我看十五届全运会开幕式粤剧感怀（十日同题创作）

八哥

　　圣火在广州的夜空下点燃，如同一声穿越时空的锣鼓，敲开了新时代的宏伟画卷。第十五届全运会开幕式的盛景，如星河倾泻，而其中最令我灵魂震颤的，并非仅是科技的奇观或人海的阵势，而是那一声自历史深处悠然传来的粤韵清音——它竟如此年轻，又如此磅礴。

于我而言，这声韵里，藏着我半个世纪的人生。

一九七四年的冬天，我一身戎装，从湘江之畔踏足这岭南热土。彼时，满耳的粤语于我，不啻异国之语，咿咿呀呀的粤剧，更如隔着一重厚重的琉璃，只见其形影翩跹，不闻其心声激荡。五十载春秋流转，我从一个听粤语如外语的外省青年，成了与这片土地血脉相连的“老广”。我能听懂市井间的每一句问候，却始终未能叩开那扇通往其艺术神殿的大门。于我，粤剧似一位熟悉的陌生人，知其名，识其面，却未尝与之肝胆相照。

直到今夜。当周深与单依纯的《天海一心》响彻云霄，那声音已超越了技巧，化为一种精神的感召。它不再是单纯的体育之歌，而是岭南人“海纳百川”胸襟的史诗。随即，曾小敏、汪明荃等大家的一曲新编《彩云追月》登场，于我，不啻一场“开蒙”的仪式。那熟悉的广东音乐骨架，被注入了时代的魂魄，刚柔并济，气韵飞扬。我猛然惊觉，我所听不懂的，从来不是语言，而是一种需要契机来点破的、关于生命的美学密码。

那一夜，我被这“陌生的乡音”彻底征服。其后两日，我循着那缕清音，回溯至红线女老师清亮如钻石、可裂金石的“红腔”，沉浸于马师曾先生苍劲质朴的“马派”艺术里。我方才明白，我错过的，是怎样一片星辰大海。

粤剧之精神，其内核是一种在限定中创造无限的自由哲学。它从不回避人生的“规矩”——严格的梆黄腔系、程式化的做手功架、写意的舞台空间。然而，真正的大师，正是在这方寸之地的“程式”中，爆发出最奔放的“情感”。红线女在《昭女花》之“痴痴盼盼”，是将一个女子一生的等待与决绝，凝练于一腔一调之中；马师曾在《关汉卿》之“慷慨激昂”，是将文人的风骨与不屈，灌注于一步一眼之间。

这恰如我们每个人的人生，无不在种种“程式”中前行——社会的规范，职业的要求，生活的轨迹。而生命的华彩，不在于打破所有程式，而在于像粤剧大师一般，“戴着镣铐，舞出最自由的灵魂”。此乃第一重哲学启示：于限制中见真章，于规矩中得大自在。

其第二重精神，在于“融”的智慧。粤剧生于岭南，面朝大海，自古便是中外文化交流的前沿。它从不固步自封，它将中原的官话雅音，融会于岭南的通俗白话；它将弋阳腔的粗犷，昆腔的婉转，乃至后来西洋的乐器、话剧的表演，都化为自身血肉。它是一株“红豆”，根植于传统的土壤，却敢于生发出面向世界的新枝。

这不正映射着我们这片土地与人民的命运吗？千百年来，无数人如我一般，从五湖四海汇聚于此。我们带来的方言、习俗与观念，起初也如“外语”，但最终，都在岭南这口“大熔炉”里，交融、淬炼，共同铸就了一种开放、务实、包容的“新粤文化”。我从一个听粤语如天书的青年，到今日能与老广们“心潮涌、此意通”，我个人的微小历程，正是粤剧精神、岭南精神在每一个体身上宏阔实践的缩影。

由此，我顿悟了那夜让我热泪盈眶的根源。全运会开幕式上的粤剧，之所以能让我这个“外省老兵”瞬间痴迷，正因为它展现了这门艺术最核心的“通感”之力——它超越了语言的藩篱，直抵人类共通的情感与美学之境。那不再是需要翻译的唱词，而是可以直接感知的悲欢、勇气、缠绵与壮烈。

圣火会熄灭，盛会终将落幕。但那一曲粤韵，已在我心中点燃了另一簇永不熄灭的火焰。它照见的，不仅是一门古老艺术的返本开新，更是一个个体与一种文化从隔膜到共鸣、最终水乳交融的生命历程。

五十年，我从一个岭南的客人，成了它的知音。

今夜之后，我终于可以坦然说道：此身虽曾是客，此心已共南音。这，便是文化的力量，它比任何圣火都更为恒久，足以照亮每一个寻美而来的灵魂。

第十五届全运会开幕式，11月9日晚在广州市天河区奥体中心隆重登场。文学创作研究苑十日同题创作，文/八哥，创拙作：我看十五届全运会开幕式粤剧感怀。背景音乐《天海一心/周深、单依纯老师》；图片来源于网络；一并致谢。