《沧浪诗话》为南宋严羽论诗名篇,其《诗法篇》尤精粹,深涵禅宗妙悟,对后世诗学影响深远。翻读再三,渐悟颇多,兹约略其要,撮其意脉,兼附己见,以益同好。 第一条、学诗先除五俗:一曰俗体,二曰俗意,三曰俗句,四曰俗字,五曰俗韵<br><br>俗体,指那些被过度使用、缺乏新意的体裁或格式,如拘泥江西诗派“点铁成金”之法。严羽强调“须是本色,须是当行”,意谓诗体应自然流畅,合乎本性,而非刻意雕琢、依傍旧法。<br><br>俗意,谓诗之思想内容庸常浅薄,无深度、无独创,或立意平庸,缺乏“兴趣”与“妙悟”。此类诗多求表面感伤或空乏议论,少真情实感与形象思维。严羽主张“诗者,吟咏性情也”,贵在真情自发,兴象玲珑,至于“羚羊挂角,无迹可寻”,方是妙境。<br><br>俗句,指无诗意、无灵气之句,常见于模仿堆砌之作。或用典生硬,或为用典而用典,语陈意乏,兴象不生。严羽谓诗句应“玲珑有致”,有神而不露痕。<br><br>俗字,谓字词平庸,无神无新,滥用常见字,搭配无个性,失却炼字之功。严羽推崇“字字有神”,如盛唐诸家之炼意。<br><br>俗韵,谓押韵陈旧重复,为韵而伤义,或拗口费劲。严羽主张押韵自然灵活,“不必有出处”,贵乎声情相契。<br> 第二条、有语忌,有语病,语病易除,语忌难除<br><br>语病,修辞之疵;语忌,关乎意趣、格调、修养。前者犹可修正,后者根深而难拔。严羽于此,不仅论诗之工拙,更立诗人品格与心性的尺度。<br><br>他所倡者,是典雅、含蓄、自然而有韵味的审美范型。此种风格有别于宋诗理趣之学,而是对盛唐“自然天成”之美的回归。<br><br>第三条、须是本色,须是当行<br><br>“本色当行”一语,为中国文学批评史上重要论阈。陈师道曾论韩文、苏词之弊,谓诗文词各有本色,不可混同。严羽则更以禅喻诗曰:“大抵禅道惟在妙悟,诗道亦在妙悟。惟悟乃为当行,乃为本色。”若离妙悟,则流于“野狐禅”。宋人以文为诗,重理趣者,皆失诗之本色。故其所谓“本色当行”,即诗之所以为诗也。 第四条、对句好可得,结句好难得,发句好尤难得<br><br>对句多依对仗律度,较易工稳;结句收束全篇,要意象含蓄、余韵不绝,实为难处;发句更需开境定调,尤难于自然生动。白居易谓“首句标其目,卒章显其志”,乔吉论曲曰“凤头、猪肚、豹尾”,谢榛云“起句当如爆竹,结句当如撞钟”。其意皆与严羽合。发句若能灵动天成,结句能悠远无迹,则全篇自有神气。<br><br>第五条、发端忌作举止,收拾贵在出场<br><br>诗之起笔,不可矫饰铺张,若“作举止”则失真味;结尾则当有力而不滞,如剧终之“出场”,不但收势,更须回响。自然处收,才显风神。<br> 第六条、不必太着题,不必多使事<br><br>文当切题,而不可“太着”。太着则拘,反失灵动。中国诗学贵“意在言外”“得意忘言”,语言与意义须存呼吸之机。司空图《二十四诗品》言“超以象外,得其环中”,苏轼云“赋诗必此诗,定非知诗人”。严羽受其旨,主张不着相、不滞言,寓意须含蓄,境界须流动。此中颇有佛家“不著相”之意脉。<br><br>第七条、押韵不必有出处,用事不必拘来历<br><br>严羽指出,诗歌押韵不必拘泥古人韵例,可随情理自然生发;用事(用典、事物)亦不必苛求来历,宜顺情达意。此条意在强调诗歌创作的自由与灵活,韵与事应服务于诗意,而非拘泥章法或古制。<br><br>第八条、字贵响,造语贵圆<br><br>陶明濬《诗话杂记》云:“以音韵言之,必求其响;以色泽言之,必求其圆。响对于哑而言,圆对于涩而言。何谓哑?专求对偶之典丽,篇幅之停匀,而中无气息,奄然欲仆,无哀怨清激之声,无慷慨悲歌之意,无悱恻缠绵之情,无芬芳秀逸之致,如是则字句虽稳切,而声响必喑哑。”此段一针见血。诗之“响”,贵在气息流动,声情并出;“圆”,则语调浑成,意脉通融。李杜浑成自然,神气充沛,方为“响”“圆”并至。 第九条、贵透彻,不可隔靴搔痒;语贵脱洒,不可拖泥带水<br><br>“透彻”即悟境通达,形象玲珑,不蔽不滞。诗思若隔靴而搔,则虽巧而无感;若拖泥带水,则词滞而意短。盖“脱洒”者,乃自然之气度,出于胸中真趣,而非矫饰。<br><br>第十条、最忌骨董,最忌趂贴<br><br>“骨董”指故作高古,堆砌陈旧典故,显得板滞迂腐;“趂贴”即衬贴过甚,为求贴切而堆字饰句。严羽反对江西诗派“以才学为诗”,主张诗应兴会神来,自然流行,不落窠臼。<br><br>第十一条、忌直,意忌浅,脉忌露,味忌短,音韵忌散缓,亦忌迫促<br><br>此条强调诗歌内在气韵与外在表现的协调。所谓“直”,句子平直生硬,缺乏曲折变化之美;“意忌浅”,立意浅薄,难以引人入境;“脉忌露”,文理脉络过于显露,少了含蓄余味;“味忌短”,言外之意不丰,读后难以回味悠长;“音韵忌散缓”,节奏松散,声调稀疏;亦忌迫促,急切而生硬,影响诗之韵律与神采。整体旨在提醒诗人,诗歌既要意境深远,又要节奏和谐、文气含蓄,方能生动传神而不显矫饰。 第十二条、诗难处在结裹,譬如番刀,须用北人结裹,若南人便非本色<br><br>番刀本为勇烈之器,当配北人豪气。若以南人温婉之结裹,则气格不称。诗亦然,文质须相符,意境与语言不可乖离,各应其本色而成章。<br><br>第十三条、须参活句,勿参死句<br><br>惠洪《禅林僧宝传》曰:“语中有语,名为死句;语中无语,名为活句。”死句多理言而无生气,活句则意在言外,启人自悟。禅宗“言语道断,心行处灭”,诗亦然。妙处不在所言,而在所不言。<br><br>第十四条、词气可颉颃,不可乖戾<br><br>严羽云:“颉颃可也,乖戾不可。”颉颃者,诗气昂扬自信,气势飞动,如风入松、云逐山;乖戾者,则虽强而违性情,粗躁刺耳,失和而不畅。意在告诫诗人,词气可高,可峻,但不可违乎自然性情,否则虽显雄伟,却失神韵。理当昂然而不狂,激昂而不突兀,使诗之气象与性情相得益彰,正如初春之风,劲而不暴,清而有致。<br><br>第十五条<br>(略,未摘录) 第十六条、学诗有三节:其初不识好恶,连篇累牍,肆笔而成;既识羞愧,始生畏缩,成之极难;及其透彻,则七纵八横,信手拈来,头头是道矣<br><br>此段最富禅味。青原惟信曰:“三十年前见山是山,见水是水;及后来见山不是山,见水不是水;而今得个体歇处,依前见山只是山,见水只是水。”此即由未悟、初悟而至彻悟之境。诗学亦然——初学滞于语言,中途困于法度,终能超越文字,化法为心,方入化境。<br>