<p class="ql-block">《燕矶石》评文</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">青花水墨画《燕矶石》，是徐墨然先生《金陵新四十八景》长卷中的第七景，于传统水墨语言中注入时代气息，在古意与新象的交融间，铺展金陵山水的当代叙事。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">画面以水墨为骨，青花为韵，构建出层次丰富的视觉体系。近景的矶石山林，以浓淡相间的墨色皴染出草木的葱郁，一座古意盎然的亭阁坐落其间，飞檐翘角的细节勾勒，承续了中国传统山水画的亭台意象，是人文意趣的具象落点。那撑红伞的红衣少女，又似点睛之笔，在水墨灰调中漾起灵动，让静态的山水有了生命的温度与互动的可能。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">中景的江面，船只形态各异，既有传统航运的驳船，也有现代感的轮船，在水墨晕染的江波里，成为连接古今的纽带。它们是金陵作为滨江城市的经济脉搏，也是时代变迁的微观缩影。江面之上，群鸟翔集，为画面增添了动态生机，使水的空濛与生命的跃动形成张力。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">远景的城市建筑群，以简笔勾勒的方式融入山水长卷。没有过分的工笔雕琢，却在水墨的氤氲中与远山云雾相融，既保留了传统山水“远观取其势”的意境，又清晰传递出金陵城的现代面貌。山的苍远、城的规整、水的浩渺，在墨色的渐变中达成和谐，展现出画家对“新金陵”景观的独特理解——传统山水精神与现代城市风貌并非割裂，而是可以在水墨的语境里共生共荣。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">《燕矶石》的妙处，在于徐墨然以青花水墨为媒介，打破了人们对传统金陵景致与当代城市景观的认知边界。他不是简单地复刻“蒸矶石”的地理风貌，而是以艺术家的敏锐，捕捉到山水与城市、传统与现代在金陵这片土地上的对话。在他的笔下，“燕矶石”既是一处具体的景致，更是一种文化意象的当代转译——金陵的山水之美，从未因城市的发展而褪色，反而在时代的浪潮中，被赋予了新的水墨叙事，让观者在品味传统笔墨韵味的同时，亦能感受到这座城市蓬勃的当代气息，于尺幅之间，见金陵古今之大观。</p><p class="ql-block">徐墨然艺术馆宣传处——吉青</p><p class="ql-block"> 2025.11.03</p>