听雨阁：读我关于《韵海心舟》朗诵会美篇之感言

万龙生

https://www.meipian.cn/5cfxbw9v?share_depth=1<div>——这就是我4月份做的一个美篇，关于《韵海心舟》朗诵会的。雅韵阁君读后写了非常精彩的评论，特发布于此，供同好赏读——</div> 万老师，读了您作品，品味这些诗句，这场朗读会，更一场关乎诗歌本体回归的庄严仪式，一次格律体新诗薪火相传的精神远征。太感动了，它应记入诗的史册。 <h3></h3><h1>韵海心舟 ——格律新诗的薪火与远征</h1> 一场名为《韵海心舟——缙云三友诗作朗诵会》的雅集，在2025年春天的重庆沙坪坝悄然绽放，却以其深沉的诗意与鲜明的格律追求，在当代新诗发展史上刻下不容忽视的印记。这不仅是三位诗友的“欢聚”，更是一场关乎诗歌本体回归的庄严仪式，一次格律体新诗薪火相传的精神远征。 朗诵会以王端诚四言韵语开场，简古的句式与鲜活的现场感相融，瞬间确立了古典与现代交汇的基调。这短短数行，既是邀请，亦是宣言——诗歌的生命，始终系于声韵的流转与情感的共鸣。南庭闲月《致敬诵读者》则进一步点明主题：诗歌从“蝉蜕”般的文字静态，到“清流”般的诵读动态，正完成了其艺术生命的二次绽放。这两首诗作，一古一新，共同为整场活动奠定了理论与美学的双重基石。 尤为值得注意的是，这场以“格律体新诗”为核心的聚会，竟吸引了传统诗词领域的多位名家倾情参与。卫洪的古风序言，以文言叙当代事，既见功力，更见真情，其“六十年前古渡头”的时空回溯，将三友的诗路历程与巴渝文脉紧密相连。陈志逵与刘军的格律体新诗贺作，则更具象征意义——前者以“青铜镜里春韵不老”隐喻格律的永恒魅力，后者以“面对诗歌的窗口”展现形式与内容的和谐统一。这些跨界之作，生动印证了万龙生所言“诗词是通往格律体新诗的津梁”这一艺术规律。 吴宏光遗作的意外现身，犹如命运埋下的伏笔，为这场雅集增添了沧桑与传承的厚重色彩。其赠诗不仅完成了从“文青”到“诗翁”的精神接力，更将“缙云三友”的旗帜意义凸显无遗——这不仅是三个人的坚持，更是一代人对于诗歌本体的集体守望。 从太原的诗柬到泸州的遥祝，从上海的声援到网络的唱和，这场朗诵会已然超越了地域界限，成为全国范围内格律体新诗同道者的精神集结。合川诗友的“柔巴依”唱和，以七十年光阴丈量诗心不改；白水的“大写的人字”，则道出了格律背后的人文坚守。这些涟漪般的反响证明，格律体新诗并非孤芳自赏的象牙塔，而是能够引发广泛共鸣的艺术探索。 《韵海心舟》的成功举办，其意义远不止于一场活动的圆满。它向我们昭示：在自由诗占据主流的时代，格律体新诗依然葆有强大的生命力；形式的规范非但不是束缚，反而是诗意翱翔的轨道。缙云三友及其同道者们，以七十年的不懈实践，证明了汉语诗歌中音韵与格律的现代价值——它不是复古的标签，而是创新的利器；不是形式的空壳，而是情感的容器。 这场春天的诗会，恰似一枚精致的青铜镜，既映照出唐诗宋词的千年余韵，也折射出现代汉语的无限可能。当九歌的朗诵声在文化馆回荡，当平仄的韵律再次扣动心弦，我们仿佛看见——那艘名为“韵海心舟”的航船，正载着汉语诗歌最珍贵的基因，驶向新的文学史航道。 加上薛国华对此文的评论——@聽雨阁 吕老师这篇文章以一场名为《韵海心舟》的格律新诗朗诵会为切入点，进行了一次深刻而富有感染力的文化评述。 一、立意高远，超越事件本身：作者没有停留在描述一场活动的流程，而是敏锐地捕捉到其背后的象征意义——将其视为“诗歌本体回归的庄严仪式”和“格律体新诗薪火相传的精神远征”。这一定位，瞬间提升了文章的格局。二、结构精巧，层层递进：文章由浅入深，逻辑清晰。开篇：以活动本身引出核心议题——格律新诗的生命力。主体：通过分析朗诵会中的具体诗作（王端诚、南庭闲月、卫洪等），论证了古典与现代的交融、传统与创新的和谐。吴宏光遗作的出现，更是巧妙地将“传承”这一主题推向高潮。延伸：文章视野进一步扩大，将视角从重庆一地扩展至全国，论证了格律新诗拥有广泛的同道与共鸣，并非小众的“象牙塔”。升华：最后，作者明确提出核心观点——“形式的规范非但不是束缚，反而是诗意翱翔的轨道”，并以“青铜镜”和“航船”等精妙比喻作结，余味悠长。三、论证有力，论据鲜活：文章的论据并非空泛的理论，而是朗诵会中的具体诗作、名家序言、跨领域互动以及网络反响等鲜活实例。这使得文章的论点坚实可信，充满说服力。四、语言典雅，富有诗意：作为一篇评论格律诗歌的文章，作者的语言本身也极具韵律感和文学性。“蝉蜕”、“清流”、“津梁”、“青铜镜”、“韵海心舟”等比喻的运用，不仅贴切，更让整篇评论文采斐然，与所评论的对象相得益彰。 这不仅是一篇成功的活动报道或文艺评论，更是一篇关于汉语诗歌未来发展的文化宣言。它以饱满的热情、深刻的洞察和典雅的文笔，为“格律体新诗”这一文学探索提供了有力的辩护与喝彩，展现了作者深厚的文学素养和对诗歌艺术的赤诚之心。