以歌声解锁，地域文化新表现，——评周国永登上“木森”，大舞台演唱的双重价值，贾双林/文

贾东坡文学空间

祝贺武威籍歌手

周国永

登上木森大舞台

（视频提供：周国永）

本期配乐

《凉州的钟声》

作词 贾双林

作曲 MuseAi

11月4日，武威籍歌手周国永踏上了陕西周至县水街的“木森大舞台”，成功翻唱阿杜的老歌《离别》，46.8万在线观众刷屏好评，不仅见证了一场个体音乐人演绎的成功，更完成了一次地域文化的互动传播。这场音乐盛宴，既彰显了歌手独特的艺术魅力，更让河西走廊的文化基因通过歌声跨越山川，成为地域文化传播的鲜活范例。在流量赋能文化传播的当下，周国永的亮相具有超越个人演艺突破的深层意义，为地域文化的现代表达提供了宝贵启示。

周国永的演唱自带鲜明辨识度，核心魅力在于沧桑质感与真挚情感的深度融合，这种风格既是天赋所赐，更暗含着地域文化的精神烙印。他的嗓音醇厚而富有磁性，如同河西走廊的戈壁岩石，经过岁月打磨后沉淀出独特的磁实感，听来自带故事张力。演绎《离别》时，这种嗓音特质与歌曲的情感内核形成完美共振——没有刻意的技巧炫技，也没有过度的情感渲染，却能通过气息的强弱控制、尾音的自然延伸，将离别后的怅惘、牵挂与释然诠释得淋漓尽致。这种“不着一字尽得风流”的演绎方式，让经典曲目焕发新的活力，拉满沧桑感，后劲十足成为观众最直观的感受。

在演唱特色上，周国永展现出“守正创新”的艺术智慧。作为翻唱者，他没有简单复刻阿杜的原唱风格，而是在保留歌曲核心情感的基础上，融入自身对生活的体悟与理解。他翻唱《苹果香》时，通过节奏调整与情感重释，让这首经典歌曲贴合当下听众的审美需求，实现了社交平台的广泛传播。这种创新不是对经典的解构，而是基于生活体验的再创作——他的歌声中既有西北汉子的硬朗底色，又有细腻柔软的情感触角，这种刚柔并济的表达，让歌曲既有力量感又不失温度。在原创领域，《茧子》《人生半途起了雾》等作品中“累倒谁在乎”等戳心歌词，更印证了他从生活中汲取灵感的创作理念，其演唱始终扎根于真实的情感土壤，这正是其歌声能够引发广泛共鸣的关键。

更为难得的是，周国永的演唱风格与武威的地域文化特质形成了奇妙的精神契合。武威作为河西走廊东端的文化重镇，自汉武帝时期因“武功军威”得名，历经五凉古都的繁华，沉淀了汉唐文化、边塞文化的雄浑底色。祁连山的巍峨、腾格里沙漠的苍茫、丝路驼铃的悠远，共同造就了这座城市坚韧而厚重的文化品格。周国永的歌声中，那种历经风霜却依旧真挚的沧桑感，恰是对武威地域精神的音乐诠释——既有边塞文化的雄浑大气，又有普通人在岁月中拼搏的坚韧底色。这种“歌如其城”的艺术表达，让地域文化不再是抽象的历史符号，而是可感可知的情感共鸣，使听众在欣赏音乐的同时，不自觉地接纳了地域文化的精神内核。

这场演出对地域文化传播的价值，远超一次普通的才艺展示，成为“个人IP赋能地域文化”的成功实践。在木森大舞台这一拥有超3000万粉丝、单场最高在线163万的顶流平台上，周国永的亮相让“武威凉州”的地域标签通过46.8万观众的关注实现了破圈传播。公屏上“武威歌手太顶了”的刷屏评论，以及观众对歌手籍贯、家乡文化的主动探寻，印证了文艺工作者作为地域文化“代言人”的独特价值。相较于传统的文旅宣传，这种以个人才艺为媒介的传播方式更具感染力和穿透力——当听众被歌声打动时，会自然地将对歌手的好感延伸至其家乡文化，使马踏飞燕的灵动、凉州白塔寺的厚重、天梯山石窟的深邃，鸠摩罗什寺的神奇，都获得了被重新认知的契机。

从地域文化传播的维度来看，周国永的成功具有多重启示意义。首先，它证明了地域文化的现代表达需要找到合适的传播载体。木森大舞台作为民间版“星光大道”，以“有才你就来”的全民参与理念，搭建了连接草根艺人与大众的桥梁，其303.7亿次的话题播放量，为地域文化提供了广阔的传播窗口。周国永的演唱借助这一平台，让武威凉州文化突破了地理空间的限制，实现了从“地域文化”到“公共话题”的转变。其次，地域文化的传播需要“人格化”表达。周国永作为土生土长的武威人，其歌声中自带的地域基因，让文化传播不再是冰冷的知识灌输，而是有温度的情感交流。这种“人即文化”的传播模式，远比生硬的宣传口号更能打动人心。

此外，这场演出还为文旅与文艺的融合传播提供了鲜活样本。武威市文化旅游协会的关注与转发，印证了当地对文艺赋能文旅的重视。当周国永的歌声成为武威的“文化名片”，听众对歌曲的喜爱便会转化为对这座城市的好奇与向往——有人会因歌声探寻河西走廊的丝路遗迹，有人会想体验“三套车”的舌尖风味，这种“音乐引流+文旅消费”的潜在转化，正是文化传播的深层价值所在。在流量经济时代，这样的融合传播既降低了文旅推广的成本，又提升了地域文化的传播效率，为其他地域提供了可借鉴的路径。

周国永的音乐之路，始终与家乡文化紧密相连。他深耕原创领域，用歌词捕捉普通人的坚韧心声，这与武威人在戈壁绿洲中繁衍生息的奋斗精神一脉相承；他以创新方式演绎经典，恰似武威在传承千年文化的同时，不断探索现代发展的实践。这种“扎根家乡、面向大众”的艺术追求，让他的歌声既有地域特色，又有普世共鸣。正如网友所言，“听他唱歌，既能感受到西北的苍茫，又能想起自己的故事”，这种兼具个性与共性的表达，正是地域文化走向全国的关键。

展望未来，地域文化的传播需要更多像周国永这样的“文化使者”。他们既是艺术领域的深耕者，用独特的风格赢得大众认可；又是地域文化的守护者，将家乡的精神基因融入艺术创作。当更多武威籍文艺工作者登上更大舞台，当马踏飞燕的灵动、凉州贤孝的醇厚通过不同艺术形式传播开来，武威的文化魅力必将被更多人知晓。而木森大舞台这样的平台，也应继续发挥流量优势，为地域文化提供更多展示机会，让更多“草根艺人”成为地域文化的传播者。

周国永在木森大舞台的演唱，早已超越了一次单纯的才艺展示。它不仅让我们看到一位歌手的艺术实力——那种沧桑而真挚的演唱风格，既是个人天赋的彰显，更是地域文化的滋养；更让我们见证了地域文化传播的新途径——以歌声为钥，以流量为桥，让千年文化在现代社会焕发新的生机。在文化自信日益增强的今天，这样的实践无疑具有重要的示范意义：地域文化的传播不必固守传统形式，当艺术表达与时代审美同频，当个人追求与家乡发展共振，便能走出一条兼具艺术价值与传播效力的新路径，让更多地域文化在新时代绽放光彩。