<h3>十月的深圳,秋意微醺,我带着两个孙子走进大芬油画村美术馆,开启了一场关于色彩、想象与成长的艺术之旅。这里曾是客家村落,自上世纪80年代起因油画产业聚集而闻名,被誉为“中国油画第一村”。如今,它不仅是艺术生产的工坊,更化身为公共美育的沃土,让艺术真正走入寻常巷陌。</h3> <h3>这是一方艺术的空间。孩子们一踏入美术馆,便被明黄的墙色点亮了双眼,或打闹戏耍,或摆POS拍照,在艺术的氛围之中尽情释放童真。</h3> <h3>艺术无处不在。走廊一隅一个去除画面的过时了的“2023年艺术周”的木框,引起了我的极大兴趣。孩子们或坐或立或爬,心有灵犀般的配合我完成了一组一艺术摄影作品。手机拍摄完成后,我把“2023”P成了“2025”。哈哈,我不说,你还真以为是今年的呢!</h3> <h3>在“科技三维动画和创想Q币立体字交织交融前,孩子们驻足,伸手触摸白色的巨字,仿佛在解读科技和创造力的密码;身旁的三维立体无息投影上,梦幻般变换的科技元素令孩子们惊奇不已,当红色手掌轮廓在紫光中浮现时,科技与艺术交融的气息扑面而来。他们欢呼雀跃,童贞里洋溢着好奇与兴奋。“创意影像展”的蓝色屏幕流淌着未来感的图像和文字如代码般闪烁,孩子们站在这里穿梭,雀跃,眼神里映趁着科技的光芒。</h3> <h3>《春天的故事》百米巨幅油画长卷是美术馆的“镇馆之宝”。我带领孩子们踏入展厅,将深圳这个国际化大都市的来历和作品创作的深层含义融为一体,讲历史,讲未来,讲艺术。经典永流传。蓦然发现,有两个姑娘在“时间就是金钱,效率就是生命”这个经典语录前直播,深圳精神,正“润物细无声”般在新生代的血脉中流淌。</h3> <h3>楼梯上、栏杆边、高台探头处,处处留下他们的身影。哥哥一个从蓝色高墙开口中探出头来,像发现秘密世界的探险家;看到不到三岁的二宝似乎很认真的在向高处的哥哥递送帽子,令人感到手足情是那般的岷足珍贵。室内双人舞,滾陡坡、台阶上仰天远望,室外蹦床上空中跃起、赤脚踏风等等,更是童年最本真的率真表达。</h3> <h3>当弟兄俩在联想π主题墙前像模像样的合影那一刻,这场旅行播下的不是简单的记忆,而是对艺术的感知、对美的感悟、对科技与创造的向往。</h3>