金石其质文心雕龙——何泓儒先生的篆刻世界

村夫草堂

何文斌，字泓儒，号集钰堂主、易初季子、妙文居士，江苏省镇江市职业书画篆刻家，中国炎黄艺术学会会员、镇江市美术家协会会员、水墨丹青书画院院长。自幼五岁起即酷爱书画艺术，至今已在艺术道路上耕耘五十余春秋，形成了独具一格的艺术风貌。他始终秉持“取法乎上”、“崇尚唯美”的进取态度，以传统为根基，以创新为追求，成为当代书画篆刻领域一位卓有成就的全才型艺术家。 何泓儒先生少年时便爱好书画篆刻，曾拜乡贤谢翼卿先生学习碑帖临写与山水画临摹，同时又博览其家藏丰富的书画篆刻典籍，为日后泓儒先生的艺术风格奠定了坚实的传统基础。中学时期，受教于镇江著名书画家吴闻修、周志光先生，在他们的悉心指教下书画篆刻日见精进。1976年，吴闻修先生在镇江市六中创办书法兴趣小组。1979年之后，泓儒亦参与其中，进一步系统学习书法。 八十年代初期，泓儒虚心向镇江著名篆刻家朱灵峥先生求教，并得到师弟蒋茗乘的帮助，在刀法及边款刻制方面获得显著提升。他对邓散木的《篆刻学》以及晚清民国六大篆刻家（吴让之、赵之谦、吴昌硕、黄牧甫、齐白石、赵时棡）的著作与作品进行了深入研究，孜孜以求庄重大方、细腻圆润、隽秀生动的自家印风。 泓儒先生的书法凝聚多年功力，朗润大方，雅趣天成，正、草、隶、篆各体皆能。其篆刻造诣深厚、风格高雅、朴素中见高古，印痕中显功力。他常以小篆入印，兼具邓石如雄浑古朴之趣与秦汉风骨，布局讲究“疏可走马，密不透风”的节奏感。 近年来，更创作了《京江二十四景》、《中国古琴十大名曲》、《梅庵琴派十四首谱曲》、《刀郎十首经典名曲》等系列主题印章，通过实践深化了对篆刻艺术的理解与感悟。 图片：谢翼卿先生赠送给泓儒的书法作品。 注：谢翼卿是江苏省镇江书画山水名家，当时就职于市美术公司（专职画家）。镇江历史文化底蕴深厚，人才辈出，孕育了众多书画名家，谢翼卿便在其中。 图片：吴闻修老师挥毫为弟子泓儒书写《天道酬勤》。 注：吴闻修(1920-1985) 镇江教育界、书法界著名人士。1963年调入镇江市第六中学为语文教师兼语文教研组长。 他的书法出自颜真卿，后力攻《龙门二十品》、《张黑女》、《郑文公》、《瘗鹤銘》、《经石峪》等碑、参学赵之谦、张裕钊等，晚年形成端庄遒丽、浑朴洒脱、苍厚雄秀、精气内涵的独特风貌。他以书法服务社会，为市民和书法爱好者所景仰和爱戴。镇江诸多景点有其题刻。先生一生笔墨不辍，精研不已。生前为镇江市书法家协会顾问、镇江市老干部书法协会会长。 图片：泓儒收藏其师周志光先生的书法作品。 图片：周志光老师为其弟子泓儒所作《劲节高天》 图片：泓儒收藏的周志光老师的印蜕 注：周志光先生，南京师范大学美术系毕业，师承亚明、钱松岩、杨健侯、谭勇诸先生，篆刻从师于南京艺术学院教授、省书协副主席丁吉甫先生，丁先生师承海派书画篆刻大家王个簃先生，是吴昌硕先生的再传弟子。 图片：何泓儒先生的扇面作品《池塘荷韵》 中国书画常常讲究以印入画，有“诗书画印”之述，泓儒先生的作品无论引用、自题，常常用印来平衡画面，美化构图，使画面充满诗书画印、空旷高远、静谧高古的文人画风貌和艺术风格。 图片：泓儒收藏的朱灵峥先生《百石斋》书法自作木刻匾额 何泓儒的印风可概括为：以学养印、以禅入印、以情驭刀，书篆并重、印从书出，已形成“典雅中见奔放、静谧里透豪情”的“京江印格”。 《书画慰吾心》3.4x3.2x4.6cm青田石(阴文)。 子言以为泓儒先生篆刻艺术特点有九： 一，印文先写后刻，书意先行。 印稿皆自书小篆、缪篆、甲骨或铁线篆，再“搬”于石，线条具提按顿挫，字势得行草贯气，故《心若莲花》流畅奔放，《潇湘水云》工整隽秀，皆无“刻字匠”之呆板。 《晨钟暮鼓》2.5x2.5x6.3cm寿山石(阳文) 边款:晨钟暮鼓汉语成语比喻可以使人警觉醒悟的话，出自唐李咸用《山中》诗:朝钟暮鼓不到耳，明月孤云长挂情。宋陆游也有诗:百年鼎鼎世共悲，晨钟暮鼓无时休。亦特指金陵四十八景之一。甲辰泓儒刊。 晨钟暮鼓印章运用汉印结字法，线条挺直且拐角转折有力，笔画与边线相连，风格古雅秀劲。构图上采用回文布局，对角线字体笔画相互呼应，巧妙凸显“晨钟暮鼓”之意境。 二，阴阳对印，朱白相生。 同一主题常刻“阴阳对印”：《胸中丘壑》∕《搜尽奇峰》，《得山水乐》∕《结翰墨缘》，《入静定禅》∕《得空松通》。朱文灵动，白文厚重，左右并置，互为虚实，暗合“一阴一阳之谓道”。 《方兴未艾》2x2x4.7cm，青田石(甲骨文)。 边款:古印有此刀式，摹之习之，江南泓儒。 这枚印章运用甲骨文字体，借鉴古人单刀刻印技法，风格简练古雅且别致新颖，堪称成功传承古人刀法的典范之作。 三，以景写情，印中有诗。 印文多撷古典诗词、京江二十四景、古琴曲名；边款以散文、小诗、题跋记录创作缘起，形成“叙事性篆刻”。如《鲸落万物生》边款详述友人视频、同好挥毫、己身奏刀之全过程，读印如读微型游记。 《心若莲花》2.5x2.5x5.1cm寿山石(阳文) 边款:心若莲花，辛丑重阳节，泓儒刊刻课徒之印。 此印线条流畅自然，结字灵动婉约，破边设计质朴，禅意深远。 四，因石施刀，崩缺取势。 寿山、芙蓉质地细润，用“浅行快挑”冲刀，线条挺拔；青田略脆，以“切刀＋短冲”造崩痕，成“林开古驿”对角疏密；昌化含砂丁，则任其边缘自然崩缺，《画出楼台云水间》即借崩缺显“云水氤氲”。刀痕兼具书写性与偶然性。 《尚紫书院》3x3x7.2cm，青田石(阴文) 边款:尚紫书院，庚子十月吉日，泓儒。 这枚印章运用汉印构图刀法，整体结字沉稳大气且圆润流畅，尽显古朴雅致之美。 五，边款双刀，行书入石。 边款多用行草双刀直冲，字势跌宕，与印面篆书“一活一正”。偶将印文再以小篆阳文嵌入边款（《山林幽趣》），形成“印中印”，拓展视觉层次。 《林开古驿》2.6✕2.6✕6.4cm，青田石(阳文) 边款:京江二十四景之一林开古驿，壬寅二月初八，江南何泓儒刊于古运河畔尚艺轩灯下。 这枚印章以汉印风格布局，疏密相宜，疏处如可驰马，密处似不透风。 六，禅意与士气合一。 印面既见“晨钟暮鼓”“入静定禅”之禅机，亦寓“搜尽奇峰”“胸中丘壑”之文人气；形式兼得汉印“疏可走马，密不透风”之张力与禅家“静逸、圆润、空松”之简远，方寸之间气象自远。 《蓉楼话雨》2.5x2.5x8.2cm，寿山石。 边款:京江二十四景之三蓉楼话雨，壬寅二月，京口泓儒刻于水墨丹青书画院南窗灯下。 这是一方汉代的阴刻印，线条粗旷而庄重大方，布局匀称，笔划圆润柔美，显得隽永秀劲。 七，广涉传统，融会贯通。 1，汉印庄重：如“尚紫书院”“蓉楼话雨”，布局匀称，线条圆浑。 《潇湘水云》2.5x2.5x8.5cm，寿山硃砂冻(阳文)。 边款: 潇湘水云，中国十大古琴曲之一，相传由南宋郭楚望所作，乐曲吸收了其它琴谱之长，描绘出九嶷山云水奔腾的景象，表达出无限眷恋之情。甲辰二月何泓儒刊。 这枚印章运用了铁线篆的章法，以疏密有致的布局，尽显工整隽秀之风。 2，甲骨古玺：如“方兴未艾”，单刀甲骨，古拙简朴。 《高山流水》2.5x2.5x8.2cm寿山硃砂石(阴文)。 边款:高山流水，(中国)古琴曲名之三，战国时已有俞伯牙弹琴，钟子期为知音的故事流传，故此曲系伯牙所作。甲辰春三月时春和景明，鸟语花香。京口何泓儒操刀刻。 此印石采用汉印字体布局，疏密得当，疏处空旷如走马，密处紧凑如无缝。 3，铁线秀逸：如“潇湘水云”“山林幽趣”，细劲流畅，疏密有致。 《胸中丘壑》2.5x2.5x6.6cm青田石(阳文)。 边款:己亥四月，何泓儒刊胸中丘壑印于润庐。 这枚印章以汉印结体疏密有致、巧拙相间，印面布局匀称，线条收放自如，尽显自然之韵，寓意作者心怀山水、胸襟开阔。边款以行书阳刻“胸中丘壑”，笔法灵动，情感真挚，彰显作者对自然的热爱与崇敬，以及豪迈情怀。 八，章法巧思，随势赋形。 善用对角虚实、自然破边、有无边框等手法，使“林开古驿”“胸中丘壑”皆得“疏可走马，密不透风”之效；“喀什葛尔的胡杨”去边框，呈开放张力。 《搜尽奇峰》2.6x2.6x6.6cm青田石(阴文)。 边款:搜尽奇峰，己亥三月，江南京口何泓儒刻。 此印与‘胸中丘壑’为阴阳对印。字体运用汉印风格，布白匀称合理，同样用隶书阳刻‘搜尽奇峰’与边款中，可谓独具匠心，整体风格庄重潇洒，尽显静逸之美。 九，文心雕龙，印载时代。 印文、边款常回应时代话题：“鲸落万物生”是人生思考与生态循环；“刀郎组印”为流行文化注入金石味；系列“京江二十四景”则寓家乡情怀。课徒、交流、展览记录亦屡见边款，彰显传承之自觉。 《得山水乐》1.8x1.8x3.3cm寿山白芙蓉石(阴文)。 边款:得山水乐，甲辰正月泓儒。 这方印章选用上好寿山白芙蓉石以阴刻技法而成，构图精巧，字的结体与笔划疏密得当，彼此相得益彰。它与下联‘结翰墨缘’刻成对印，这一灵感源自镇江书法家李宗海先生的一幅对联，泓儒先生对自己的这幅作品深感喜爱。 《结翰墨缘》1.7x1.7x4.8cm，寿山白芙蓉石(阳文)。 边款:结翰墨缘，高山流水长如画，鸟语花香醉心田。素宣丹青挥洒处，云蒸霞蔚扑面来。甲辰正月十八江南润州文斌何泓儒刊石于水墨丹青书画院南窗并记之。 此印线条流畅，布局匀称，形意间透着书法“乱石铺街”的随性之美。 《山林幽趣》3.5x0.9x2.3cm，寿山硃砂石(阳文)。 边款:山林幽趣，此四字由破石兄化‘得山水乐’而来，乙巳夏，妙文(居士)刊。 此印以四字铁线篆为主体，布局简洁而稳重，同时以阳文形式复刻于边款，双刻的设计进一步强化了内涵的深度，静逸之气贯穿其中。 《画出楼台云水间》2.6x2.6x9.2cm，青田紫云石(阴文)。 边款:画出楼台云水间，丁酉岁末，何泓儒。 此印字七源自唐代李白《永王东巡歌》中的诗句：“丹阳北固是吴关，画出楼台云水间。” 泓儒先生用新购的青田紫云石试刻，因石材结晶较大，刻印时两边自然崩坏。但印字部分并列，意外地达到了浑然天成的艺术效果。 《鲸落万事物生》3.2x3.3x9.9cm青田石(阳文） 边款:鲸，近日吴侃兄携“鲸落……”视频分享，吾观后惊叹；吴兄问能否在印石中体现？(吾)答:可。正巧破石师(兄)来尚艺轩交流，了解后遂写“鲸”(行书体)竖式条幅，并落款:上字拟吴侃兄嘱泓儒兄刻“鲸落万物生”之意境，不知吴兄以为如何？甲辰秋日破石于尚艺轩一挥。 吾摹之刻印成，吴兄、破石以为甚好，作此文以记之，泓儒。 此印为泓儒先生随手取之的印石，加上中部夹石，刻制边款时较为困难，因此边款效果不甚理想。泓儒希望日后空闲时，取上好印石再刻，会有更好的效果。 边款构思巧妙、妙趣横生。 《入静定禅》2x2x4.7cm青田石(阳文)。 边款:余癸卯四月二十二日脚伤在家休养，得空接触静心禅修功，有所得悟，要入静定禅，方得空松通。癸卯冬至前二日，江南润州文斌何泓儒刊于润庐。 这枚印章刻印的灵感源于生活体悟，泓儒先生便取青田石刻下“入静定禅”与“得空松通”两印，追求轻松圆润、静逸美感，虽自认效果尚佳，但更盼方家品鉴指点。 《得空松通》2x2x5cm青田石(阴文) 边款:癸卯冬至前三日，江南大雪，幼儿园放假，吾在家陪小外甥(女)看书、游戏，间隙作此印。泓儒于水墨丹青书画院南窗灯下并记之，时天空放晴，雪日同光。 刻制阴文时，线条婉转流畅，边线设计自然豁达，这方印章充分展现了泓儒先生技艺的娴熟，同时让整体的视觉效果更为出色。 《天生丽质不染尘》2.6x2.6x5.7昌化石(阳文)。 边款:天生丽质不染尘，己亥何泓儒。 此印是泓儒先生画荷时刻制的押角章，赞美荷花的品格。 《清芳若素似佳人》2.8x2.7x4.8cm，昌化石(阴文)。 边款：己亥金秋十月，京口泓儒。 此印为泓儒先生的自用印，随意刻制乃成，和“天生丽质不染尘”为对印。 《喀什葛尔的胡杨》4.2x2x5.3cm，寿山硃砂红(阳文)。 边款:刀郎十首经典名曲之五喀什葛尔的胡杨，甲辰何泓儒刊。 2024年，刀郎在沉寂多年后重磅复出，其创作的十首经典歌曲在网络上广为流传，这些作品融合了他多年的生活阅历，给人以全新感受。泓儒先生深受触动，特意刻制了“刀郎十首经典名曲”印章，以此表达其敬意与赞美。 这方印石以无边框阳文刻法，展现草原的辽阔无垠，同时蕴含胡杨坚忍不拔的精神。 《众里寻他千百度蓦然回首那人却在灯头阑珊处》 昌化石尺寸:5x5x6cm 边款:众里寻他千百度蓦然回首那人却在灯头阑珊处 此乃王国维先生《人间词话》中人生三境界之第三境界。 译为:我在人群中寻找他千百回，不经意间一回头，那人却矗立在灯火零星处。 意思是对学问的领悟和超越是个体在学问道路上不断追求，不断探索的结果。甲辰四月，江南何泓儒于水墨丹青书画院。 偶翻王国维先生《人间词话》，读到人生三境界时，就有把它用印章表现出来的欲望，于是寻找印石、篆字印面设计，操刀刻治完成。 子言以为这方印石是泓儒先生最文人、最浪漫、最诗情画意的一方精典之作。 所有的人间美好都镌刻在这小小的印面上。 泓儒老师有一个小习惯：他总挑心里最静的时候动刀刻印，这份“静”恰恰是他最厉害的地方。 《龙肖形》4x4x5cm，青田石(阳刻)。 边款，中国乃龙的故乡，中华儿女是龙的传人。辛卯夏，文斌何泓儒于京口。 此方印章巧妙运用龙形图案，泓儒先生通过阳刻技法，以留红之法，让龙借石面本色跃然其上，栩栩如生，尽显古韵之美。 辛卯年炎夏，京口暑热难耐，泓儒先生却将炽热的家国情怀化作静龙。阳刻的静龙，以凸起彰显昂扬激情，又以沉稳姿态显露内敛克制，恰似泓儒先生对宏大主题的独到见解：愈是宏阔，愈需在方寸间收放自如。 图片：泓儒先生礼呈为破石先生刻制的印石《国华无恙》 泓儒先生曾为众多国内外政要、名人及艺术家治印，包括：国际人士：前国际奥委会主席萨马兰奇，以及日本、台湾、新加坡、美国、德国、法国等地的国际友人。社会名流：原全国政协常委副秘书长、民革中央专职副主席何丕洁。艺术家与书画家：美国中华艺术学会会长宋大勇，中美协会员、中国鲁迅版画奖获得者、现任国际冰雪画院院长李珂钧（北京），吕建文（河北廊坊），邢开亮（上海），李破石（江苏）等。各界专家与名人：病理学专家法锡源，收藏家江平，企业家蔡悟生董事长，徽雕（木雕）工艺大师俞有贵等。机构与团体：南徐书画院、镇江市苏颂研究会。学员与爱好者：大中小学生、老年大学学员及书画爱好者。多年来，泓儒先生累计治印逾千方，作品备受推崇与喜爱。 何泓儒先生以“文人情怀”为魂、“书法笔意”为骨、“因石施刀”为肉，辅以“阴阳对印”“叙事边款”之新意，融汉印之庄重、古玺之朴拙、铁线之清逸与写意刀法之奔放于一体；刀下见古意，胸中见诗情，堪称当代文人篆刻的典范。正如他所言：“生命的长度，靠岁月丈量；生命的厚度，靠自己雕刻。”