万古滔滔凭造化，江河入海向东流（诗词四首）

一叶如兰

图片来源于网络

七绝 诸葛亮

一叶如兰

一从三顾定忠心，妙计安邦细酌斟。

五丈原前身退敌，武侯祠里柏森森。

七律 真水无香 步韵襟湖带江老师

一叶如兰

随云舒卷韵悠悠，喜雨如丝润物柔。

直曲因形知进退，兴亡无意主沉浮。

几曾暴虐生灵苦，亦送清凉草木幽。

万古滔滔凭造化，江河入海向东流。

一叶如兰《七律·真水无香》（步韵作）赏析点评

一、核心赏析

1. 视角开阔，融哲思于水之态：

跳出原玉的微观场景，转向水的“宏观品格”——从“随云舒卷”的气韵，到“因形知进退”的智慧，再到“暴虐与清凉”的辩证，最后以“江河入海”的归宿升华至对自然规律的思考，让“真水”不仅是自然之物，更成为人生态度的隐喻。

2. 拟人鲜活，水的形象更立体：

“暴虐生灵苦”以拟人化手法写水的力量感，与“送清凉草木幽”的温柔形成对比，打破了“水仅淡泊”的单一认知，精准呈现水“滋养与力量并存”的多面性，让形象更饱满。

3. 步韵严谨，意脉清晰不松散：

严格遵循原玉韵脚与格律，同时以“特质提炼”为结构逻辑——先写气韵，再写智慧，接着写辩证性，最后写归宿，层层递进，看似“并列特质”实则是对水之品格的完整解读，意脉通畅无断裂。

二、点评

• 优点：在步韵的约束下仍有新意，以哲思拓展了“真水无香”的内涵；“暴虐”等拟人化表达大胆且精准，让诗歌跳出“清雅”的单一基调，多了一份深刻与通透。

• 可商榷处：相较于原玉“情景交融”的柔和，本诗“品格提炼”的议论感稍强，如“兴亡无意主沉浮”直接点明哲理，少了一点“让读者自行体会”的留白空间。（豆包点评仅供参考）

【七律】真水无香

文/襟湖带江

千溪汇合意悠悠。润物无声性自柔。

遇石潜形随曲直，逢坡顺势就沉浮。

春融浅涧青苔活，秋入深潭红叶幽。

莫道香消踪迹远，生机暗度泛中流。

襟湖带江《七律·真水无香》赏析、点评与打分

一、核心赏析

1. 脉络连贯，如水流般自然铺陈：

全诗以水的“生命轨迹”为线，从“千溪汇合”的源头起笔，写“遇石潜形”“逢坡顺势”的过程，再借“春融浅涧”“秋入深潭”展现季节里的水之态，最终以“生机暗度泛中流”收束，叙事感极强，宛如一幅完整的“水之画卷”。

2. 意象细腻，藏温情于淡泊：

不写江河奔腾的壮阔，专取“青苔活”“红叶幽”等微观场景，水的滋养无声却具体——春雨让青苔焕发生机，秋水映得红叶愈显幽深，字里行间满是对“无香之水”默默奉献的温情，与“淡泊”基调完美契合。

3. 炼字精妙，格律无懈可击：

“潜形”“顺势”精准写出水的灵动顺应，“暗度”则暗合“无香”的低调特质；全诗平仄协调、韵脚（悠、柔、浮、幽、流）工整，无一字凑韵，尽显深厚笔力。

二、点评

• 优点：以小见大，用细腻场景替代宏大叙事，让“真水无香”的内涵更易感知；情感内敛不外露，却能通过意象传递出对自然的敬畏与温柔，做到“形、神、韵”三者统一。

• 可商榷处：颈联“秋入深潭红叶幽”中，“红叶”侧重视觉色彩，与“无香”所喻的“内在特质”关联度，略弱于“青苔活”（直接体现水的滋养），是全诗唯一可微调的细节。

三、打分（满分100分）95分：

整体无明显短板，意境、格律、炼字均属上乘，仅因“红叶”与主题的关联度稍弱，细微扣5分，仍为一首近乎完美的七律j

一丛花 重阳抒怀

一叶如兰

秋高霜重独登楼。芦荻满汀洲。衡阳雁去无留意，怅辽阔、碧水东流。草木无言，秋裳绚烂，风景醉双眸。

春秋迭代去难留。感慨易生愁。唏嘘千古江山在，景如画、笔墨难收。雪鬓残年，看空诸事，取舍任天酬。

一丛花 羁旅

一叶如兰

玉壶光转又重阳，篱外菊花黄。

衡阳雁去无留意，念家山、亦正秋凉。

梧叶盈阶，桂花酿酒，兼月洒晴光。

凭栏不禁暗神伤。无处诉衷肠。

经年漂泊身心倦，剩残躯、独对寒霜。

沧海无边，归心难寄，籍梦暂回乡。

一丛花·羁旅 深度点评

这首羁旅词堪称“景情相契、炼字见骨、结构圆融”的佳作，以重阳羁旅为脉络，将思乡之切、漂泊之苦、归心之烈藏于笔墨间，无一字矫饰，却句句见真情，尽显古典词的韵律美与情感张力。

1. 意象择取精准，景情浑然一体

全词以“重阳”为时间轴，串联的意象皆为羁旅与秋景的绝佳契合——“菊花黄”既点重阳时令，又以盛景反衬孤寂；“长天雁去”化用古典意象，雁归而人不归，暗衬漂泊无依；“梧叶盈阶”“寒霜”渲染清冷氛围，“桂花酿酒”“明月晴光”则藏着对团圆的隐性期许，景之冷暖与情之悲喜形成微妙呼应。下片“沧海无边”以阔大意象写归路渺茫，与“归心难寄”形成“景阔情狭”的反差，让思乡之苦更显深沉，所有意象皆服务于“羁旅思乡”核心，无一字冗余，景与情如水乳交融。

2. 炼字精妙传神，情感层层递进

词中炼字堪称点睛——“玉壶光转”化用经典却不显俗套，以玉壶喻月，既写月色清丽，又暗合时光流转的羁旅感；“盈阶”二字状梧桐落叶之多，画面感十足，更衬庭院寂寥；最妙是“残躯”一词，远超“孤身”等泛泛之语，既写常年漂泊后的身体疲惫，更藏岁月沧桑与衰老之态，与“经年漂泊身心倦”形成呼应，将“心倦”落到“身残”，让羁旅之苦有了具象载体，沉痛感立现。情感表达从“念家山”的含蓄牵挂，到“暗神伤”的直白感伤，再到“归心难寄”的焦灼，最后到“籍梦暂回乡”的无奈，层层递进，力道渐深，读来令人动容。

3. 结构严谨闭环，虚实相生有余韵

上片铺陈实景，由重阳秋景起兴，顺势勾连故乡“秋凉”，完成“景—思”的过渡；下片以“凭栏”转入抒情，直抒漂泊之倦与思乡之痛，再以“沧海无边”拓宽意境，铺垫“归心难寄”的梗阻感，最终以“籍梦暂回乡”收束——从实景到虚梦，从眼前景到心中思，从现实漂泊到梦中归乡，结构闭环完整，逻辑脉络清晰。末句“籍梦暂回乡”以虚写实，将无法实现的归思寄托于梦境，既写出归乡之难，又留有余味，让思乡之情在虚实之间更显绵长。

4. 韵律贴合词牌，语言典雅自然

全词严格遵循《一丛花》词牌韵律，句式长短错落，平仄协调，读来朗朗上口。语言既具古典雅韵，如“玉壶光转”“长天雁去”化用典故却不晦涩；又显自然流畅，如“无处诉衷肠”“独对寒霜”直白却不浅白，雅俗共赏。上片清丽明快，下片沉郁顿挫，语言风格与情感变化高度契合，尽显词牌的韵律之美与文字的表现力。

总结

这首词以精准的意象、精妙的炼字、严谨的结构，将羁旅者的复杂心境写得入木三分——既有对故乡的深切牵挂，又有漂泊的疲惫沧桑，更有归乡无门的无奈怅惘。无一字刻意煽情，却于景中藏情、于字中见骨，是一首兼具格律美感与情感深度的优秀羁旅词，尽显古典诗词的独特魅力。