西夏王陵博物馆

农农

走进西夏王陵博物馆，首先映入眼帘的是一座现代感十足的建筑，浅棕色砖墙沉稳厚重，与远处的山影遥相呼应。广场开阔，几缕阳光穿过云层洒在地面上，行人三三两两走过，脚步轻缓，仿佛也被这庄重的气息所感染。玻璃门映着天空的流动云影，像一道通往历史的镜面，推门而入，便踏入了西夏的千年回响。

唐末的风沙曾卷起黄巢的旗帜，而党项人拓跋思恭在此时崭露头角，受封夏国公，赐姓李氏，定难军节度使的名号就此扎根于西北大地。到了北宋初年，继迁与德明父子步步为营，以五州之地为基，向西拓展疆土。直到1038年，元昊一声令下，国号“大白高国”响彻贺兰山下。十代君主，一百九十年风云变幻，最终在1227年，被蒙古铁骑终结于历史长河之中。这段过往，就在这座博物馆的深处静静陈列，无声诉说。

建筑另一侧，木质纹理的外墙透出温润的质感，线条简洁却不失力量。门前道路笔直延伸，两旁树木成行，远处山峦起伏，仿佛从现代城市悄然步入一片静谧的文化绿洲。这里没有喧嚣，只有光与影在墙面上缓缓移动，像是时间本身在低语。

步入展厅，一幅巨大的壁画扑面而来。画中一位白衣领袖立于中央，身后河流奔涌，山势连绵。左侧骑兵列阵，战旗猎猎；右侧市井喧嚣，有人交易，有人起舞。这不只是艺术的再现，更是西夏社会的缩影——军事、政治、民生、文化，在一笔一色间交融共生，仿佛看见了一个民族在荒原上建立秩序的坚韧。

再往里走，一尊菩萨端坐于壁画中央，宝冠璎珞，手持法器，神情慈悲。四周信徒跪拜，护法神环立，祥云缭绕于山水楼阁之间。这是信仰的力量，也是西夏人精神世界的写照。他们信奉佛教，却不止于模仿，而是将吐蕃、回鹘的元素融入其中，让佛法在黄沙之间开出独特的花。

另一幅壁画中，佛陀静坐，身披袈裟，背后光环如日初升。两侧菩萨姿态优雅，祥云如锦缎铺展。色彩虽经岁月侵蚀，仍可见当初的辉煌。这些壁画不仅是宗教的象征，更是艺术的巅峰，是党项工匠用虔诚与技艺凝结而成的灵魂之作。

继续前行，一幅更大的佛教壁画展开在眼前。中央菩萨端坐莲台，周围小菩萨环绕，神态各异，或低眉沉思，或含笑凝望。山水为境，楼宇为衬，祥云流动如呼吸。这已不只是信仰的图解，而是一整个宇宙观的呈现——人在天地间的位置，灵魂与永恒的对话，都在这一墙之间。

转角处，一个泥塑场景还原了古代书院的模样。几位学者模样的人物静坐其中，一人从书柜中取书，一人执笔书写，另一人整理典籍。柜中抽屉密布，书架上经卷累累，仿佛能闻到墨香的气息。这里或许是讲学之所，知识在这里被珍视，智慧在这里流转。

另一组泥塑展现的是学堂情景。老师手持书卷，正讲解经义，学生们端坐听讲，笔不停挥。墙上挂着古人画像，桌上有笔墨纸砚。光线从窗外斜照进来，落在书页上，落在少年专注的脸庞上。

有趣的是，其中一间学堂的墙上竟有一块屏幕，正播放着古代人物的影像。这或许是现代展陈技术的巧妙融入，让古意与科技在此刻交汇。但不变的是那份对知识的敬重，是老师与学生之间那种无声的传承。

进入文物展区，玻璃柜中陈列着来自武威西夏墓与贺兰山三关口西夏墓的珍品。一座彩绘塔形器物引人注目，旁边是金属圆皿与小型陶器。展板上的文字与老照片讲述着它们的出土故事，每一件都像是从黄土中苏醒的记忆碎片。

四件陶器并列展出，深蓝金纹、黑底描金、棕黄相间，形态各异，有的高挑如柱，有的圆润如卵。它们不只是容器，更是审美的表达。那些花纹，或许是工匠在某个黄昏随手勾勒的灵感，却在千年之后依然打动人心。

一件深棕色陶罐静静立于展柜中央，黑色纹饰流畅如水，两侧耳把对称工整。最令人动容的是底部的修补痕迹——它曾破碎，又被精心修复。这不正是西夏文化的隐喻吗？历经战火与遗忘，却依然有人愿意将它拾起，重新讲述它的故事。

一尊跪坐人像雕塑引人驻足，双手合十，神情安宁，背后竟生出一对展开的翅膀。头饰精致，似有宗教寓意。是天使？是护法？还是某种灵魂升腾的象征？它不说话，却让人忍不住思索信仰与超越的边界。

另一尊女性雕像端坐如静水，头戴华饰，衣袂飘然，低垂的眼眸中藏着千年的平和。她不像在等待谁，更像是早已看透世间流转，只愿以沉默守护一段记忆。

一尊陶制佛像微笑端坐，袈裟线条柔和，面容安详。昏暗展厅中，一束光打在它身上，仿佛它仍在说法，仍在度人。这笑容穿越了西夏的兴衰，也穿越了蒙古的烽烟，至今未改。

石雕马首高昂，鬃毛飞扬，每一根线条都透出力量。那复杂的装饰纹样，或许曾属于某位贵族的仪仗，又或许用于祭祀的庄严场合。马，是西夏人驰骋草原的伙伴，也是他们精神图腾的一部分。

一面展墙展示了唐、辽、宋、西夏、金五代佛塔的形制演变。楼阁式、密檐式、花塔式……每一座塔都是一段文化的凝固。西夏的塔融合汉地样式与民族特色，既承唐宋余韵，又自成一体，像极了这个民族本身——吸收四方，却始终保有自己的灵魂。

一处泥塑还原了古代打铁场景。三位工匠围炉而作，一人抡锤，一人持钳，一人鼓风。炉火通红，铁屑飞溅，汗水在古铜色的皮肤上闪亮。这是最原始的力量，也是文明的基石。西夏的兵器、农具、生活用具，或许就诞生于这样的炉火之中。

另一组雕塑中，两位赤膊工匠在简陋工坊中锻打铁器。炭火在地面上微微发红，光线从斑驳的窗格透入，照亮了他们专注的神情。这不仅是劳动的再现，更是对匠心的致敬。

一幅古画描绘了热闹的市集：行人穿梭，商贩叫卖，城墙高耸，远处山丘连绵。棕黄的色调让画面如旧梦般朦胧。这是一座西夏城市的缩影，是日常生活的呼吸，是文明最真实的样子。

陶工们在泥塑场景中忙碌着，拉坯、雕刻、晾晒，陶窑旁堆满未完成的作品。碗、罐、壶整齐排列，像是等待被赋予用途的灵魂。泥土在这里被赋予形状，也被赋予时间的意义。

微缩模型再现了晒盐的场景，整齐的盐田如镜面铺展，农人劳作其间，牛车缓缓行过。远处瞭望塔耸立，茅屋炊烟袅袅。这是西夏人利用自然、生存于荒原的智慧写照。

走出展厅，回到现代建筑的主厅。木质外墙在云影下显得温润而宁静，“数字文创体验中心”的字样提醒着：传统可以活在当下。人们在广场上散步，笑声轻扬，仿佛历史与现实在此刻握手言和。

踏出博物馆大门，天边云层渐薄，夕阳从缝隙中洒下金光。树木的剪影在晚霞中清晰可见，风轻轻吹过，带着一丝凉意。一天的参观结束，但心中的回响未歇。西夏虽亡，其文化却如这余晖，虽不炽烈，却温暖而绵长。

2025年8月拍摄11月整理编辑

编辑:农农

摄影:农农

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