<p class="ql-block"><b> 席浪涛 文/摄</b></p><p class="ql-block"> 周末的晨光裹着三分软，穿过书画工作室的竹帘，将雕花木窗的影子轻铺在宣纸上，像给空白纸页镶了层朦胧金边。推开门的瞬间，砚台里新研的墨香混着宣纸的草木气漫过来——不是刺鼻的浓烈，是雨后山林般的清润，瞬间裹住周身，把一周工作攒下的疲惫与焦虑，悄悄托了起来。这是我每周雷打不动的“充电时刻”，揣着装满期待的相机，握着记满灵感的笔记本，在笔墨世界里追着美好走，也悄悄打捞着前行的力量。</p> <p class="ql-block"> 老师案头总摆着方磨得发亮的老砚台，砚池边缘的浅痕是常年研磨的印记，像藏着无数个与笔墨相守的日子。他研墨从不急，墨锭在砚台里顺时针轻转，“沙沙”声混着窗外鸟鸣、竹帘轻晃的“簌簌”声，成了最安神的背景音。有次看他画《墨竹图》，研好墨后，指尖捏着笔杆三分之一处，手腕微悬不碰纸，只让狼毫尖轻触宣纸边缘。</p> <p class="ql-block"> 起笔时笔锋一顿，力道往纸里沉，一道挺拔竹节便立了起来，带着“千磨万击还坚劲”的硬气；行笔时手腕轻转，笔尖扫过纸面，几片竹叶带着风的姿态舒展，浓墨处似凝了晨露，淡墨处如飘着薄雾。我悄悄举着相机，镜头里，阳光落在他鬓角银丝上，与画中竹影叠在一起，他左手按在纸边稳纸，指节因用力泛着浅白，却连一丝颤抖都没有。后来整理照片，我在配文里写：“老师的笔是有魂的，画的不只是竹，是笔墨里藏着的韧劲。看他创作时的沉稳，指尖的酸胀、腰背的僵硬竟慢慢散了，原来艺术真能揉碎疲惫。”</p> <p class="ql-block"> 赏老师的书法，更像读一首流动的诗。他写行书“长风破浪会有时”，笔势豪迈得要掀动纸页，浓墨处如礁石沉水，带着撞开阻碍的力量；淡墨处似流云掠空，藏着收放自如的从容。有次盯着纸上渐渐成形的“静”字，横平竖直间满是耐心，原本因赶项目紧绷的神经，竟跟着笔锋节奏慢慢松了下来。我用相机拍下笔锋游走的轨迹——墨汁在宣纸上晕开的纹路，枯笔时留下的“飞白”，都是藏不住的诗意。这些画面后来成了文字里的宝藏，我在文章中写：“老师写的不是字，是面对生活的姿态。再急的事，也得像握笔那样稳住手腕；再繁的任务，也能拆成‘起笔、行笔、收笔’的步骤，这份从容，悄悄给疲倦的身躯注满了前行的底气。”</p> <p class="ql-block"> 偶尔参加笔会，更是灵感冒尖的时刻。画室里满是墨香与笑语，几张画案并排铺开，雪白宣纸在阳光下晃着柔光。画秋菊的老师用淡墨反复皴擦花瓣，再以浓墨点蕊，明明是经霜的菊，却透着不服输的劲；写篆书的老师指尖捏着笔杆，笔画迂回间满是古朴韵味，仿佛能听见时光流淌的声音。</p> <p class="ql-block"> 我穿梭在案头间，不愿错过任何细节：拍两位老师共看一幅画，手指同时指向留白处的默契；拍初学者怯生生递过习作，老师握着他的手调笔锋，两人的影子在宣纸上叠成小小一团；也拍散场时，大家收拾纸笔，砚台里的残墨映着夕阳，把整个画室染得暖融融的。给这些照片配文时，我总写最朴素的感受：“笔会不是‘表演’，是一群人因热爱相聚。墨香里飘着对艺术的敬畏，更藏着对生活的热乎劲，这样的瞬间，值得用镜头珍藏，用文字铭记。”</p> <p class="ql-block"> 如今再走进工作室，看老师笔下墨色生花，我仍会习惯性举相机、握笔。因为渐渐明白，欣赏书画、摄影与写作，早已在心里织成一张网——书画是源头，给了我发现美的眼睛，让我从笔墨里读懂从容与韧劲；摄影是捕捉，让转瞬即逝的美好有了定格的模样，成了看得见的温暖；文字是沉淀，让心里的感动有了传递的温度，变成能分享的力量。这些从笔墨里汲取的力量，会悄悄融进文字，让镜头里的画面更有温度，最终变成工作与生活里的底气：面对琐碎报表时，会想起画中兰草的细腻；迎接棘手挑战时，会念及书法里的沉稳。</p> <p class="ql-block"> 暮色漫进画室时，我揣着老师送的墨痕书签离开，书签上那片随手画的竹叶，墨色已干，却还留着淡香。晚风拂过，裹着街边烤红薯的甜香，我看着手机里的照片，忽然懂了：这些在书画、文字与镜头间流转的时光，不只是周末的消遣，更是对生活的滋养。墨香疗愈了疲惫，也让每个平凡的日子，都染上诗意与力量，让我能带着这份温柔与坚定，认真走好每一步。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">编辑：席亚栋｜责编：席浪涛</p>