【御道行：木与石的沉默对话】

霞客🐰（拒绝私聊）

踏入南苑森林湿地公园，我并未急于奔赴那片葱郁的绿意，而是悄然踏上了“大红门御道”的青石板路。岁月早已磨平了石面的棱角，留下温润如玉的光泽，仿佛时光在此沉淀成河。这条曾专属于帝王行猎的古老通道，如今静卧于城市肌理之中，宛如一道深邃的掌纹，悄然串联起历史的回响与当下的呼吸。而此刻，一场以木为言、以大地为纸的地景艺术，正沿着御道的脉络徐徐铺展，与我开启一段无声却深沉的对话。

御道庄重而笔直，带着不容置疑的秩序感，如一条凝固的时间轴线，指引方向，也划定界限。然而，就在这严谨的轴线两侧，一簇簇由枯枝断木构筑的雕塑却以野性勃发的姿态破土而出。它们不立于基座之上，也不受围栏所限，仿佛是从土地深处自然生长出的灵魂，与秋风低语，与光影共舞，与草木同息，在规整与自由之间，划开一道诗意的裂痕。

大红门御道北起永定门，经南郊，过凉水河永胜桥，穿大红门，终至新衙门行宫，全长八点五公里，曾是清代帝王进出南苑的必经之路。其中永定门至大红门段四公里，今为永定门外大街与大红门路所承袭；而大红门至新衙门行宫段四点五公里，因村落延展与城市变迁，原路已难觅完整踪迹。这条御道，曾承载龙辇的威仪，如今却在断裂与延续之间，默默诉说着时间的流转与记忆的重构。

新宫御道北接大红门御道，南至新衙门行宫，是清时皇帝进出南苑的必经之路。历史上，康熙乾隆两帝游猎南苑两百余次。

经过文献资料查阅和历史地图对比，结合林分结构调整和林窗空地再现新宫御道，老石板铺装和松槐交荫，营造古朴、沉静的皇家御道氛围。“神游清旷”为新衙门行宫后殿匾额御笔提名，贴切的形容新宫周边开阔平坦、绿草如茵、心旷神怡的自然环境。御道至小龙河处设临河观景平台，遥望昔日新衙门行宫方向（现新宫地铁站附近）。

最动人心魄的相遇，发生于一片开阔的草坡之上。一匹由深褐木棍拼接而成的骏马，昂首腾跃，筋骨嶙峋，仿佛从史册中挣脱而出，奔向无垠的天地。它那由断枝交错而成的躯体，不再为御座前的猎手所役，而是化作自然本身不羁精神的象征。我立于木马与御道之间，恍若置身两个时代的交界：一侧是被权力书写、被历史规训的“过去”；另一侧，是挣脱束缚、自由生长的“生命”本身。

地景艺术，是以树枝、落叶等园林废弃物为媒，将废弃之物重新赋予形态与意义的艺术实践。时值冬至，草木凋零，万物归藏。在地景艺术节上，创作者们以可降解材料为笔，大地为纸，将枯枝残叶幻化为冬日里的诗意景观：有以三星堆青铜神树为灵感，用细枝编织出象征时间循环的生命之树；也有将树枝、锡纸与不锈钢巧妙融合，勾勒出企鹅一家栖于树下的温情图景。这些作品，让本被遗忘的自然残章，重获新生，成为一道流动的绿色诗行。

《秋水揽星河》以交错的枝条编织成球形结构，层层叠叠，如星轨盘旋，象征地球、太阳系乃至银河的浩瀚无垠。它静立于草间，却仿佛在无声诉说宇宙的尺度与时间的深邃，让人在俯仰之间，窥见自然与艺术共构的苍茫意境。

《七彩马》取意于民间祥瑞，寓意美好与希望。两匹色彩斑斓的木马奔腾于绿地之上，蹄下无尘，眼中含光。它们不仅是童真的化身，更是人们对自由生活与理想未来的向往，以跃动之姿，牵引观者步入一片温暖的梦境。

《时间之手》以巨大的木质手掌自地面托起，捏出一道永恒的褶皱。那掌纹般的裂痕，仿佛是大地的记忆被瞬间凝固，而随着风霜流转，这褶皱将愈发深刻，如同历史在自然肌体上刻下的不朽印记。

《化茧成蝶 温暖花开》以柔韧枝条盘绕成蝶形轮廓，中央花蕊初绽，寓意朝阳升起，万物复苏。它静卧于林间，却传递着一种内在的蜕变之力——纵使寒冬凛冽，生命终将破茧而出，所有美好，皆如春花般悄然绽放。

《柿柿如意》灵感源自北京房山的磨盘柿，以弯曲的树枝缠绕成对，塑作饱满柿实，并合为传统“如意”之形。橙红相映，暖意融融，既是对丰收的礼赞，也是对人间安康的祈愿，在萧瑟冬日里点燃一抹温情的亮色。

夕阳西下，余晖洒落，木枝雕塑披上一层金红的薄纱。每一道枝条的断口、每一寸天然的纹理，都清晰地保留着森林的印记与生命的痕迹。从企鹅树下的温情，到星河球的浩渺，这些以园林废弃物重塑的艺术，无声诠释着“废物”不过是放错了位置的珍宝，而自然，始终是最伟大的创作者。

离园之际回望，晚风轻拂，木枝微颤，仿佛整座森林都在低语回应这些重生的艺术。南苑的木雕并非刻意点缀，而是自然与人文之间一场静默却深沉的对话。在这落叶纷飞的时节，它们悄然藏起了生态的智慧与创意的密码，于石道与枯木之间，完成了一次关于时间、生命与重生的诗意诉说。