托莱多大教堂

佐罗

托莱多古城（Toledo），位于西班牙中部、马德里以南约70公里，是一座矗立在塔霍河环绕山丘上的“石头之城”。它不仅是西班牙历史上的千年古都，更因其基督教、伊斯兰教与犹太教三教共存的独特历史，被誉为“三文化之城”，1986年被联合国教科文组织列为世界文化遗产。

托莱多大教堂（Catedral Primada de Toledo）西班牙首席红衣大主教的驻地，是天主教在西班牙的最高象征之一，也是西班牙三大教堂之一。它始建于1226年，直到1493年才完工，建筑风格以哥特式为主，同时融合了穆德哈尔式、文艺复兴式等多种艺术元素。

• 西哥特时期：早在穆斯林到来之前，原址上就存在一座西哥特时期的基督教教堂。
• 摩尔人时期：公元8世纪摩尔人征服伊比利亚后，于711年将这座教堂改为清真寺。
• 收复失地后：1085年，阿方索六世国王收复托莱多，将大清真寺祝圣，重新改为基督教教堂。这一事件也标志着托莱多成为卡斯蒂利亚王国首都和宗教中心的开始。
• 哥特式重建：1226年，国王费尔南多三世下令彻底拆除原有的清真寺建筑，在原址上兴建一座与其首都地位相称的、宏伟的哥特式大教堂。
• 16世纪，艺术家埃尔·格列柯在此创作，城市成为文艺复兴的重要舞台。
• 1561年费利佩二世迁都马德里，托莱多逐渐淡出政治中心，但文化地位犹存。

上图左侧的钟楼：高90米，是托莱多的标志性建筑之一。它是原清真寺用于净礼的庭院和宣礼塔改建的。

• 中间宽恕之门（Puerta del Perdón）：象征悔改与赦罪，传统上用于重大宗教仪式，如主教就职或赎罪仪式。
• 左侧（北）地狱之门（Puerta del Infierno）象征审判与惩罚，门楣装饰较少，寓意未得赦免者的归宿。
• 右侧（南）审判之门（Puerta del Juicio）：象征末日审判，门楣上雕刻有“最后的审判”场景，描绘基督审判众生。

彩色玻璃窗：教堂内保留了大量中世纪彩色玻璃窗，阳光透过时形成绚丽的光影效果。

主祭坛屏（Retablo Mayor de la Catedral de Toledo）从晚期哥特式过渡到文艺复兴式，创作时间：1498年至1504年。

主要创作者：

• 佩德罗·古梅斯：最初的设计师。
• 弗朗西斯科·德·安普埃斯：继任的主要雕塑师。
• 费利佩·比加尼：负责祭坛屏上部华丽的哥特式尖顶装饰。
• 胡安·德·博尔戈尼亚：负责大部分绘画部分的创作。

中央十字架：祭坛的“轴心”与视觉焦点，象征耶稣的救赎。

左侧十字架：代表“好盗”的十字架，象征得救。

右侧十字架：代表“恶盗”的十字架，象征审判。

左边（耶稣右侧）：圣母玛利亚（耶稣的母亲）
右边（耶稣左侧）：抹大拉的马利亚（耶稣门徒、复活的第一见证人）

圣母抬头望天、双手合十祈祷（orante mirando al cielo），把视线主动投向顶层十字架上的基督，形成垂直轴线上“人—神”对视的神学动线：

• 顶层：受难的基督低头俯视世人
• 下层：圣母抬头仰望、代祷

耶稣诞生（Natividad）——圣母跪地朝拜马槽内的圣婴，约瑟与牛驴环侍，构成整座祭坛屏“救赎史”中轴线的起点：

• 顶层：受难完成（终点）
• 中层：圣母仰望祈祷（回应）
• 此层：道成肉身（起点）

哥特-文艺复兴过渡期的“加冕圣母”：位于主祭坛屏最底端中央凸台（predella），常被简称为“基座龛”或“荣耀台”。

巴洛克透明祭坛，是在后殿墙上凿出的“光之壁龛”——它把主祭坛背面改造成一座自上而下泻光的圣体剧场，让哥特骨架与巴洛克烟火在同一空间交汇。

后殿环壁雕像

• 12使徒像：每尊高2.2米，采用雪花石膏（Alabaster）雕刻，其半透明特性使雕像在光线变化时呈现“肤色呼吸”效果。
• 天使托举云柱：天使的羽翼被设计成螺旋桨形态，体现银匠式风格（Plateresco）对金属工艺的模仿。

18世纪初（1720-1732）建筑师 Narciso Tomé 把中世纪后殿穹顶挖开一个巨大圆窗（oculus），上方再加一层顶塔（cimborio）采光。

圆窗向内做成多层折线式壁龛、云朵、天使、圣体光，全部用大理石、碧玉、灰泥、青铜堆塑，自然光从顶部泻下，在白云石面上反射，形成“天使漂浮”的幻景。

中央核心：圣母把圣婴呈献为“圣体”（Eucharistic offering），象征圣体是照亮世界的真光。

• 创作者：西班牙文艺复兴后期至巴洛克早期的雕塑大师纳西索·托梅。
• 完成时间：1715年。
• 艺术风格：巴洛克风格的典范，充满了戏剧性、动态和强烈的情感表达。

西班牙及拉丁美洲艺术中一个非常经典且重要的主题，被称为 “脚踩天使的圣母”。

核心含义：圣母无染原罪

“无染原罪”是天主教的一个重要信条，它相信圣母玛利亚从其受孕的那一刻起，就蒙受天主的特恩，免于原罪的沾染。

唱诗班席正对着主祭坛

主风琴（Órgano Mayor）和副风琴（Órgano de la Epístola）分别位于唱诗班席两侧的高墙上，演奏台就隐藏在这些巨大音管结构的后方或中间。

靠近唱诗班入口处，左右还各放置了一个立式风琴，用于摩尔阿拉伯礼（Rito Mozárabe）的特殊礼仪伴奏，与主风琴交替或合奏，俗称“帝王之琴”或“小公主风琴”（Órgano de las Infantas）。

它自带风箱与音管，可独立演奏，但音域较小，音色清亮 。

唱诗班席上层壁龛：文艺复兴风格，雪花石膏/木，旧约场景与圣人像

唱诗班席（Coro）是两层阶梯式座位。整个区域由低座（bajo）与高座（alto）组成，共同构成一个半圆形阶梯剧场式的布局，这是西班牙哥特-文艺复兴过渡期的典型做法。

下层低座： 供教士与唱诗班使用；椅背为54块胡桃木浮雕，哥特式风，收复失地（1492年攻占格拉纳达） 。

上层高座： 供高级教长与贵宾使用；椅背为56块胡桃木浮雕，文艺复兴风格，讲述新约与圣母生平。

中央“王座”：高座正中为总主教座（silla primacial），椅背即贝鲁格特圆雕所在，象征教会等级顶点。圆雕“上帝圣父与四福音象征”

唱诗班席围墙内壁中央最引人注目的是《圣母站姿怀抱基督》16世纪大理石雕刻作品，文艺复兴风格，强调人性化与情感表达。

圣母立像的后方有一只老鹰背负着乐谱架的雕刻设计。

• 在四福音书传统中，老鹰是圣约翰的象征，代表“高升的神学视野”与“神圣启示”。这与圣母与基督的“道成肉身”主题形成神学呼应。
• 鹰展翅高飞的意象，常被视为灵魂升天、接近神性的象征，也暗示基督未来的升天与救赎使命。

唱诗班席后壁中央的圆形浮雕由阿隆索·贝鲁格特雕刻，主题为“上帝圣父被四福音书作者的象征环绕”，是整个唱诗班神学结构的顶点。

垂直轴线：

圣母与基督（人性）→ 老鹰负乐谱架（圣约翰象征）→ 上帝圣父与四福音象征（神性启示）
形成一条从道成肉身到神圣启示的救赎叙事轴线。

在圣器室正面最显眼的位置上，悬挂着格列柯的名作《掠夺圣袍》是埃尔·格列柯创作于约1577-1579年的作品，是文艺复兴后期至样式主义时期格列柯最著名、最受推崇的作品之一。

圣器室的天顶画是由卢卡斯·霍尔丹（Luca Giordano，1634-1705）创作，主题是《圣伊尔德丰索获圣母授笔》，表现圣母认可托莱多主教圣伊尔德丰索撰写的教义。

• 材质: 布面油画
• 尺寸: 165 cm × 99 cm
• 现存地: 西班牙，托莱多大教堂圣器收藏室

在主祭坛的西侧有个小堂，整个天花板以穆德哈尔式木结构拼花完成，核心最醒目的部分是个圆形的图案“三个天使托着拜占庭的十字架”，这个小堂叫莫扎拉布礼拜堂（Capilla Mozárabe），每日举行西哥特-莫扎拉布礼（Rito Hispano-Mozárabe），是西班牙境内仅存的两个仍日常使用此古礼的祭所之一。

莫扎拉布礼拜堂（Capilla Mozárabe）的建造时间为 1502 年至 1510 年，由红衣主教西斯内罗斯（Cisneros）下令修建，建筑师为恩里克·埃加斯（Enrique Egas）。礼拜堂在1622 年曾遭遇火灾，之后由埃尔·格列柯之子（Jorge Manuel Theotocópuli）重建了穹顶，完成于1631 年。

西斯内洛斯复兴莫扎拉布礼时，刻意采用了一批“东方化”视觉元素（希腊字母、拜占庭十字、哥特花体等），目的是让信徒“一眼看出这是古老而与众不同的礼仪”。

莫扎拉布礼拜堂中：

祭坛上方挂着三幅画，中间较大的是最后的晚餐，耶稣左手持饼，“这是我的身体，为你们而舍；这是我的血，新约之血，为你们和众人倾流，以赦免罪过”；随之，左翼画中的圣母端着酒壶；右翼画中的信众在那里忏悔。

这三幅画下方的“五斗橱”是祭坛屏（retablo）最下层的基座部分，西语称作 "zócalo" 或 "banco"。它的外观像低矮的抽屉柜，但没有可拉出的抽屉，主要承担结构、象征与礼仪三重功能。

门多萨红衣主教的十字架（Cruz del Cardenal Mendoza）是一件具有重要历史意义的宗教文物，而非以其艺术价值著称。
一、基本信息与展示位置
展示地点：十字架保存在托莱多大教堂的八角厅（Sala Ochavada）中，这是16世纪末建造的一个华丽厅堂，专门用于展示与殉道者和耶稣门徒相关的珍贵物品。
物理状态：十字架目前仅存柱身和球体部分，原始结构已不完整，因此从艺术角度来看，其价值有限。
二、历史背景与象征意义

历史事件：根据门多萨红衣主教的遗嘱，这座十字架最初被竖立在格拉纳达的阿尔罕布拉宫最高塔上，标志着天主教收复失地运动的胜利，即1492年基督徒从摩尔人手中夺回格拉纳达这一历史性时刻。

象征意义：它不仅是基督教胜利的象征，也代表了西班牙统一和天主教权威的重建。门多萨红衣主教作为当时的重要宗教与政治人物，其意愿使得这座十字架成为国家与宗教历史的见证物。

阿尔瓦罗·德·卢纳（Álvaro de Luna）家族于15世纪下半叶捐建的私人祈祷所。
阿尔瓦罗·德·卢纳（Álvaro de Luna，1388/1390－1453.6.2）是15世纪卡斯蒂利亚王国的政治巨擘、圣地亚哥骑士团大团长，也是托莱多大教堂内“圣雅各（圣地亚哥）礼拜堂”的奠基人。

1440年代他捐建托莱多大教堂北侧耳堂内的家族礼拜堂Capilla de Santiago（圣雅各堂，又称堂·阿尔瓦罗·德·卢纳礼拜堂）是教堂中最华丽的哥特火焰式纪念建筑之一。指定自己身后安葬于此。下方石棺即他与妻子胡安娜·德·皮门特尔的归宿。

礼拜堂主祭坛为哥特式三连画，中央"圣母与圣婴"、上幅"卸下基督"、下幅"抬尸置床"，左右壁悬挂四使徒肖像。

托莱多大教堂巴洛克“透明祭檐”侧廊的那组圣体游行群雕——雕出来的“人山人海”。

综上所述，大教堂并非单一风格的产物，而是哥特式、穆德哈尔式、文艺复兴式与巴洛克式等多种风格的融合体。例如，其主体为哥特式建筑，但内部装饰大量吸收了伊斯兰艺术中的穆德哈尔风格，而唱诗班的座椅则融合了哥特与文艺复兴风格，祭坛更是典型的巴洛克艺术杰作。

因此，托莱多大教堂的艺术性不仅在于其宏伟与精美，更在于它以建筑、雕塑、绘画与空间语言，讲述了一个多元文化如何在冲突中寻求共生、在差异中创造美的历史故事。

大教堂的出口

有意思的是，大教堂外观看上去很朴素，我们为了找这个教堂竟然围着教堂走了一圈，看见了后面的这些图••••••

到这里，还半信半疑这是否是入口🧐

进门才看见金碧辉煌😍

托莱多大教堂拥有五个中殿（中央中殿 + 两侧各两个侧殿），西班牙唯一拥有五中殿的哥特式大教堂，也是欧洲极少数采用五中殿布局的哥特式教堂之一。

圣克里斯托弗原名欧菲鲁斯，立志侍奉最强大的君王。经历寻找迦南王和魔鬼后，他因发现魔鬼畏惧十字架而转向信仰基督。由于不适应隐修生活，他选择在河边背负行人渡河以服务他人。一次，他背负一名孩童过河时，孩童重量渐增如“背负整个世界”，孩童揭示自己是基督的化身。欧菲鲁斯因此改名“克里斯托弗”，意为“背负基督者”，寓意承载基督的使命与信仰的忠诚。也因此，他被寓意为“旅行者的保护神”。

“圣克利斯朵夫的遗骸在托莱多大教堂”是一个在西班牙流传了几个世纪的、非常著名且富有传奇色彩的故事。