靛蓝之韵：蓝染非遗技艺沉浸式体验课堂——保亭县民族中学校本课程教学小记3

Smile

　　2025年11月4日下午第二节课，蓝染工作坊的吉云峰老师正拿着教具讲解蓝染传统染色技艺，声音温和却有力。大屏幕上那幅蓝得深邃的图案静静铺展，像一片沉静的海，我站在后排，看着学生们专注的侧脸，忽然觉得，这不仅是一堂课的开始，更像是一场古老技艺与现代课堂的温柔相遇。

　　他走到学生中间，俯身轻声指导，手在纸与线之间轻轻比划。几个孩子低头摆弄着手中的材料，神情认真得近乎虔诚。阳光从窗外斜照进来，落在桌角的橡皮筋和白布上，仿佛也为这静谧的手作时光镀了一层光。

　　一群学生围坐在桌旁，听他讲解扎染的折法与绑法。有人皱眉思索，有人迫不及待地动手尝试。那块未染的白布，像一张空白的承诺，等待被靛蓝浸透，被心意塑造。我忽然明白，非遗不是博物馆里的陈列，而是此刻指尖的温度与专注的眼神。

　　他再次俯身，指导学生调整布料的折叠角度。蓝桌布映着她手中的白布，像一片未染的天空。教室里很安静，只有剪刀轻剪橡皮筋的“咔哒”声，和偶尔低语的提问。这种安静，不是冷清，而是沉浸——是少年们与手艺之间最真诚的对话。

　　两位男孩并肩坐着，共同研究一块布的绑扎方式。他们时不时抬头看老师，又低头比对示范图，动作虽生涩，却一丝不苟。我看着他们专注的侧脸，忽然想起自己年少时也曾为一件手工作品熬过午休——原来专注的模样，从来不会因时代而改变。

　　他又回到讲台前，屏幕上的蓝色图案依旧。学生们低头记笔记，笔尖沙沙作响。这堂课讲的是蓝染的历史与工艺，从植物萃取到染色原理，从民族图腾到现代设计。知识像一条隐线，把过去与现在悄悄缝在一起。

　　长桌旁，几位女生正低头扎布，手指灵巧地穿梭在布料与橡皮筋之间。她们的动作细致而轻柔，仿佛在对待一件易碎的艺术品。靛蓝还未上身，但那份期待，已经写在她们低垂的眼睫上。

　　一排女孩整齐坐着，手上的布料已被扎成不同的形状。有人扎成放射状，像一朵未开的花；有人层层折叠，像一本合起的书。染料还未浸入，但每一道褶皱里，都藏着未来的图案——那是她们亲手写下的“未知”。

　　桌面上散落着纸、橡皮筋和小夹子，几位学生正专注地折叠、捆绑。有人皱眉思考，有人轻声讨论。书架上的课本与眼前的布料形成奇妙的对照——一边是知识的积累，一边是创造的萌芽。

　　他们围坐一圈，手中是即将入染的布料。有人检查结是否牢固，有人调整折叠角度。教室整洁有序，但更打动我的，是那种安静却热烈的投入感——像一群小小的匠人，正为自己的作品做最后的准备。

　　两位学生并肩而坐，低头整理手中的布料。他们的动作默契而专注，仿佛在完成一项庄严的仪式。蓝桌布、白校服、深色橡皮筋，构成一幅朴素却动人的画面——那是青春与手艺最自然的交融。

　　长桌旁，一群学生围在一起，手中是扎好的布料。他们正准备将它们浸入染液，动作谨慎而期待。桌上工具散落，却丝毫不显杂乱，反而透出一种属于创造者的秩序感。

　　又是一张蓝桌布，又是一群低头忙碌的学生。他们手中的纸与布，正被一点点塑造成新的模样。教室里没有喧哗，只有专注的呼吸与偶尔的轻语。我忽然觉得，这种安静，才是教育最本真的声音。

　　剪刀在纸间游走，胶水在指尖轻抹，孩子们正用最朴素的材料，构建自己的创意世界。有人剪出民族图腾，有人拼贴出海洋与山川。这些手工，不只是作业，更是他们对文化的一次次理解与表达。

　　水槽边，一位老师正认真洗手，水流清澈，瓷砖洁白。她的动作细致，像在完成一项仪式。这双手，刚刚指导过孩子们扎布、染色、拆线——现在，它在洗净颜料，也洗净一天的疲惫。

　　一位女孩站在水槽前，轻轻冲洗手中的扎染布料。水流溅起细小的水花，布料在水中缓缓舒展，靛蓝开始浮现，白色图案渐渐清晰。她的眼神专注，像在等待一个秘密揭晓。

　　几位学生围在染液箱旁，手持长杆，轻轻搅动。布料浸在深色液体中，像沉睡的梦。他们屏息凝神，仿佛怕惊扰了染色的过程。这一刻，科学与艺术在液体中交融，时间也仿佛被染成了蓝色。

　　老师站在学生中间，指导他们如何控制染色时间与搅拌力度。有人用夹子夹起布料，有人记录观察结果。这已不只是手工课，更像一场微型实验——在传统技艺中，融入了现代思维的严谨。

　　学生站在水槽前，双手轻拧水龙头，水流注入蓝色盆中。他手腕上的粉色手链在光下一闪，像一抹跳脱的亮色。水声潺潺，仿佛在为这场蓝染仪式奏响前奏。

　　男孩在水槽边洗手，盆中残留着淡淡的蓝色。他动作利落，神情平静。这双手，刚刚参与了一场从白布到蓝染的蜕变——现在，它在洗净痕迹，却洗不去那份参与的骄傲。

他又一次站在水槽前，专注地接水。水流稳定，蓝色盆逐渐被注满。背景中其他水槽也陆续启用，像一场有序的接力。水，是染色的媒介，也是这场技艺传承的流动见证。

　　一位女孩手持剪刀，正仔细裁剪一块蓝色布料。她的眼神专注，动作精准，仿佛在完成一件重要的作品。剪刀开合之间，不仅是材料的分割，更是创意的释放。

　　一位男孩低头摆弄手中的布料，似乎在设计染色图案。他神情认真，像在构思一幅画。旁边的女孩也在忙碌，教室里没有喧哗，只有创造的静流在悄然涌动。

　　一位穿蓝T恤的女孩在水槽边洗手，盆中残留着染液的痕迹。她的动作轻柔，像在对待一段刚刚结束的旅程。那双手，刚刚参与过一场从无到有的创造。

　　两人在水槽边清洗黑盆，水流冲刷着残留的染料。她们的动作默契，像在完成一项共同的任务。这不起眼的清洁，却是整个流程中不可或缺的一环——如同传承，需要耐心与坚持。

　　一位男孩笑着举起他的扎染作品，蓝白相间，图案清晰。他的笑容纯粹，像阳光洒在刚晒干的布料上。那块布，是他亲手扎、亲手染、亲手拆开的惊喜。

　　一位小女孩举起她的扎染布，笑容灿烂。她的眼睛亮亮的，仿佛在说：“看，这是我做的！”背景中，其他孩子也在展示作品，教室成了一个小小的艺术展。

　　一位女孩正仔细检查她的布料，指尖轻抚过蓝色的纹路。她的眼神专注，像在确认一场梦是否成真。染色的结果，总是带着未知的惊喜。

　　三位学生并肩站着，手中是他们的扎染作品。蓝白相间的布料在光下显得格外清新。他们不说话，只是笑着，那种笑容，是创造者独有的满足。

　　一群孩子举着作品，在教室里欢笑着展示。蓝白布料在手中飘动，像一片片飞翔的云。教室里挂满了作品，墙壁成了画廊，青春成了颜料。

　　两位女孩笑着展示她们的扎染布，图案对称而美丽。她们的笑容与布料一样纯净，像春天里初绽的花。这一刻，手艺不只是技艺，更是快乐的载体。

　　学生们手持作品，脸上洋溢着笑容。

编辑：符丽

摄影：符丽

排版：符丽