洪山老年大学微电影课：一堂关于轮廓与美的摄影笔记

QYQ阙友强

秋日的午后，室外微风细雨洒在教室窗台上，我与全班同学一同走进洪山老年大学微电影一班的课堂。这不仅是一次学习之旅，更是一场关于美、光影与角度的探索。主讲老师何瑛以生动的示范，带我们深入人脸轮廓的奥秘，从脸型特点到拍摄技巧，每一步都凝聚着影像艺术的智慧。

课程从一张简洁的演示页开启，绿色的“PART 01”像一扇门，带我们步入摄影美学的起点——脸型与角度的对话。标题“各种脸型特点及拍摄技巧”静静悬在浅灰背景上，仿佛提醒我们：美不是偶然，而是可以被理解、被捕捉的规律。

圆脸，常被误读为“显胖”，但在镜头前，它也可以是柔和与亲和的代名词。老师告诉我们，关键在于角度——避免正面直拍，那会让轮廓失去纵深；而45度侧拍，却能让线条自然延展，像一缕斜阳轻轻拉长了影子。那一刻我忽然明白，不是脸型决定美，而是我们如何看见它。

方脸的棱角，曾被一些人视为“不够柔和”，但老师却说：“棱角是力量的轮廓。”微微歪头15到45度，从稍高处俯拍，再用一缕发丝或一支花枝轻掩脸颊边缘——那些看似硬朗的线条，瞬间就有了呼吸的节奏。原来，遮挡不是掩饰，而是一种含蓄的表达。

长脸需要的是“缩短视觉”，从略低于眼睛的位置仰拍，能巧妙压缩纵向比例；而多采用正面构图，则让整体更显平衡。我试着在脑海里回放身边人的脸庞，忽然发现，每个人都在等待一个对的角度，去释放最自然的美。

菱形脸的颧骨高耸，是光影游戏的最佳画布。老师强调要用柔和的光，像春日晨雾般轻轻包裹面部；再让被摄者微微低头，让光线顺着额头滑落，在脸颊留下温柔的渐变。那一刻，硬朗的骨骼线条，竟也能透出几分婉约。

心形脸的下巴尖秀，正面拍摄能弱化其锐利，稍一抬头，又能让下颌线更显立体。这让我想起一位老友，她总说自己“脸太尖”，可若换一个角度、一点光，那份清秀便成了独一无二的标识。美，从来不是标准化的胜利，而是个性的舒展。

课堂渐入佳境，我们开始讨论更深层的构图语言。巧妙地用前景遮挡脸颊，不仅显瘦，更让画面有了层次——一只手、一束花、一扇半开的门，都能成为情绪的引子。而45度角，几乎成了我们心中的“黄金角度”：它不完全暴露，也不彻底隐藏，恰到好处地展现五官的立体与轮廓的流动。

一个简单的手势，一片虚化的枝叶，甚至是一本书的边角，都能成为镜头前的诗意遮挡。这种“藏与露”的智慧，不只是技术，更像是一种生活态度——不必全然展示，也能动人。

45度角的魅力，在于它让光影有了叙事。斜侧的脸庞上，鼻梁的高光与鼻翼的阴影形成天然的明暗交响，五官仿佛被轻轻雕琢过。更重要的是，这个角度让人显得松弛，不紧绷，像午后晒着太阳的猫，自在而有神采。

老师让我们两人一对，用手机正对对方的脸平视，找出最美轮廓线。正面朝前，再缓缓转向左右45度，观察哪一侧的脸颊线条更饱满，下颌线更流畅。原来每个人都有“最美轮廓线”，只是我们从未认真寻找。那一刻，教室里可热闹了，仿佛所有人都在与对方的脸，进行一场久违的对话。

最后展示的一组实拍作品，有的在草地静坐，有的立于白墙前，还有的置身岩石旷野，风格各异却皆具美感。镜头下的她们，不再纠结于“脸大脸小”，而是用角度、光线与姿态，讲述着属于自己的故事。

一张照片里，她穿白衫，手撩发丝，笑容如风拂湖面；另一张中，她捧花而立，发间小花与手中花束呼应，温柔得像一首未写完的诗。光线柔和，背景虚化，焦点落在神情上——那是技术之外，最动人的部分。

长发配绿植，短发衬红墙，不同的造型在45度角下焕发出立体感。光影勾勒出鼻梁的弧度，耳环在侧脸投下细碎光斑，而那一抹微扬的嘴角，正悄悄化解了镜头前常有的紧张。原来，最美的瞬间，往往发生在我们放松的刹那。

红衣女子站在白墙前，卷发微卷，耳环轻晃，妆容精致却不张扬；另一张特写中，她的目光沉静，仿佛能穿透镜头。简单的背景反而让美更纯粹——没有繁复装饰，只有光、角度与神情的默契配合。

户外的三张照片像一组小散文：她坐在树下读书，毛衣与绿意相映，宁静如秋日私语；她倚在台阶上，牛仔外套裹着城市气息，眼神却望向远方；她立于岩石之上，灰衣与蓝天呼应，像在旷野中寻找自我。每一张，都是角度与环境的共舞。

两张自拍照里，项链在锁骨间闪烁，衬衫领口微敞，室内光线柔和。没有夸张姿势，只有自然流露的优雅与自信。我忽然意识到，摄影课教给我们的，不只是怎么拍别人，更是如何重新看见自己——在光影交错中，接纳轮廓，理解角度，最终，爱上那个被镜头温柔以待的自己。