【艺苑风景】 说《试律青云集》 昵名：雨给禾 美篇号：5106043

雨给禾

我即将离沪赴京，这几日收拾旧籍，忽于藏书中翻出《试律青云集》。两日来，展卷细读，齿颊生香。遂决意：万卷皆抛，独携此册北上。

《试律青云集》是一部清代的科举制艺类古籍。

该书由杨逢春等辑，沈品华等注，主要有清道光十一年（1831）刻本以及清同治六年（1867）经余厚刻本等版本。书中收录了大量清代的试帖诗佳作美文，试帖诗是封建时代科举考试以律义为内容出的试题，乾隆二十二年，朝廷规定于乡会试加试五言八韵诗，试律取士遂成定制。《试律青云集》对于研究清代的科举制度、试律诗学以及当时的文学创作等方面具有一定的参考价值。

《试律青云集》的书名寓意着通过科举试律（试帖诗）获得高升和远大前程。

“试律”明确了书籍的内容范畴，即围绕封建时代科举考试中的试帖诗展开，这是科举取士的重要组成部分。“青云”一词在汉语中有多种寓意，常比喻高官显爵、志向高远或超凡脱俗等（曹雪芹诗：“好风凭借力，送我上青云”）。在书名中，“青云”象征着科举成功后所能达到的崇高地位和远大抱负，寓意着考生通过研习书中的试帖诗，能够在科举考试中脱颖而出，平步青云，实现自己的理想和抱负。整体书名传达了对科举士子在科举道路上取得优异成绩、迈向光明前途的美好期许与祝愿。

乾隆二十二年（1757年），科举考试重新加入试律诗，此后试律诗成为清代士人进身各类考试的必考之项 。《试律青云集》收录了大量清代的试帖诗佳作，这些试帖诗遵循严格的格律要求，围绕特定主题展开创作，为士子们提供了学习和揣摩试帖诗写作规范与技巧的范例。它有助于考生掌握试帖诗的创作方法，提高应试能力，在清代科举考试的备考过程中具有一定的指导作用，是当时科举考生研习试帖诗的重要参考资料之一。

清代科举制度在中国历史上占据着重要地位，其考试内容的变化直接影响着士人的学习方向和文化发展。乾隆二十二年（1757年）是中国科举史上的重要转折点，此年会试罢去论、表、判，于第二场增五言八韵试帖诗一首，标志着试律诗正式成为科举考试的核心内容之一 。这一变革不仅改变了八股文独霸考场的格局，更催生了大量试律诗选本的出现，其中《试律青云集》便是影响深远的代表性著作。

《试律青云集》的选诗标准体现了编者对试帖诗艺术规范的深刻理解。该书收录诗作的年代范围广泛，既有唐代试律诗，也有清代试律诗，体现了"以唐为法，以清为用"的编选理念。

从编排体例来看，该书采用了较为科学的分类方式。据记载，该书有按韵编排的版本，如《青云集分韵试帖详注》 ，这种编排方式便于考生检索和学习。同时，该书还注重诗歌的题材分类，涵盖了咏物、写景、咏史、抒怀等多种类型，全面反映了清代试帖诗的创作面貌。

《试律青云集》严格遵循清代试帖诗的格律规范，主要体现在以下几个方面：

诗体要求：清代试帖诗主要采用五言排律形式，乡、会试用五言八韵（十六句），童试用五言六韵（十二句） 。该书所选诗作均符合这一基本要求。

平仄规则：试帖诗采用仄起格，即第一句前两字用仄声，第二句前两字用平声，称为"仄起平收" 。诗的前两联全用"仄仄平平仄，平平仄仄平；仄平平仄仄，平仄仄平平"，以下第三四联、五六联和七八联依次循环往复 。

对仗要求：除首联和末联外，其余各联均要求严格对仗，达到"铢两悉称"的标准 。中间两联（颔联、颈联）必须词性相对、结构对称，如名词对名词、动词对动词。

《试律青云集》通过其广泛传播，对清代试帖诗的写作规范产生了深远影响：

统一写作标准：该书通过选诗和评点，确立了试帖诗的标准格式和技法要求，使各地考生有了统一的学习范本。

推广写作技法：书中总结的"起承转合"章法、破题技巧、对仗要求等，成为清代试帖诗写作的基本规范。

形成创作风格：该书推崇的"澹朴清真，庄重典雅"的语言风格 ，"气局严整，属对雅切"的结构要求 ，影响了清代试帖诗的整体风貌。

培养审美趣味：通过大量优秀作品的展示和评析，该书培养了考生对试帖诗的审美能力，提高了整体创作水平。

《试律青云集》的影响远远超出了文学和教育领域，对清代社会文化产生了深远影响：

强化儒家价值观：该书所选诗作多体现儒家思想，如"君子养源""守道蒙福"等题目，通过诗歌创作强化了儒家的道德观念和价值追求。

促进文化交流：试帖诗作为科举考试的内容，使不同地域、不同背景的士人有了共同的文化语言。《试律青云集》的广泛使用，进一步促进了这种文化交流。

形成独特的文化现象：清代形成了独特的试帖诗文化，包括专门的创作理论、评点体系、结社活动等。《试律青云集》既是这种文化的产物，又反过来推动了这种文化的发展。

影响社会风气：试帖诗要求语言庄重、思想纯正，这种要求通过科举考试影响了整个社会的文化风气。《试律青云集》所倡导的文学规范，在一定程度上塑造了清代的文化品格。

《试律青云集》在清代科举教育中发挥了不可替代的作用。无论是在书院教育、家塾教学还是自学过程中，《试律青云集》都成为士子们学习试帖诗的首选教材。通过其广泛传播，该书不仅统一了试帖诗的写作规范，还推动了试帖诗的日常化和普及化。

该书具有重要的学术价值和文化意义。作为研究清代科举制度、文学教育和文化传播的重要文献，《试律青云集》为我们理解清代社会文化提供了独特视角。其在文学理论、教育方法、文化传承等方面的经验，对当代仍有重要启示。

总之，《试律青云集》作为清代试律诗学的重要成果，不仅在科举史上占有一席之地，在文化史上也具有独特价值。深入研究这部著作，对于全面认识清代的科举制度、文学教育和文化发展具有重要意义。在建设文化强国的今天，我们更应该重视对这类文化遗产的挖掘和研究，从中汲取智慧，为当代文化建设服务。

为免拙文单调，还是看看清代应考学子当年必须读熟的其中一首诗的典故和诗意吧：

相鼓琴（清代学者、教育家孙仁渊）

（序）史记，司馬相如传：卓文君新寡，相如援琴为凤求凰曲以挑之。文君遂奔相如。

（诗）：琴为文君鼓，相如寄意深。偶将遊子曲，移得美人心。绿绮風前奏，紅丝月下尋。襟期流水遠，眉黛遠山侵。别鹄怜君旧，求凰笑我今。座中顷貴客，戸外許知音。同調諧中婦，前游赋上林。他時思在御，重譜白頭吟。

这首《相如鼓琴》以《史记·司马相如传》中“凤求凰”典故为骨，以七律为形，将一场千年前的风月追逐写得既旖旎又庄重；末联“他時思在御，重譜白頭吟”一笔宕开，把琴台旧事成白头新约，遂使全诗在古事之外别生一段温柔远景。

一、典故与本事

1.

凤求凰：司马相如赴临邛，以琴心挑卓文君，弹《凤求凰》曲，文君夜奔，二人当垆卖酒。

2.

绿绮：相传相如所携名琴。

3.

红丝：月老系足之红绳，借指姻缘。

4.

别鹄：即《别鹤操》，古乐府“妻为夫所弃”之曲，与“求凰”成对。

5.

上林：相如曾作《上林赋》，此处双关游猎之“上林苑”与赋篇。

6.

白头吟：相传文君晚年欲与相如决绝，曾作《白头吟》；诗人反其意，谓“重谱”，是愿重来白头。

卓文君（前175年～前121年），原名文后，西汉临邛（今四川省邛崃县），四川临邛巨富卓王孙之女。中国古代四大才女之一、蜀中四大才女之一。

卓文君出生于富商世家，其姿色娇美，精通音律，善弹琴。幼年与一户官宦子弟定亲，十七岁时成婚，婚后不久郎君去世，回到家中独居。后在家宴上对司马相如产生爱意，最终以私奔的形式结成眷属。司马相如当官后见异思迁，想丢弃卓文君，其气愤之下写下一首《怨郎诗》，司马相如读后，羞愧难言，断弃邪念，与卓文君和好如初。

这首“示范”诗 ，诗人用“移”“寻”“侵”等字，使琴、月、远山皆带动态，仿佛整幅夜景都在为二人让路。尾联最见匠心：不重复“愿白头”，而说“重谱白头吟”，把旧典翻出新声，既点题又推开一层——将来若真白头，便要把那决绝诗重新谱成偕老歌，温柔里带一点俏皮，遂使全诗收得有余不尽。

卓文君大胆地追求爱情，这在封建社会是离经叛道的行为。她当垆卖酒迫使父亲承认她的婚事说明她很机智。从前的女子无才便是德，可是卓文君有才有德。在晚年，司马相如移情别恋的时候，她不像懦弱女人那样逆来顺受，也没有被伤害丧失理智成泼妇，而是以诗来警戒丈夫，挽回丈夫的爱情。卓文君的经历为后代的知识女性树立了自由恋爱的榜样。而文君夜奔相如的故事，则流行民间，并为后世小说、戏曲所取材。司马相如的文采，卓文君之美艳，当垆卖酒，白头兴怨，长门灵赋，封禅遗书传为千古佳话。