<p class="ql-block">郑板桥(1693-1765),原名郑燮,字克柔,号板桥,江苏兴化人,清代著名文人、书画家,“扬州八怪”之一。其故居坐落于江苏省兴化市,今为郑板桥故居纪念馆,原为清代民居建筑,历经岁月沧桑与多次修缮,依然保存完好,青砖黛瓦间流淌着文人风骨的余韵,静默诉说着那段诗书画交融的往昔。</p> <p class="ql-block">《竹石图轴》:现藏于上海博物馆,为郑板桥六十二岁时所作。画面以巨幅纸本展现竹石相生之景,两块巨石浓墨皴擦,苍劲浑厚,数竿修竹穿石而出,竹竿细劲如铁,节节挺拔,竹叶以浓墨泼洒,笔势奔放而气韵贯通。题款“铁骨霜皮终有用,他时留取造柯亭”,以竹喻人,寄托坚贞不屈之志,恰如其居中风骨,历风雨而不折。</p> <p class="ql-block">《兰竹芳馨图》:现藏于南京博物院,以兰竹为主体,辅以山石苔点,构图疏朗清逸。兰叶中锋勾勒,柔中带刚,如风拂幽谷;竹叶以“介”字点法写出,错落有致,墨色清润。题诗“文与可、吴仲圭以墨竹擅名天下,未尝以墨兰称也……墨兰之盛,于斯为极”,既追溯墨兰源流,亦暗寓自身艺术追求,一如其居所之清雅,不染尘俗。</p> <p class="ql-block">艺术特长与成就:绘画以“兰、竹、石”为主题,主张“以造物为师”,常于故居庭院观竹写生,得其神韵。擅用简练笔墨捕捉自然生机,画竹独创“削尽冗繁”之法,以书法笔意入画,提出“眼中之竹—胸中之竹—手中之竹”的创作理论,强调艺术源于生活而高于生活,其居所一石一竹,皆成胸中丘壑。</p> <p class="ql-block">书法自创“六分半书”(又称“板桥体”),融合楷、隶、行、篆诸体,字形夸张奇崛,布局疏密错落,如“乱石铺街”,打破传统书法的严谨格局。其故居厅堂所悬匾额、对联,皆出自己手,墨迹飞动,风趣中见风骨,观之如见其人,洒脱不羁而心系苍生。</p> <p class="ql-block">诗词文学:诗文直面社会现实,语言质朴犀利。代表作《悍吏》《逃荒行》揭露官吏暴虐与民生疾苦,字字含悲;《竹石》“咬定青山不放松”以物喻人,铿锵有力,成为坚贞气节的象征。其诗常题于画上,亦刻于居中石壁,墨痕未干,心声已远。</p> <p class="ql-block">其诗书画结合的创作形式,以及“难得糊涂”“吃亏是福”等警句,融入民间智慧,广为传颂。这些哲思之语,常见于其故居楹联、屏风之上,看似诙谐,实则深藏济世情怀,如庭前老竹,历风霜而愈显清劲。</p> <p class="ql-block">艺术革新:作为“扬州八怪”的核心人物,郑板桥打破清初“四王”摹古风气,倡导个性抒发与现实关怀,推动文人画向个性化、批判性转型。其故居虽简朴,却如一方精神高地,孕育出不拘一格的艺术气象,对近代吴昌硕、齐白石等画家影响深远。</p> <p class="ql-block">郑板桥以“三绝诗书画,一官归去来”概括其一生,其艺术与人格共同构筑了一座文化丰碑。他不仅革新了文人画范式,更以深切的民本情怀树立了知识分子的道德高度。其故居静立水乡,门扉轻掩,却仿佛仍传出吟诗挥毫之声,成为中华文明史上兼具艺术高度与精神力量的永恒象征。</p> <p class="ql-block">谢谢各位美友欣赏关注,愿郑板桥诗书画遗产创新精神给你留下精神食粮。</p>