万相入色：中国传统色彩的意境长卷（特展）

杨萍

南京博物院 萬相一一中国传统色彩之美天地绚烂，万相多彩。在与自然的接触中，先民探索着天地间的色彩之美，并将其绘于岩壁和器物之上，更将对色彩的追寻凝练成独特的“五色体系”——青、赤、黄、白、黑。它们不仅是四季更迭的流年韵律，也是古人采色、用色、配色、正色、晕色、染色等敷彩运色技法的来源。“五方正色观念”“文人士大夫的水墨理论”及二者衍生出的“民间造物色彩体系”，代表着传统色彩意识的三大板块，体现了天、地、人三者和谐统一的智慧。中国传统色彩之美，是历史与美学交融的哲性诗思。如今，传统色的运用渗透到大众生活的各个方面，形成了诸多为人们所喜爱的国潮风尚。南京博物院丰富的藏品，鲜活可感，凝固了五色源流下传统色彩的传承。展览挑选院藏珍品百余件，邀请观众循着中华文明的足迹，探寻色彩艺术的无尽魅力，共赴一场跨越古今的色彩之旅。南京博物院 粉红雕地卷草锦纹粉彩勾莲拐子龙纹盖盅清乾隆盖盅外壁白釉上單粉红低温釉，在其上施白彩后，以缜密的雕刻工艺锥划出纤细的卷草锦纹，纹线显露的粉红底色与白色相融，远看犹如满目粉红彩。内壁、盖纽和圈足内罩湖绿釉，盖纽和圈足内分别留一方白釉，其内皆书矾红彩“大清乾隆年制”篆书印章款。 芙蓉石蟠螭耳盖炉清芙蓉石是石英的一种，呈色由淡粉色至蔷薇红色，又称为“粉晶”，粉红晶莹剔透。整器采用芙蓉石打造，通体布满长短不一的天然纹理，造型古朴敦厚，雕琢精细，腹部雕饰对称的两组蟠螭和铺首街环耳，盖顶也雕饰有四条小蟠螭。芙蓉石打磨时较脆易碎，常用于打造首饰等比较娇小玲珑的饰品，如此大件整块雕琢成器，极为罕见，且整体色泽温润均匀，古朴造型之中又隐含了剔透玲珑。 锡铜立鹤清（公元1644—1911年） 翡翠朝珠 湖绿地粉彩夔凤勾莲纹瓶清乾隆 铜胎掐丝珐琅缠枝莲花卉纹炉清乾隆 铜珐琅梅瓶清（公元1644—1911年) 青釉莲花纹鸡首壶南朝灰胎，青釉，釉质薄亮，釉面开片。肩部一侧塑鸡首，鸡冠高挺，另一侧有龙首形柄，龙头俯街盘口边沿。肩部刻划弦纹两周，腹部刻划莲纹环绕腹壁一周。 青釉点褐彩贴塑人物纹执壶唐通体施青釉，釉色青中泛黄，釉层有脱落，腹堆贴压印人像图案，并在其上施薄褐色釉，利用积釉的厚薄不同，显出纹饰的自然趣味。长沙铜官窑烧造。 青釉点褐彩贴塑人物纹执壶唐通体施青釉，釉色青中泛黄，釉层有脱落，腹堆贴压印人像图案，并在其上施薄褐色釉，利用积轴的厚薄不同，显出纹饰的自然趣味。长沙铜官密烧造。 仿钧红窑变釉七弦瓶清雍正口沿、肩部、腹部共饰有七道弦纹，称“七弦瓶”。外壁饰红、蓝、紫三色交驳的仿钧红窑变釉。内壁罩天蓝釉。圈足内施酱色护胎亮釉。宋元钧瓷窑变釉以其“入窑一色，出窑万彩”的自然窑变艺术而著称。清雍正、乾隆时期景德镇窑在仿烧钧瓷基础上不断创新，烧造出窑变釉、炉钧釉瓷等新品种。因其釉料中同时含有铜、铁、锰、钴、钛等金属元素，故在高温下同时发色、相互交融，呈现出斑驳陆离的奇幻色彩。 三彩盅唐 鼻烟壶 鼻烟壶 鼻烟壶 鼻烟壶 朱砂新石器时代 红色石帽顶清 朱面黑地雕漆人物山水寿春盒清乾隆 嵌珐琅带盖鼎式炉清（公元1644—1911年) 铜珐琅钵清（公元1644—1911年) 素三彩虎皮斑纹碗清康熙碗胎薄且坚致，内外壁满饰黄、紫、绿、白四种色彩的班纹，形状酷似老虎皮，遂有“虎皮斑纹”之称。素三彩始烧于明代，因色彩中无红色而得名。 粉彩锦地花卉纹花盆清道光内口沿绘蓝地粉彩花卉纹装饰带，外壁口沿饰淡绿地粉彩如意云纹。腹部纹饰以方格锦纹为地，上绘牡丹、莲花和菊花。胫部为莲瓣纹，圈足绘连续回纹。底部罩湖绿釉，中心有红彩“慎德堂制”楷书方款。“慎德堂”为圆明园内的一座宫殿建筑，位于圆明园九州清晏岛，是道光皇帝在圆明园中主要生活场所。故而，慎德堂瓷器不仅是道光御窑，更是道光皇帝私人御用瓷器。 绿釉锥白八宝纹碗清同治 白地暗花绿彩龙纹盘明正德 松石绿地堆花金彩串枝花卉纹菊瓣式花盆清乾隆 湖水绿釉碗清道光碗外壁罩淡绿色釉。始见于康熙、盛行于雍正的湖水绿釉。因釉面莹润匀净，如湖水般清澈、静谧而得名。 斗彩绿龙纹盖罐清 绿釉龙纹琉璃瓦当明洪武 孔雀蓝釉花觚明通体施孔雀蓝釉。孔雀蓝釉是以铜为着色剂的一种低温釉，因呈色碧翠亮丽，恰似孔雀尾羽而得名，其中偏蓝者称为孔雀蓝，偏绿者称为孔雀绿。觚原是先秦时代的青铜酒器，宋代瓷窑开始瓷觚制作，明清时期成为佛前五供之一，被称为花觚。 孔雀绿釉长颈瓶清康熙 蓝釉龙纹琉璃垂兽明 粉彩蓝地轧道皮球花纹碗清乾隆内壁白釉泛青，外壁粉蓝釉雕地粉彩皮球花纹，碗口沿施金彩一周。皮球花纹由丝织品的图案演化而来，雍正朝以后较常出现在瓷器上。这种纹样由数枚团花自由组合而成因宛如跳动的皮球而得名。 粉彩蓝地轧道皮球花纹盘清乾隆 霁蓝釉瓷豆清乾隆 霁蓝釉描金缠枝飞凤带托水仙盆清乾隆 霁蓝釉象耳琮式瓶清乾隆通体施霁蓝釉，釉色纯净、深沉而庄重。明清两代在元代蓝釉的基础上创烧出常用于宫廷祭祀的霁蓝釉，又称祭蓝釉。霁蓝釉是一种以氧化钴为呈色剂的高温单色釉，色泽深沉匀净。 黄地素三彩花卉云龙纹盘清康熙折沿盘，内外均饰黄地素三彩，盘内底心绘两条作“喜相逢”式构图的龙纹，四周饰牡丹、梅花、茶花、菊花、秋葵、莲、月季等八种花卉纹。折沿表面与外壁饰六条极富动感的赶珠龙。 黄地粉彩八吉祥纹烛台清嘉庆 黄地粉彩八吉祥纹炉清嘉庆 黄釉绿彩琉璃垂兽明洪武 黄釉牺耳尊清乾隆内外壁均罩黄釉。据《钦定皇朝礼器图式》卷二“祭器”条记载，这种牺耳黄釉尊用于清代社稷坛正位的祭祀。明洪武二年(1369年），祭器皆用瓷。嘉靖九年(1530年)，西郊各陵瓷祭器颜色固定，圜丘青色，方丘黄色，日坛赤色，月坛白色。清王朝沿用了这一官廷瓷祭器颜色的规定，以青、黄、赤、白象征天、地、日、月。 彩陶钵新石器时代 彩陶盆新石器时代 彩陶鼎新石器时代泥质红陶。口沿内外、外腹部涂赭红色陶衣，颈部、腹底折转处的凹槽内各饰黑彩一周。 彩绘八角星纹陶盆新石器时代泥质红陶。腹上部施红衣为地，绕腹一周用白彩绘出七个八角星纹，八角星的中部露出方形红地，八角星的周边以黑彩描出轮廓，在每两个八角星纹之间又绘以两道白竖条纹。腹下部有一周白色弦纹。口缘部则施白衣为地，再绘以红、黑彩，彩绘以弧线三角纹、线条纹和圆点纹构成。 彩陶钵新石器时代 彩陶器座新石器时代泥质红陶。颈部及以下施红衣为地，以黑彩、白彩描绘纹饰，自上而下共三层，每层以白彩描绘的平行弦纹区隔。第一、三层为黑色条带纹上用白彩描绘几何形编织纹；第二层为黑色条带纹上用白彩描绘圆圈纹，圆圈上下部露出半月形红地，相邻两个圆圈纹间皆有一圆形镂孔，相邻两个圆形镂孔间有两道白彩描绘的直线纹。 璧（环）战国晚期至西汉早期白玉，两面均刻规整涡纹，有褐色沁斑。 玉龙战国中晚期 玉琮新石器时代 神鸟兽面纹玉管战国中期 玉环新石器时代扁圆环形，玉色自然多变，近边缘及表面有石皮，并被沁为黄褐色。 光影渐敛，色彩不散。这场“万相中国传统色彩之美”从指尖触碰的器物釉色，到笔下晕染的笔墨意境，从互动体验中感知的色彩韵律，到古今对话里读懂的美学密码，每一种色调都承载着华夏文明的沉淀，色彩的故事、文化的脉络从未停歇。愿观者带着这份对传统色彩的热爱与感知，将东方雅韵融入日常，让千年色彩在代代相传中焕发新生，期待下次文化之约中重逢。2025.11.04南京博物院参观拍摄记录