<p class="ql-block">毕加索于1881年出生于西班牙马拉加这座房子中，他的父亲是画家，对其艺术启蒙影响很大。</p><p class="ql-block">毕加索1895年开始在巴塞罗那美术学院学习，1897年进入马德里圣费尔南多皇家学院，后因不喜欢学院派教育而停课。</p><p class="ql-block">西班牙的自由浪漫和大量的文化遗产为他的艺术奠定了基础。</p> <p class="ql-block">巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）</p><p class="ql-block">是西班牙著名画家、雕塑家，西方现代派艺术的主要代表。</p> <p class="ql-block">马拉加 毕加索博物馆</p> <p class="ql-block">馆内收藏有毕加索285份油画、版画、素描、陶瓷等作品，涵盖了他从早期学院派画风到20世纪70年代的创作历程。</p> <p class="ql-block">《戴着头巾的费尔南德》</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">1906年 春-夏季 戈索尔 木头上的油画</span></p> <p class="ql-block">站立裸体女人</p><p class="ql-block">1910年夏秋 <span style="font-size:18px;">卡达克斯或巴黎 </span>布面油画</p> <p class="ql-block">戴帽子的男人拿着吉他</p><p class="ql-block">1913年初 <span style="font-size:18px;">巴黎 </span>画布上的油画和石墨</p> <p class="ql-block">双臂交叉的女人</p><p class="ql-block">1919-1920 <span style="font-size:18px;">巴黎 </span>画布上的油画和木炭</p> <p class="ql-block">毕加索工作室</p><p class="ql-block">约1920年 <span style="font-size:18px;">巴黎</span>，由一位不知名的摄影师拍摄。</p> <p class="ql-block">圆形桌子上的吉他静物</p><p class="ql-block">1922年4月18日 巴黎 木板上的水粉画</p> <p class="ql-block">奥尔加肖像</p><p class="ql-block">1923年11月10日布面油画</p> <p class="ql-block">戴白帽子的保罗</p><p class="ql-block"> 1923年4月15日 巴黎 布面油画</p><p class="ql-block">是马拉加毕加索博物馆的镇馆之宝之一</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">这幅画作的灵感源自毕加索儿子保罗在巴黎卢森堡公园骑驴时的一张照片。他通过删减大量细节、添加鲜艳色彩，成功地将这一形象转化为艺术作品。</span></p><p class="ql-block">这幅作品创作处于毕加索艺术风格的转变阶段，这一时期毕加索虽在立体主义绘画的探索上不断深入，但也表现出对于古典主义绘画的回归尝试，《戴白帽子的保罗像》就是这一阶段风格转变的重要体现，可看到毕加索艺术风格的多元性和丰富性。</p> <p class="ql-block">三女神</p><p class="ql-block"> 1923年春 <span style="font-size:18px;">巴黎 </span>画布上的油画和木炭</p><p class="ql-block">描绘了一个古老的女性美主题，与大多数描绘该主题的露骨裸体不同，毕加索的图像将披着斗篷的人物封闭在一个黑暗的空间中，并将注意力集中在他们深思熟虑的脸上，而不是他们的身体上。</p> <p class="ql-block">母亲</p><p class="ql-block">1923年秋 巴黎</p><p class="ql-block">画布上的木炭素描</p> <p class="ql-block">坐在扶手椅上的男人</p><p class="ql-block">1925年夏天 <span style="font-size:18px;">胡安·莱潘</span></p><p class="ql-block">改性帆布油画</p> <p class="ql-block">变形II</p><p class="ql-block">巴黎，1928年1月 青铜</p> <p class="ql-block">石膏雕塑</p><p class="ql-block">1931年，毕加索在他的乡间别墅Boisgeloup城堡建立了一个石膏雕塑工作室。两年后，超现实主义杂志《牛头怪》发表了摄影师Brassaï的一篇摄影文章，这篇文章不仅宣传了毕加索的新工作室和最近的作品，还通过在昏暗的聚光灯工作室中展示这些雕塑，为超现实主义对雕塑的最终解读做出了贡献，揭示了毕加索创造力的深刻奥秘。</p> <p class="ql-block">裸体女人躺在阳光下在海滩上</p><p class="ql-block">1932年3月</p> <p class="ql-block">午睡</p><p class="ql-block">1932年8月18日 <span style="font-size:18px;">博伊斯杰卢普 </span>布面油画</p> <p class="ql-block">女人左侧面</p><p class="ql-block">1933年10月 <span style="font-size:18px;">博伊斯杰卢普</span></p><p class="ql-block">石膏</p> <p class="ql-block">吹笛人与睡着的人</p><p class="ql-block">1933年1月24日 <span style="font-size:18px;">巴黎</span></p> <p class="ql-block">女人靠在她的手肘</p><p class="ql-block">1933年 石膏</p> <p class="ql-block">举着胳膊的女人</p><p class="ql-block">1936年 <span style="font-size:18px;">巴黎 </span>画布上的油画、木炭和沙子</p> <p class="ql-block">拿着冰淇淋蛋卷的男人</p><p class="ql-block">1938年7月26日 <span style="font-size:18px;">穆然 </span>布面油画</p> <p class="ql-block">沸腾的创造力</p><p class="ql-block">在两次世界大战之间，毕加索探索了立体主义、古典主义和超现实主义交叉带来的机会。这些作品让观众能够跟随他的创作过程，他们利用他工作方法的启示来表现效果，有时会将他的图像推向混乱的边缘。</p> <p class="ql-block">一个女人的半身像，双臂交叉在脑后</p><p class="ql-block">1939年11月7日 <span style="font-size:18px;">罗扬 </span>布面油画</p> <p class="ql-block">公牛的头</p><p class="ql-block">1942年春天 <span style="font-size:18px;">巴黎 </span>青铜</p> <p class="ql-block">静物</p><p class="ql-block">1944年7月19日 <span style="font-size:18px;">巴黎 </span>布面油画</p> <p class="ql-block">扶手椅上的女人</p><p class="ql-block">1946年6月15日 巴黎 布面油画</p> <p class="ql-block">桌子上的公鸡和刀</p><p class="ql-block">1947年2月21日，巴黎</p><p class="ql-block">胶合板上的油画</p> <p class="ql-block">女人的头</p><p class="ql-block">1947年4月16日 巴黎 布面油画</p> <p class="ql-block">猫头鹰</p><p class="ql-block">1947年秋</p> <p class="ql-block">女性形体</p><p class="ql-block">1948年 <span style="font-size:18px;">瓦洛里斯 </span>白色陶器造型</p><p class="ql-block">是毕加索最引人注目的作品之一《女性形态》，他将传统花瓶的柔软白色粘土塑造成女人身体，并添加了两根粘土线来代表她的手臂。她将古希腊的基克拉迪雕塑带入了现代。</p> <p class="ql-block">女人的头 <span style="font-size:18px;">陶器</span></p><p class="ql-block">瓦洛里斯，1951年5月9日</p> <p class="ql-block">坐着的杰奎琳</p><p class="ql-block">1954年10月8日 巴黎 布面油画</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">躺卧的裸妇</span>（偷窥者）</p><p class="ql-block">1955年夏天 <span style="font-size:18px;">尼斯 </span>布面油画</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">躺卧的裸妇</span>（The Voyeurs）不仅指《旧约》中关于苏珊娜和长老们的故事，还有古代大师们关于这个主题的画作。尽管，毕加索开始画一幅孤立的、<span style="font-size:18px;">躺卧</span>的女性裸体画，他通过增加两个男人透过窗户监视女人来扩展它。这种对窥淫癖的关注是他后期作品中一个特别重要的主题，并承认他一生都痴迷于观察和描绘女性形象。</p> <p class="ql-block">戏水者</p><p class="ql-block">1958年 戛纳 涂漆石膏、木材与金属</p> <p class="ql-block">坐在扶手椅上的女人</p><p class="ql-block">1960年11月27日 <span style="font-size:18px;">戛纳 </span>布面油画</p> <p class="ql-block">斜躺的裸女</p><p class="ql-block">1960年12月8日 <span style="font-size:18px;">戛纳 </span>布面油画</p> <p class="ql-block">《母性》</p><p class="ql-block">1970年10月</p> <p class="ql-block">斗牛士</p><p class="ql-block">1970年11月17日 <span style="font-size:18px;">穆金斯 </span>画布油画和改性油画</p><p class="ql-block">《斗牛士》描绘了一个处于西班牙文化和毕加索艺术中心的人物，他捕捉到了生活的庆祝和悲剧。斗牛士身着色彩斑斓的斗牛士服饰，他那张画得松散的脸和深邃的黑眼睛让人联想到死亡的主题。</p> <p class="ql-block">游泳者</p><p class="ql-block">1971年7月5日 <span style="font-size:18px;">穆金斯 </span>布面油画</p> <p class="ql-block">坐姿图</p><p class="ql-block">1971年7月28日 <span style="font-size:18px;">穆然 </span>布面油画</p> <p class="ql-block">右图 拿着铲子的孩子</p><p class="ql-block">1971年11月14日 穆然 布面油画</p><p class="ql-block">一个拿着铲子的孩子在海滩上玩耍的巨大身影让我们大吃一惊，它的背景是毕加索年轻和年老时的地中海世界，这个男孩和男人的双重形象可能体现了毕加索希望将他的最后一门艺术注入青春精神的愿望。</p><p class="ql-block">左图 剑侠</p><p class="ql-block">1972年1月28日 <span style="font-size:18px;">沃韦纳格或穆然 </span>布面油画</p> <p class="ql-block">男人头像</p><p class="ql-block">1972年4月</p> <p class="ql-block">毕加索生平</p> <p class="ql-block">巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso，1881年-1973年）</p> <p class="ql-block">谢谢分享～</p>