半身像 ↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">1871年,大理石</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">埃德蒙娜·刘易斯 (美国 1844-1907)</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">木乃伊 ↓</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">Calvin Hunt |《带有家族徽章的屋柱和门楣》↓</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> (作家无名,加拿大人,1956年出生) 2007年,雪松和油漆。博物馆使用一位匿名捐赠者的无设限捐赠购入。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 横梁(门楣)上刻有双头蛇Sisiutl,象征超自然力量,是不列颠哥伦比亚省原住民Kwakwaka wakw地位最高的家徽之一。这家徽中混合了多种生灵和生物,体现了从创世之初到众生共存中的干秋万物。</span></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;">🌿 谢 谢 浏 览!🌿</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;"></b></p>