​【高驰议友】 解构与重构的张力——王易罡抽象油画的 方法论研究

双笔匠高驰

<p class="ql-block">​【高驰议友】</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">解构与重构的张力——</p><p class="ql-block">王易罡抽象油画的方法论研究</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">高驰</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">王易罡的抽象油画实践,呈现出鲜明的当代性与方法论自觉。作为鲁迅美术学院的资深教授与艺术家,他以“放弃”为创作起点,通过消解传统图式与技法惯性,构建起独特的视觉语言系统。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">其作品以厚涂与刮刀技法为核心,颜料在画布上形成强烈的物质性与触感。色彩的碰撞与线条的缠绕,构成具有东方禅意的抽象图景,既延续了抽象表现主义的情感宣泄,又融入了中国水墨的气韵流动。这种跨文化的融合,使他的作品在国际语境中保持了鲜明的身份标识。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">王易罡提出的“归零”创作理念,本质上是对艺术生产机制的反思。他通过偶发性的笔触与即时性的画面生成,打破了预设的视觉秩序,让直觉与本真在创作过程中自然显现。这种“破坏—重建”的循环,不仅是技法层面的实验,更是对艺术本质的哲学追问。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">在当代艺术语境中,王易罡的创作具有双重价值:一方面,他以强烈的视觉冲击力激活了观者的感知体验;另一方面,通过方法论的自觉,他为中国抽象艺术的本土化探索提供了新的路径。其作品既是个人精神的独白,也是对当代文化生态的敏锐回应。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">作为鲁迅美术学院的教育者,王易罡教授将创作与教学相融合,培养了一批具有独立思考能力的年轻艺术家。他的艺术实践证明:真正的抽象不仅是形式的解放,更是精神的自由与思想的独立。</p><p class="ql-block">​</p><p class="ql-block">——————————</p><p class="ql-block">​​议者:​高驰</p><p class="ql-block">鲁迅美术学院教学督导,泰国曼谷吞武里大学教授硕博导师,日本新潟国际艺术学院客座教授,字号设计国家教科书主编,全国文创设计产业联盟副主席,中华老字号国潮数字产业园顾问</p>