李白《画堂晨起》，―新视角原创深度解析之二，（第182期）

赵晓鹏

赏析序言

余立宏愿，耕读暇日，八载为期，精析千韵。惟辟蹊径，多维窥奥，精解原创，发以新声。愿与诸君，共探骊珠，溯游文海。

每朝晨熹微露（寅卯之交，五至六时），新篇将启。敬请诸君，关注账号，静候系列佳作，相伴漫漫文途。

拙作初成，管窥之见，诚盼方家，不吝斧正。切磋琢磨，同行共勉！

全词分两期深度解析（其二）

　　“盛气光引炉烟，素草寒生玉佩”出自李白《清平乐·画堂晨起》，此联是词中极具浪漫主义色彩的瑰丽想象，将雄浑壮阔的雪景与精微灵动的感知融为一体，展现了李白“谪仙”般的独特审美。以下从意象、手法、意境等多维度进行深度解析。

一、意象剖析：虚实相生的诗意宇宙

1. “盛气”：

—本义与象征：指盛大、磅礴的气象。此处并非形容人的骄矜，而是描绘漫天大雪纷飞时那种充塞天地、沛然莫之能御的动感和气势。李白将雪花视为有生命的精灵，其飞舞之态汇聚成一股强大的能量流，仿佛天地正在呼吸。

—艺术效果：一词开篇，便定下雄浑豪迈的基调，将雪景提升到宇宙运行的宏大维度。

2. “光”：

—特指雪光：大雪覆世，天地皓白，反射出一种清冷、明亮、圣洁的光辉。它不是温暖的日光，而是冰雪特有的“皓色”之光，是整幅画面明亮感的来源，也是下文人间“炉烟”得以显现的前提。

3. “光引”：

—诗眼与幻笔：“引”字是神来之笔，极具主动性。它创造了一种超现实的奇幻效果：户外雪景的磅礴气势与清冷光辉，仿佛拥有了魔力，穿透空间的阻隔，自然而然地牵引、吸引着室内香炉的轻烟向外飘散。

—天人交感：此二字将自然（雪光）与人文（炉烟）置于同一画面，并非简单并列，而是让自然伟力主动“引导”人间微物，体现了天地与人间的奇妙互动与交融，是李白“天人合一”哲学观的诗意表达。

4. “炉烟”：

—多重意蕴：

>富贵的符号：与“画堂”呼应，暗示主人的高雅生活。

>温暖的象征：代表着室内的温馨、安宁与人间的烟火气，与户外冰雪的寒冷、浩瀚形成强烈对比。

>视觉的媒介：炉烟袅袅，其形态与飞舞的雪花相似，成为连接室内华美与室外壮阔的视觉纽带，使画面的过渡浑然天成。

5. 素草

—字面义：“素”即白色；“素草”指被白雪覆盖的枯草。

—深度解析：

>视角从上句的宏大叙事（天与地、内与外）收束到一个细微的特写。它选取了雪中最常见却又最易被忽视的意象—覆雪的草。

>“素”字既写颜色，也营造出一种朴素、洁净、淡雅的美感，与“皓色”一脉相承，但更具体。

6. 寒生

—字面义：寒冷之中产生、生出。

—深度解析：

>另一个诗眼，通感运用的典范。“生”是一个过程，是动态的。它描绘的不仅是物理上的寒冷（“寒”），更是这种寒冷催生、演化出另一种极具美感的体验的过程。

>它暗示了观察者的心理活动：因见素草之寒，而心生玉佩之联想。

7. 玉佩

—字面义：玉制成的佩饰，古人佩于腰间，行走时相碰发出清脆悦耳之声。

—深度解析：

>比喻的本体与深意：李白将被冰雪包裹的草茎，比喻成晶莹剔透的玉佩。

>形似：冰凌包裹草叶，其晶莹剔透、光滑清冷的外观，与玉质佩饰极为相似。

>声似（通感）：这是最高妙之处。虽然诗句是无声的，但“玉佩”一词强烈地暗示了声音。读者仿佛能听到微风拂过这片“素草”时，冰棱轻轻碰撞，发出如玉石相击般清越、幽冷、叮咚作响的声音。诗人通过视觉意象（玉佩）唤起读者的听觉想象，实现了“视听的通感”。

>—品格的象征：“玉”在中国文化中象征着高洁、清冷、雅致。这个比喻不仅写出了雪草之美，更赋予了整个雪景一种高贵的品格和灵性，将自然景象人格化了。

二、 艺术手法与整体意境总结

1. 夸张与想象：“盛气光引炉烟”是极致的夸张和想象，将雪的气势写得如有实质，可触可感，充满奇幻色彩。

2. 对比与融合：室内（炉烟/暖/人）与室外（雪光/寒/天）的对比，最终在“光引”中达到奇妙的融合，体现了李白“天人合一”的哲学观。

3. 宏观与微观的结合：上句写宏观的“盛气”，格局博大；下句写微观的“素草”，笔触精细。一张一弛，构成了完整的画面。

4. 通感修辞：“寒生玉佩”是通感（感觉移借）的经典运用，将视觉（素草）、触觉（寒）与听觉（玉佩之声）打通，极大地丰富了读者的审美体验，让画面变得有声有色。

5. 浪漫主义情怀：整个对联不见一个“雪”字，却句句都在写雪。诗人不满足于客观描摹，而是将自己的豪迈之气、绮丽想象注入景物之中，使普通的雪景变得气象万千、仙气缭绕，这正是李白浪漫主义诗风的极致体现。

三、意境总结：一首冰冷的交响诗

这两句词共同构建了一个既壮阔又精美，既冰冷又灵动的诗意世界。

—“盛气光引炉烟” 宛如一曲交响乐的强音部，气势恢宏，描绘了天地间雪花与光气共舞的盛大景象，充满了动态的、弥漫的力量感。

—“素草寒生玉佩” 则如一段清脆的三角铁或风铃的独奏，精致空灵，在万籁俱寂中捕捉到那最细微、最清越的天籁之音。

李白以仙人之笔，不仅让我们看到了雪，更让我们 “感”到了雪的寒气，“听”到了雪的清音，“悟”到了雪的灵性。他将一场自然降雪，升华成为一场调动所有感官的、充满生命动感与高洁精神的审美盛宴。这不再是客观的写景，而是主观情思与客观物象高度融合后创造出的艺术仙境，充分体现了其“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的非凡才力。

　　“应是天仙狂醉，乱把白云揉碎”是李白《清平乐·画堂晨起》的结尾两句，堪称全词的点睛之笔，也是中国古典诗词中想象最为瑰丽、气势最为狂放的喻雪名句之一。它完全超越了普通的情景描写，升华为一个充满神话色彩和生命动感的奇幻宇宙。

以下是对其的深度解析：

一、逐词深度解析

1. 应是：不容置疑的浪漫断定

—字面义：应该是，肯定是。表示一种推测。

—深度解析：

>语气的力量：它不是一种犹豫的猜测（“或许是”），而是一种极其肯定、不容置疑的断定。诗人面对如此磅礴而异于寻常的雪景，内心已被完全征服，他认为唯有接下来这个解释才配得上这景象的瑰奇。这是一种情感上的确信，超越了逻辑的推理。

>邀请与共情：“应是”二字将读者直接拉入诗人的想象世界，仿佛在说：“除了这个原因，还能有什么呢？你我都知道，肯定就是这样！” 它建立了一种共识感，让读者瞬间接受这个看似荒诞却无比迷人的设定。

2. 天仙：超凡脱俗的行为主体

—字面义：天上的仙人。

—深度解析：

>主体的选择：为何是“天仙”而非“玉帝”、“龙王”或“风伯”？

>飘逸与自由：“天仙”的形象通常是超脱、飘逸、逍遥自在的，不受天宫严苛礼法的束缚，这为下文的“狂”行埋下了伏笔。

>艺术家人格：在李白的诗中，“仙”是其自我人格的投射。天仙在此更像一位狂放不羁的艺术家，而非掌管气象的神官。雪的降临不再是例行公事，而是一次充满激情的即兴创作。

3. 狂醉：颠覆常规的创作状态

—字面义：疯狂、酣醉的状态。

—深度解析：

>诗意的逻辑：这是全句的逻辑核心与情感发动机。唯有“狂醉”这个状态，才能解释为何会有如此不合常理、却又美得惊心动魄的景象。

>“狂”：代表着放纵、不羁、打破一切规则。它解释了雪势为何如此盛大狂放，毫无章法。

>“醉”：代表着迷狂、灵感迸发、脱离理性控制。它解释了这种行为为何如此天真烂漫、任性妄为。

>李白的精神投射：“狂醉”正是李白本人最向往和最具代表性的生命状态。他将自己的灵魂注入了天仙体内，天仙即李白，李白即天仙。这场大雪，便是天才醉后最癫狂的创作。

4. 乱把：任性而为的创作方式

—字面义：胡乱地、肆意地将。

—深度解析：

>动作的失控感：“乱”字精准地描绘了醉后动作的没有章法、不加节制、随心所欲。

>创造性的混沌：这种“乱”并非破坏性的混乱，而是充满生命力和创造性的混沌。它意味着这场大雪不是精心编排的，而是激情最直接的宣泄，因此才显得如此自然、奔放、充满动感。

5. 白云：最精妙的诗意原料

—字面义：天上的云朵。

—深度解析：

>比喻的绝佳本体：以“白云”喻“白雪”，是此句想象的基础，其精妙在于：

>颜色关联：同為白色。

>质感关联：云的柔软、蓬松与雪的轻盈质感相通。

>空间关联：云在天上，雪从云中降下，存在天然的因果联系，使得比喻无比贴切，毫无违和感。

>意境的纯净：“白云”意象本身带有纯净、高远、飘逸的特质，作为原料，保证了最终成品（雪）的圣洁美感。

6. 揉碎：力量与美的终极爆发

—字面义：用手反复揉搓，使其破碎。

—深度解析：

>全句的诗眼，力量的顶点。这是中国诗词史上最富创造力的动词之一。

>化虚为实：将无形无质、遥不可及的“云”，变成了可被亲手触摸、揉捏的实体物料（如棉絮），体现了李白驾驭万物、掌控自然的惊人想象力。

>动态过程：“揉”是一个需要发力的动作，充满力量感；“碎”是结果，呈现出无数细小碎片纷扬散落的景象。这两个字精准无比地再现了大雪纷飞、密集飘落的动态过程。

—破坏与创造：“揉碎”本身是一个带有些许破坏性的动作，但在这里，破坏的目的是为了创造一种更极致、更纷繁、更具动感的美—碎落的云屑变成了漫天的雪花。这是一种充满狂喜的创造。

二、艺术手法与哲学内涵

1. 匪夷所思的比喻：比喻的核心不在于“像”，而在于“何以像”。李白构建了一个完整的、充满故事性的因果链（天仙狂醉 → 揉碎白云 → 化作白雪）来解释雪的成因。这比简单的“白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花”（韩愈）更富叙事性和戏剧张力。

2. 浪漫主义的极致：这两句是李白浪漫主义诗风的巅峰体现。其特点包括：

—主观性：完全基于个人主观想象重构世界。

—夸张性：将场景夸张到天庭仙界的尺度。

—非理性：以“醉”的状态解释自然现象，充满酒神精神。

3. 天人关系的重塑：在李白的宇宙观里，天与人、神与自然并非隔绝。天仙可以“狂醉”如凡人，而自然现象（雪）可以是仙人不拘格套、即兴创作的艺术品。这是一种充满生命力和人情味的、“天人交感”的宇宙观。

4. 与上文的呼应：此句完美承接了上文的“盛气”。雪的“盛气”从何而来？正源于天仙那“狂醉”后“揉碎”白云的磅礴力量。至此，全词的气脉完全贯通。

三、意境总结：谪仙的醉眼与狂想

这两句词之所以千古传诵，在于它：

—提供了对自然现象的终极浪漫解释：它给了雪一个最奇幻、最豪迈、最诗意的来历。

—展现了绝对的自由精神：“天仙”是自由的象征，“狂醉”是挣脱束缚的状态，“乱把揉碎”是自由意志的极致发挥。这其实是李白自身人格的投射—他本人就是一个“谪仙人”，一个在人间纵情高歌、肆意挥洒的“狂醉”诗仙。

—创造了极致的动态美：通过“揉碎”这个动作，将一场静默的降雪，转化为一部有声有色、充满力量感的天庭动作大片。

【结论】：“应是天仙狂醉，乱把白云揉碎”不仅仅是写雪，更是李白用诗歌为自己、也为所有读者创造的一个神话。李白以其绝世才情，为“雪从何来”这个问题，提供了一个前无古人、后乏来者的答案。他不再是旁观者，而是将自己狂放不羁的灵魂注入天地，主导了一场自然的狂欢。这句词的力量不在于描摹雪景的形，而在于揭示了雪之魂—那是一种源自宇宙深处、充满生命张力、不拘一格的浪漫与狂傲。这正是李白之所以为“诗仙”的终极体现。它让我们相信，在那九天之上，有一位至情至性的仙人，正以他狂放不羁的创作，为人间带来一场纯粹而壮美的奇迹。这既是写景的终点，也是精神的飞升，充分展现了李白诗歌那无可企及的想象力和震撼人心的艺术魅力。

图片源自网络赏析晓鹏原创