一抹青绿，千年信仰

水也

一抹青绿，千年信仰

——读李宝堂先生《无青绿不敦煌》有感

文/水也

李宝堂先生近作《无青绿不敦煌》一文，以细腻的笔触揭开了敦煌壁画中“青绿”色彩的文化密码。当我们凝视莫高窟斑驳的壁面，那流淌千年的青绿色，早已超越了颜料本身的物理属性，成为一部凝固的史诗——它是画工的匠心、传统的延续，更是大漠中对生命与希望的深情呐喊。

青绿是传统文脉的色彩基因

先生提及“画，古来无不设色，且多青绿”，一语道破青绿在中国画史中的本源地位。从山水画“青绿为源”的滥觞，到敦煌壁画中《五台山图》的层峦叠嶂、飞天飘带的灵动飞扬，青绿色始终是东方美学的重要载体。无论是北魏254窟《萨埵太子本生图》的古朴庄重，还是盛唐172窟反弹琵琶的华彩炫目，青绿不仅是技法的呈现，更是文化基因的传承。它让我们看见，千年前的画工如何以矿物为墨、以岩壁为纸，将中原的绘画传统与西域的艺术风情熔铸于一壁，让青绿成为跨越时空的审美共识。

青绿是大漠戈壁的生命图腾

“春风不度玉门关”的苍凉，反衬出莫高窟内“绿水青山”的珍贵。先生指出，青绿色在敦煌的盛行，深层源于戈壁环境中人们对生命的渴望——绿色是水源的象征，是绿洲的信号，是荒芜中唯一的生机。当画工们在三危山采集孔雀石，将其研磨成石绿颜料时，他们笔下的青绿早已不是简单的色彩，而是精神世界的寄托：佛国的庄严、飞天的飘逸、经变图的绚烂，本质上都是对“生之美好”的艺术化投射。窟外黄沙漫漫，窟内青绿盎然，这种强烈的视觉对比，恰是人类在极端环境中对理想家园的浪漫建构。

青绿是千年不褪的文明对话

矿物质颜料的“不易褪色”，让敦煌青绿得以穿越千年，与今人对话。先生考证，敦煌颜料或取自本地矿石，或经丝绸之路贸易而来，这本身就是一部微观的文明交流史——青绿的背后，是画工的智慧、商人的足迹、技术的传播，更是不同文明对“永恒”的共同追求。当我们在数字化时代凝视高清复原的壁画时，青绿依旧鲜亮如初，它提醒我们：文明的延续，不仅需要物质载体的守护，更需要对精神内核的敬畏。

掩卷沉思，李宝堂先生笔下的“青绿”，早已超越了艺术范畴。它是传统与现代的桥梁，是自然与人文的共鸣，更是中国人刻在骨子里的生命哲学——在最苍凉的土地上，孕育最炽热的希望；用最沉静的色彩，书写最奔放的信仰。这，或许就是“无青绿不敦煌”的深层意蕴：青绿不止于敦煌，它是流淌在中华文明血脉中的精神原色。

附录原作

李宝堂：《无青绿不敦煌》

到过敦煌莫高窟的人，大多都会有这样的印象——青绿色是敦煌壁画中最多也是最漂亮的色彩。甚至有人说，青绿是敦煌壁画的标志色。

据考，莫高窟四百九十二个存在壁画和塑像的洞窟里，多数都有青绿。在一千多年的营建历程中，每一个朝代的洞窟也大都有青绿，尤以唐代最盛。著名的254窟（北魏）《萨埵太子本生图》和257窟（北魏）《九色鹿王本生图》，山峦、树林、流水、建筑及人物飘带，都是美丽的青绿色彩；217窟（盛唐）《佛顶尊胜陀罗尼经变图》，则是典型的李思训式青绿山水；172窟和45窟（盛唐）《观无量寿经变图》中的反弹琵琶，在绝美的动态间，用青绿色彩画出飘逸的舞带，使整个画面有了华彩炫目、飞扬灵动的效果。众多洞窟里动态优美、形象生动的飞天，其流畅飘逸的彩带和图案，也大都以青绿描绘。《五台山图》（五代）这幅莫高窟现存最大的壁画，在展现精美建筑的同时，亦用青绿色彩描绘了五台山的山山水水和民间风情。至于众多洞窟中数不清的千佛图，更是青绿频出。

莫高窟不仅壁画多青绿，窟顶藻井、彩塑背屏和廊柱上的大量图案纹样，亦是绿意盎然。在浩若烟海的莫高窟艺术中，青绿之例不胜枚举，真可谓无青绿不敦煌。

青绿色彩为什么在敦煌壁画中备受青睐？原因很多。

其一，与中国画的传统有关。“先有设色，后有水墨”，中国画从发展之初，就非常重视色彩。古人因“丹”和“青”是绘画中最常用的颜色，就把绘画艺术称之为“丹青”。正如清代张庚所说：“画，绘事也，古来无不设色，且多青绿。”

特别是山水画，自独立成科就以“青绿为源”，并逐步在青绿山水中发展出大青绿、小青绿，等等。无疑，敦煌壁画尤喜青绿，与中国画传统一脉相承。

其二，与当时画工使用的颜料有关。敦煌壁画大多使用矿物质颜料，相较于植物颜料等，矿物颜料的突出特点是色彩艳丽，不易褪色，保持长久。也正因此，莫高窟壁画得以留存千年。

经过长时间考察，有研究者认为，在交通不便、画材稀缺的古代，莫高窟画工使用的主要颜料，除经古丝绸之路和其他贸易活动而来之外，大概率是就地取材，加工制作。在莫高窟对面的三危山中，也确曾有人发现过色彩感很强的矿物质和采集矿物质的遗迹，以及制作颜料的石具。研究者推断，画工们很可能是将取自当地和通过贸易活动而来的矿物质，加工成颜料，用以绘制壁画。其中敦煌壁画中的绿色颜料主要成分是石绿，亦称孔雀石。早在后晋时期，敦煌地区就已有石绿的贸易活动。而由石绿加工成的青绿色在矿物质颜料中非常亮丽，且吸附性好，画工喜用。可能这也是敦煌壁画多青绿的重要原因。

其三，也是更深层次的原因，可能与当时敦煌和莫高窟的生态环境有关。古时敦煌是中国迢遥西部茫茫戈壁上的边关之地。唐代诗人王之涣的名句“春风不度玉门关”，就是对敦煌生态环境的真实写照，而莫高窟又距敦煌五十余里，在方圆四十多平方公里的鸣沙山下，更为苍凉荒芜。从在砾岩上开凿出的洞窟里向外望去，除了沙漠戈壁就是戈壁沙漠。满目枯黄的色彩环境里，人们是多么渴望看到一丝绿意啊。在这大漠戈壁，绿色象征生命，有绿色的地方就有水源，就有植物生长，就可能有人家，也就有了生的希望。

大漠向往绿洲。莫高窟中的青绿色彩，不只是一种绘画上的色彩语言，更代表着希望，代表着生命，代表着幸福，代表着美好和吉祥的精神追求。因而画工们把青绿色彩大量绘制在壁画中，艺术地表达了他们对美好生态和美好生活的向往与祈求。由此可见，古人是浪漫的，莫高窟是浪漫的，窟外漫漫黄沙，窟内绿水青山。

敦煌壁画多青绿。这是绘画艺术传统与表现内容的完美结合，是现实物质条件同艺术理想的完美结合，是美好生活愿景同艺术表达的完美结合。

（注：李宝堂先生为甘肃省美术家协会原主席）

【鸣谢原图文】