北欧五国之行（五）‍瑞典 斯德哥尔摩

赵峰军

瑞典是北欧斯堪的纳维亚半岛东半部的君主立宪制国家。

11 世纪初开始形成国家，1157 年兼并芬兰。1397 年与丹麦、挪威组成卡尔马联盟，后于 1523 年脱离联盟独立。1654 至 1719 年为强盛时期，领土曾包括现芬兰、爱沙尼亚等多地。1809 年败于俄国后被迫割让芬兰，1905 年挪威独立。瑞典在两次世界大战中均保持中立，1995 年加入欧盟，2024 年加入北约，是高度发达的资本主义国家，以高收入、高税收、高福利的“瑞典模式”著称。

自 1903 年以来，一直是诺贝尔物理学奖、化学奖等多个奖项的颁奖仪式举办地，已有 39 名瑞典人获得诺贝尔奖。

从松恩峡湾去往奥斯路，然后第二天将去往瑞典的斯特格尔摩。

中午来到挪威的海姆瑟达尔小镇用午餐。

去往瑞典斯德哥尔摩的路上，经过挪威与瑞典的界碑。

中午来到维纳茵湖。下车到湖边走一走，然后在附近的一个中餐馆用了午餐。

瑞被称为千湖之国，其中维纳茵湖是最大的一个湖泊。

经过10个小时的车程，我们来到了瑞典首都斯德哥尔摩。

下榻的酒店

斯德哥尔摩地处波罗的海沿岸、梅拉伦湖的入海口，市区分布在 14 座岛屿和 1 个半岛上，70 余座桥梁将这些岛屿联为一体，算上郊区的岛屿共有 24000 个岛屿，有 “北方威尼斯” 的美誉。

作为文化名城，斯德哥尔摩拥有 50 多座博物馆，如瓦萨沉船博物馆、诺贝尔博物馆、斯堪森露天博物馆等。每年 12 月 10 日，斯德哥尔摩音乐厅都会举行诺贝尔奖授奖仪式，市政厅则会举办晚宴。在经济方面，它是瑞典创新和研发的重要中心，有皇家理工学院、卡罗林斯卡学院等多所高校提供科研支撑。

斯德哥尔摩市政厅。

今天首先参观的是世界上最著名的市政厅。

市政厅一楼的＂蓝厅＂。

其最初的设计是在墙面上贴蓝色的马赛克，以呼应瑞典国旗颜色，但设计师拉格纳尔·奥斯特伯格看到红砖砌成的效果后，被红砖的典雅美感吸引，决定保留红砖，不过 ＂蓝厅＂的名字还是被沿用了下来。

蓝厅面积达 1526 平方米，大厅边缘是一圈罗马柱分割的围廊，靠墙处设有长条座椅。大厅尽头是通往二楼的灰色大理石楼梯，它连接着蓝厅与议会厅。

这里也是举行诺贝尔奖晚宴的地方。

大厅右边走廊的墙上挂着阿尔弗雷德·诺贝尔的头像。

蓝厅举办宴会的图片。

大厅楼上一角是设计师拉格纳尔·奥斯特伯格（Ragnar Östberg）的雕像。

拉格纳尔·奥斯特伯格于 1866 年出生在瑞典斯德哥尔摩，是瑞典民族浪漫运动的启蒙大师，他在建筑领域有着重要地位。斯德哥尔摩市政厅于 1911 年动工，1923 年建成，是他最具代表性的作品。

蓝厅的大楼梯被称为“爱莎台阶”，由设计师以妻子名字命名。台阶共 27 级，每级高约 7.62 厘米，阶面宽约 30.48 厘米，采用灰色大理石铺设，是从蓝厅通往议会厅的重要路径。其坡度经过精心设计，能让穿着高跟鞋和长裙的宾客行走时保持平稳，显得优雅大方。

上楼后通过一个长长的走廊和休息室来到了议事厅。

然后穿过长长的走廊去往金厅。

休息大厅的壁画

进入金厅被眼前的金碧辉煌震撼到了。

金厅以其墙壁上覆盖的约1800万块金箔马赛克而得名，中央壁画描绘了手持斯德哥尔摩模型的“斯德哥尔摩女神”，周围还有瑞典历史等相关的艺术壁画，左面是瑞典从海盗时期发展到近代工业化的历史描绘，右面是瑞典历史上著名人物的画像。金厅是市政厅内极具艺术与历史价值的空间，也是诺贝尔奖晚宴后举行舞会等活动的场所。

金厅中贴金的马赛克壁画。

斯德哥尔摩女神像。

瑞典皇宫

瑞典星皇宫前，矗立着卡尔十四世約翰的骑马铜像。

皇宫大门前两侧身着蓝灰制服的卫兵保持着三百年的守卫传统。

位于皇宫旁的是瑞典斯德哥尔摩的骑士岛教堂（Riddarholmskyrkan） ，教堂前的方尖碑是古斯塔夫三世纪念碑（Gustav III:s monument）。

骑士岛教堂是瑞典君主举行葬礼和纪念仪式的重要场所，也是斯德哥尔摩最古老的建筑之一，始建于13世纪 。

古斯塔夫三世纪念碑则是为了纪念瑞典国王古斯塔夫三世而建。

骑士岛教堂前的雕像为卡尔·林奈（Carl Linnaeus），他是瑞典著名的植物学家、动物学家和医学家 ，被称为“现代分类学之父”，创立了双名命名法，对生物学的发展产生了深远影响。

走出皇宫前面是梅拉伦湖（Lake Mälaren）。梅拉伦湖是瑞典第三大湖，也是斯德哥尔摩的重要水域，与波罗的海通过狭窄的水道相连。皇宫等诸多建筑依湖而建，湖光与建筑相映成趣。

湖的对面是瑞典博物馆。

走过马路湖岸上的雕像是卡尔十四世·约翰（Karl XIV Johan）。卡尔十四世·约翰原是法国元帅贝尔纳多特 ，后成为瑞典国王，在他统治期间，瑞典经历了一系列政治和社会变革。

远处是瑞典皇家歌剧院（Royal Swedish Opera） ，它位于梅拉伦湖（Lake Mälaren） 畔，建于1898年。

这是斯德哥尔摩大教堂（Stockholm Cathedral），也被称为圣尼古拉教堂（Storkyrkan） 。它位于瑞典斯德哥尔摩老城，是斯德哥尔摩最古老的教堂之一，始建于13世纪 。教堂建筑风格融合了哥特式和文艺复兴元素，内部收藏有众多精美的艺术品，其中最著名的是木雕圣乔治与龙。

顺着皇宫侧面大路一直往上走便来到瑞典议会大厦（Riksdagshuset），建筑风格宏伟庄严，融合了新古典主义元素。大厦于1897 年动工建造，1905 年落成，在瑞典的政治生活中占据重要地位。

议会大厦的拱门入口。

瑞典斯德哥尔摩的瑞典皇家钱币博物馆（Royal Coin Cabinet），它是瑞典中央银行（瑞典国家银行）的一部分， 馆内收藏展示了大量与瑞典及世界各地货币相关的展品。 建筑外观具有古典风格，庄重典雅。

老城街景

乘车来到13号码头附近的剧院自由活动。然后参观了国家艺术博物馆。

瑞典皇家剧院（Royal Swedish Opera）， 建筑外观气势恢宏，融合了古典主义风格，金色的装饰增添了华丽感 。它是瑞典重要的文化艺术演出场所，经常上演歌剧、芭蕾舞剧等经典剧目。

这尊位于瑞典皇家歌剧院附近的雕塑是《看不见的孩子》（Invisible Child ）。雕塑由艺术家米凯尔·弗吕德（Mikael Flodén）创作，旨在唤起人们对那些在社会中被忽视、处于困境儿童的关注 ，引发公众对于儿童权益、社会公平等问题的思考。

约翰·爱立信（John Ericsson）纪念碑 。约翰·爱立信是瑞典裔美国发明家、工程师，以发明螺旋桨推进器等多项重要技术而闻名 。纪念碑由雕塑家卡尔·埃尔霍夫（Carl Eldh）创作，展现了对他杰出贡献的敬意与纪念。

瑞典国家艺术博物馆（National Museum）成立于1792 年，是欧洲最古老的艺术博物馆之一，现馆位于斯德哥尔摩城中央的Blasieholmen半岛上，建筑内部建有3层楼展区和一间图书馆。其中收藏展示了从中世纪到现代的大量绘画、雕塑、装饰艺术等作品 。

建筑前方独特的金属网状结构包裹着的雕塑，是博物馆的一个标志性景观，由艺术家米开朗基罗·皮斯特莱托（Michelangelo Pistoletto）创作。

入门处左边的雕塑。

它是瑞典雕塑家西奥多·伦德伯格（Teodor Lundberg，1852 - 1926）的作品，展现了艺术与工艺（Konst och Slöjd）相关的主题。西奥多·伦德伯格在瑞典雕塑领域有一定影响力，其作品常融合古典元素与对艺术、人文等主题的表达，这件雕塑通过人物形象与互动，传递出艺术和工艺领域的某种关联与意境。

入门处右边的雕塑。

底座文字显示，这座雕塑是为纪念克里斯蒂安·埃里克森（Christian Eriksson，1837 - 1888 ） ，他的领域是“konstförmedling”，在瑞典语中意为艺术传播或艺术推广 。雕塑通过人物形象可能在表达艺术传承、教导等相关的主题。

1层设有「设计厅」，展示各类设计作品；还有「雕塑庭院」 ，庭院内有若干圣母或天使形象等雕塑作品，雕塑藏品一直是该博物馆的重要藏品之一；此外，还有「儿童艺术世界」 ，是专门为儿童打造的艺术区域。

2层按照时间顺序分为「1800-1870」「1870-1900」「1910-1965」「1965至今」「20世纪之交」等展厅，展示不同时期的艺术作品。同时设有一个「宝藏厅」，珍藏博物馆的珍贵藏品；还设有一间图书馆，收藏历史文献与照片、杂志、信件、唱片等，也会定期举办插画与摄影作品展览。

这幅画作是古斯塔夫·塞德斯特伦1884年创作的《带国王卡尔十二世回家》，是瑞典国立博物馆的镇馆之宝 。画作描述了瑞典国王卡尔十二世战败身亡后，他的遗体被士兵们运回瑞典的情景。

这幅三联画是德国哈雷地区莫里茨山国立美术馆的镇馆之宝，是作者奥托·狄克斯的代表作《战争——三联画》，创作于1929至1932年间，是“新客观现实派”艺术的巅峰之作‌‌。

作者奥托·狄克斯是“新客观现实派”三杰之一。当时德国刚经历一战惨败，社会动荡，他用画笔当手术刀，剖开战后的创伤——画中既有炮火撕裂的天空，也有扭曲的士兵躯体，每一笔都像在呐喊：“看看这残酷的现实！”‌。

从祭坛画到批判武器‌：早期三联画多画宗教故事，而狄克斯反其道而行之，用这种“神圣”的形式揭露战争的“罪恶”，让观众在熟悉的构图中感受强烈的讽刺——这就是艺术家用传统反叛传统的智慧！‌

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这幅充满力量又不失温柔的海洋主题油画，是美国美女画家凯瑟琳·伯恩斯的得意之作。她专注描绘大海，以写实为主又不照搬瞬间，力求捕捉大海给人的亲密感。‌‌ 她大胆笔触下的海洋汹涌却温柔，女性的细腻隐藏在画布和海浪中。

这幅画是西班牙画家弗朗西斯科·戈雅创作的《穿衣的玛哈》变体画，原作属于浪漫主义风格 。

浪漫主义绘画强调情感表达、个人主义和戏剧性，注重色彩和笔触来传达情绪。画中人物的姿态慵懒随性，背景中精致的陈设和柔和的色彩搭配，都体现出浪漫主义注重情感与氛围营造的特点。而这幅变体画，在人物着装等方面进行了改编创作，同样有着浪漫主义绘画注重表现个人情感和独特场景的特质。

这幅画像是卡尔十四世·约翰（Karl XIV Johan，1763年1月26日 - 1844年3月8 日），原名让·巴蒂斯特·贝尔纳多特，原本是法国元帅，后来成为瑞典和挪威国王。

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这幅作品是亨利·哈皮尼耶（Henri Harpignies，1819 - 1916）创作的《朝向卡普里的景色》（View towards Capri），创作于1853年，是一幅布面油画。2010年由赫达和N.D.奎斯特纪念基金会购入，编号为NM 7066。亨利·哈皮尼耶是法国著名的巴比松派画家，以描绘乡村风景见长，他的作品常展现出宁静、自然的田园风光与乡村生活场景，具有浓郁的浪漫主义和现实主义结合的风格。

左边这幅作品是梅里 - 约瑟夫·布朗德尔（Merry - Joseph Blondel，1781 - 1853）于1817年创作的《自画像》。布朗德尔是法国画家，这幅浪漫主义风格的自画像，可能受到他同事安格尔1807年在罗马创作的画家弗朗索瓦·马利·格拉内肖像的影响。画中展现了一位裹着斗篷、充满远见的画家形象，布朗德尔姿态与表情都透着自信。同年（1817年），他还凭借作品《路易十二之死》获得了金奖。该作品为布面油画，2020年由赫达和N.D.奎斯特基金购入，编号为NM 7592。

左边这幅作品是古斯塔夫·库尔贝（Gustave Courbet，1819 - 1877）于1847年创作的《大提琴手（自画像）》。

库尔贝选择了一条非学院派的艺术生涯道路，这意味着他在获得经济支持（如奖学金）以及推广自己艺术方面机会较少。不过他很早就意识到引起关注的重要性，无论是私下还是作为艺术家，他都通过多种方式来做到这一点，包括带着自画像参加沙龙，在自画像中他会扮演不同角色，像这幅画里就扮演了大提琴手。该作品为布面油画，1936年由瑞典国家博物馆之友捐赠，编号为NM 3105，并于1848年在巴黎沙龙展出。

右边这幅作品是古斯塔夫·库尔贝（Gustave Courbet，1819 - 1877）于1866年创作的《乔，美丽的爱尔兰女子》。画中人物是爱尔兰女子乔安娜·赫弗南，她活跃于艺术圈，因美貌备受赞赏，还曾多次被库尔贝以及美国画家詹姆斯·阿博特·麦克尼尔·惠斯勒描绘。在库尔贝的这幅画里，她将手穿过蓬松的红头发，同时对着镜子审视自己，这一带有象征意义的姿态和镜子元素，与具有挑衅性的感官享受、虚荣以及美丽的转瞬即逝等主题相关。该作品为布面油画，1926年由瑞典国家博物馆之友捐赠，编号为NM 2543。

瑞典名菜肉丸😀

斯德哥尔摩城市视频