宋画学习

方之舟

黑白不分无阴阳明暗，浓淡不变无凹凸远近。

《溪山雪意图卷》是中国北宋画家高克明的国画作品。该画绢本设色，纵41、横241.3厘米，现流落于美国大都会艺术博物馆。

《溪山雪意图卷》绘雪后溪水两岸的景色，平坡低冈、溪桥村舍，已是银装素裹；枯木、乔松、林竹错落，泉水湍急；有舟静泊岸边，冈坡上一人冲寒担物而行，全图将雪霁清冷寒寂的画意很好地表达了出来。画家于树石屋舍用笔一丝不苟，画风整饬、谨严。此图很久以来被视为北宋画家高克明的作品，实则依画卷采用近景构图、冈阜坡石用斧劈皴等特点来看，应为南宋前期的作品。

高克明，宋朝，绛州（今山西新绛）人。善佛道、人马、花竹、翎毛、禽虫、畜兽、鬼神、屋宇，皆造于妙。工画山水，采撷诸家之美，参成一艺之精，团扇卧屏，尤长小景，但矜其巧密，殊乏飘逸之致。喜幽默，多行郊野间，览山林之趣，箕坐终日，归则求静室以居，沉屏思虑；神游物外，景造笔下。景德（1004至1007）中游京师，大中祥符（1008至1016）中入图画院，与太原王端、上谷燕文贵、颍川陈用志为画友。尝诏入殿，命画图壁。迁至待诏，守少府监主簿，赐紫衣。景佑初仁宗命画臣鲍国资画四时景于彰圣阁，国资战惧不已，不能下笔，诏克明代之。淮海富商陈永以百千求春龙起蛰图，克阴坚让不从。皇佑初受勅图画三朝盛德之事，人物才及寸余，宫殿山川，銮与仪衞，成备焉。凡一百事，名三朝训鉴图。

高克明的山水画创作，大多是从实地观察获得素材，复经自己 深思熟虑、苦心经营中得来，并不专师于一家，却能注意采撷诸家之美，参成一艺之精，自为体格，颇有创新的味道。高克明的绘画成就，在当时已得到公认。《宋朝名画评》将其作品列为妙品第一，认为：“高克明铺成景物，自 成一家，当代少有。”宋高宗赵恒曾写诗云：“（高）克明已死（许）道宁逝，郭熙后有新成名。”认为高克明品第尚在著名画家郭熙之上。明人王世贞甚至说：“今世称二马（远、麟）、刘（松年）、夏珪，要亦以易知之耳。若克明，殆犹顾（恺之）、陆（探微）之于张（僧鹞）、吴（道子）， 岂可同日语哉！”高克明山水画作品的代表作为《雪意图》(现藏美国)，描绘溪山雪后的清寒景色。画面中央为一片溪水，近岸为树木房屋， 远方则遥山对峙，稍近又绘有树木房屋道路。整幅画面上表现出一种清旷荒寒的格调，而又不失苍秀嫣润的气韵。另外，经营位置的周详得当，意境表达的幽静深院，笔墨运用的精细整饬，都有自创的新意在内。高克明的其他山水画作品，见于著录的还有《夏山飞瀑》、《窠石野渡 图》，《烟岚窠石图》各二幅。

《读碑窠石图》是五代宋初李成与王晓合作创作的绢本墨色画，现存于日本大阪市立美术馆。图中残碑上应有“李成画树石”“王晓补人物”小字二行，现存此图中已无此款题，据宋末周密《云烟过眼录》记载，其当时所见已仅剩半幅且无人物，故有学者认为现存此图为宋代摹本。该画为双拼绢绘制的大幅山水画，表现冬日田野上一骑骡老人停驻古碑前观看碑文，近处陂陀生有木叶尽脱的寒树。画面取景集中，以枯树、石碑和人物构成主体，营造荒寒冷寂气氛。树枝以细线勾勒后用墨染，枝干作“蟹爪”状，坡石以侧笔绘圆润线条构成“卷云皴”。画面内容或与东汉蔡邕观曹娥碑、曹操杨修访碑故事相关，尚无定论。碑侧原有“王晓人物，李成树石”小字款题，今已不存。该画清初经安岐、梁清标等人收藏，后入清宫。

马远《访友图》

《雪景寒林图》是北宋画家范宽创作的一幅绢本水墨画，纵193.5厘米 ，横160.3厘米。

现收藏于天津博物馆。

《雪景寒林图》描写北方冬日山川雪后壮美景象。图中通过群峰屏立，山势高耸，深谷寒柯间，萧寺掩映；古木结林，板桥寒泉，流水从远方迂回而下，峰峦沟壑间云气万千，真实生动地表现了秦陇山川雪后的磅礴气象。全画布置严整有序，笔墨质朴厚重。画家用“抢笔”笔法，密点攒簇，并参以短条子的笔道，来刻画北方山石的质感，使画面浑厚滋润，沉着典雅。

南宋 萧照《秋山红树图》绢本197.8x111.8cm萧照靖康后随大画家李唐南渡,从之学画,山水、人物及奇松怪石,种种皆精妙,绍兴中入画院为待诏。萧照《秋山红树图》，深得李唐艺术真传，对比观看李唐的《万壑松风图》。李唐山水画中的斧劈皴独树一帜、自成一家，深刻影响着南宋的画坛。萧照作品中明显的继承了北派山水典型的斧劈皴技法。萧照，绍兴中补迪功郎，画院待诏。画山水、人物、舟车、屋宇等，其姓名作石鼓文书款于树石间。“望之有波涛汹涌，云屯风卷之势”。其画笔健墨重，皴法遒劲，苍莽葱郁，气势雄伟，风格酷似李唐，几於乱真，系李之嫡传。宋高宗曾给他的画《山水小景》“白云断处斜阳转，几曲青山照画屏。”的诗名，可见他当时是很有名气的。

东篱高士图 梁楷 80*42