<p class="ql-block"> 农大学生走进现代风格的客厅时，阳光正斜斜地洒在红木雕花家具上，光影斑驳，像老木头在低语。她们围着茶几坐下，果盘里的橙子和茶壶的热气让整个空间多了几分烟火气。有人轻抚着扶手上的雕花，说这纹路像是从古书里走出来的。我笑了笑，没接话，只是倒了一杯茶。这屋子本就是为“讲”而设的——讲一段手艺的来路，讲一件家具的前世今生。</p> <p class="ql-block"> 两位学生停在那件清式龍头交椅前，久久未语。一个举起手机，绕着拍了几圈，另一个则蹲下身，看椅脚处的一处榫卯结构。墙上那幅画里，是百年前的木匠在院中凿木的场景，与眼前的实物遥相呼应。她们眼神里全是好奇。我站在不远处，听见她们低声说：“这不像是家具，倒像一件文物。”其实，每一件红木器物，本就是活的历史——有人用，它就活着。</p> <p class="ql-block"> 塔楼模型立在正中，飞檐翘角，竟有几分应县木塔的神韵。一位学生手里托着一个拆解的斗拱模型，正缓缓拼合：“不用一根钉，全靠咬合承重。”众人凑近看，有人伸手想碰又缩回。墙上的手绘图解了“抬梁式”与“穿斗式”的区别，把古建的密码一页页摊开。那一刻，我忽然觉得，我们不是在展示家具，而是在复述一种快要被遗忘的语言——木头的语言，结构的语言，时间的语言。</p> <p class="ql-block"> 《榫卯里的课》</p><p class="ql-block">那些压舱木在暗处学会的年轮语法</p><p class="ql-block">如今在博物馆里缓缓旋开</p><p class="ql-block">当学生们的目光掠过展柜</p><p class="ql-block">黄花梨的波纹突然接续了</p><p class="ql-block">六百年外的海浪</p><p class="ql-block">凹凸的榫舌在哑寂中</p><p class="ql-block">继续讲授衔接的哲学</p><p class="ql-block">梅兰竹菊在浮雕腹部</p><p class="ql-block">递出四卷未装订的教材</p><p class="ql-block">而匠人早已退入木纹深处</p><p class="ql-block">把凿子变成传承的隐喻</p><p class="ql-block">男左女右的礼制渐渐</p><p class="ql-block">在坐具的弧度里软化</p><p class="ql-block">成为支撑脊梁的曲线</p><p class="ql-block">当少年们俯身察看楔口</p><p class="ql-block">明代的波涛突然涌来</p><p class="ql-block">整个海都卧在木质血脉中</p><p class="ql-block">继续郑和未完成的航行</p><p class="ql-block">暗八宝在镂雕间隙</p><p class="ql-block">闪烁成新的星座</p><p class="ql-block">所有散件都在等待</p><p class="ql-block">某个春天前来合拢</p><p class="ql-block">那时榫头轻叩卯眼</p><p class="ql-block">朝代与青春便完成</p><p class="ql-block">一次天圆地方的咬合</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">——参观百世珍一红木艺术博物馆的深远教育意义</p><p class="ql-block"> 当农大的师生们踏入百世珍一红木艺术博物馆，他们开启的远非一次简单的参观，而是一场跨越时空的对话，一次“道”与“器”完美融合的深刻启迪。这趟旅程，将书本上冰冷的知识转化为可触摸、可感知的温润木韵，其深远的教育意义，如同一圈圈展开的年轮，层层深入，影响深远。</p><p class="ql-block"> 第一重意义：从“压舱木”到“文明史”——活化历史认知</p><p class="ql-block">从“郑和下西洋”开始，那些最初用以“压舱”的红木，瞬间被赋予了动态的历史角色。它们不再是静止的木材，而是大航海时代的亲历者，是中外文明交流的无声见证。让学生们理解到，文明的进程往往就蕴藏在这些看似平凡的实物之中。</p><p class="ql-block">一段家具的发展史，实则是一部浓缩的全球经济、文化交流史。它将宏大的历史叙事，锚定在具体的物质载体上，让历史变得可感可触，极大地激活着学生们的历史想象力与民族自豪感。</p><p class="ql-block"> 第二重意义：从“榫卯结构”到“和谐哲学”——领悟东方智慧</p><p class="ql-block">红木家具的灵魂，在于其无需一钉一铆的榫卯结构。在博物馆里，学生们亲眼所见、亲手所感的，不仅是古人高超的工艺，更是一种深邃的东方哲学。“天圆地方”是古人对宇宙秩序的认知，“榫卯咬合”则是“和而不同”、“阴阳相济”思想的极致体现。每一个部件的独立与共存，都隐喻着个体与整体、人与自然的和谐关系。这种“结构的和谐”，正是中国传统文化核心精神的物化表达，它比任何抽象的理论说教都更具说服力，潜移默化地将和谐共生的世界观植入学生心田。</p><p class="ql-block"> 第三重意义：从“正襟危坐”到“礼仪传承”——内化文化基因</p><p class="ql-block">“男左女右、长幼尊卑、正襟危坐”——这些古老的礼仪规范，通过家具的形制与使用方式得以具象化。一张座椅，不仅是休憩的工具，更是社会秩序与行为规范的载体。</p><p class="ql-block"> 博物馆的讲解，让同学们意识到，文化并非虚无缥缈，它就体现在日常的坐卧行止之间。这种体验式的学习，促使年轻一代反思自身在文化传承中的角色，将外在的礼仪规范，内化为对传统文化的尊重与理解，从而守护民族的文化基因。</p><p class="ql-block"> 第四重意义：从“梅兰竹菊”到“家国情怀”——构建价值体系</p><p class="ql-block">红木家具上的雕刻纹样，是一个充满隐喻的符号系统。梅兰竹菊的君子之风，渔樵耕读的田园理想，石榴的多子多福，荷花的出淤泥而不染，鸳鸯的和和美美……</p><p class="ql-block"> 这些图案共同构筑了一个完整的中国传统价值体系。</p><p class="ql-block"> 它们从个人品格的砥砺，延伸到家庭关系的和睦，再升华至对社会和谐、国家安定乃至“世界大同”的终极关怀。</p><p class="ql-block">博物馆将这些美好的寓意娓娓道来，正是在学生们心中播撒下关于“真、善、美”的种子，引导他们树立从修身齐家到治国平天下的宏大志向。</p><p class="ql-block"> 对于农大学子而言，这次参观更有一份特殊的价值。打破了学科的壁垒，让他们看到，即便是与农业似乎相距甚远的红木艺术，其背后也关联着植物学、材料学、生态学以及深厚的人文精神。这正是一种“通识教育”的完美实践。</p><p class="ql-block"> 总而言之，百世珍一红木艺术博物馆之行，是一次集历史教育、美学熏陶、哲学思辨和道德传承于一体的综合课堂。</p><p class="ql-block"> 它让沉默的木器开口说话，讲述着中华民族的过去，</p><p class="ql-block">也启示着年轻一代的未来。这份由木韵传承所带来的启迪，必将如那些历经百年而不朽的红木一般，在学生们的心中扎根、生长，最终绽放出属于这个时代的文明之花。</p>